梅花枝條的幾個自然規(guī)律：

畫梅，從何下手，是初學(xué)者碰到的第一個問題。了解生長規(guī)律，理解形態(tài)結(jié)構(gòu)，掌握基本造型規(guī)律，是首要的一環(huán)。畫梅枝起手是第一步，和書法筆順一樣，哪筆先哪筆后，都有講究，同時要了解，梅花枝條的基本單位組合，即從一筆到五筆、六筆，構(gòu)成枝條的基本造型?！?/p>

在歷史長河中，經(jīng)歷代畫家辛勤探索、概括總結(jié)，逐步形成了梅枝的造型規(guī)律，借鑒文字的形態(tài)，如“女”“之”“丫”“叢”“Ｓ”　形等，作為梅枝的基本造型單位，從而方便了初學(xué)者入門和掌握技法的進程?！?/p>

梅枝在大自然中生發(fā)，無拘無束，嫩枝昂首向上，老枝伸向四方，圓渾挺勁，不僅賞心悅目，更有充沛的力量之感，故稱梅枝為“鐵骨”。因此，畫梅時著力體現(xiàn)空間感、力度感，是一幅上乘之作的必備要素?！?/p>

作為筆墨技巧訓(xùn)練的梅花，枝干畫好了，有了主心骨，也就奠定了畫面的大局。出枝要伸向四方，不僅有上下左右，更要區(qū)分前后遠近。初學(xué)出枝，枝條向上下和左右伸展比較容易，而體現(xiàn)前后遠近則較難，其方當如左圖，２、３兩筆為縱橫交叉關(guān)系，２在前，３在后，３筆中間斷開，形成了視覺空間感，便產(chǎn)生了前后遠近的效果。也可以２筆中間斷開，３筆貫連，則成３在前，２在后的效果。　

梅枝有粗細、曲直，可分主枝、旁枝、細枝。主枝干多曲折，旁枝較細，一般在主枝干彎曲處發(fā)旁枝。主枝干的彎曲不要一般長，要在彎曲的長短和伸展姿態(tài)上求變化?！?/p>

主枝干較粗，旁枝較細。旁枝上再發(fā)小枝，要比旁枝更細些，其細枝數(shù)量中適當多些，以形成畫面疏密效果。

梅花的出枝方法：

梅枝起手式，是練習(xí)梅枝造型的開始。作畫前必須心中有數(shù)，要“胸有成竹”。可用木炭條、鉛筆或手指打一下稿，然后下筆。也可用舊報紙，以深墨線條安排好大體布局，然后將宣紙蒙在上面揮寫。開始畫梅枝要筆筆都有交代，如同寫楷書一樣，熟練后要畫得松一些，象寫行書或草書那樣，用筆要靈活，中鋒、側(cè)鋒都用，貴在生動、自然.。

畫梅枝，一般都用較深的墨色，以顯其鐵骨精神，初練習(xí)時，筆頭 含水量不宜過多。在畫較粗的枝條時，以側(cè)鋒入筆，漸轉(zhuǎn)中鋒，也可中鋒起筆，漸轉(zhuǎn)側(cè)鋒，主要視其出枝的方向變化，靈活運用。線條用筆 根據(jù)枝條的彎曲，采用快慢、頓挫、轉(zhuǎn)折等不同的手法。其枝條形狀上不宜畫得過于直，應(yīng)作適度的弓形為好，使其柔中帶剛，垂如釣竿，仰若盤弓?！?/p>

梅花枝形解析：　

古有“無女不成梅”之說。這是歷代畫家畫梅的經(jīng)驗之談，也是畫家深入觀察的結(jié)果，在不斷的實踐中，排除了平行、對稱等繪畫上不美的東西，如“十、井”字形造型，而找到了在線條排列上有長短、縱橫變化的“女”字形，既符合梅枝生長規(guī)律，也合乎線條排列的形式美。所以這是非?？茖W(xué)的，后來不斷發(fā)展、充實，找到了更多的造型形象于文字歸納，直至外國文字，如“Ｓ、Ｙ”形等。這對初學(xué)者入門，是十分有益的。但要切實領(lǐng)會，靈活運用并非易事。因此，理解枝形造型規(guī)律，掌握好具體運用時的分寸，是十分重要的?！≈π我?guī)律，實際上是梅枝生長結(jié)構(gòu)特征和線條組合形式美的一種完美統(tǒng)一。線條本身有長短、粗細、曲直、剛?cè)?、光毛、疏密、濃淡、干濕等變化，再結(jié)合梅枝形態(tài)的變化，就能使畫面產(chǎn)生很有節(jié)奏感的總體效果?！?/p>

在具體著筆時，并非一張畫上都要同時出現(xiàn)所有的形態(tài)，或只出現(xiàn)某種形態(tài)。而要看具體需要，如大構(gòu)圖和小構(gòu)圖，畫全樹和畫折枝，在枝干的造型要求，數(shù)量多少和疏密程度都不相同，因此作畫時要靈活運用規(guī)律，切忌機械生硬。一般是“女”、“丫”字形較多，不論是主枝、旁枝、細枝，都以上下左右不同角度的“女”形出枝為多見。在枝梢則以“丫”形為多。畫嫩枝時，分叉還不太長，未形成穿插交錯的透視效果，也以“丫”字形為多。“Ｓ”、“之”字形，在一幅畫上的不宜過多?！皡病毙沃嶋H上是兩個“丫”形的并列，畫時不要過于平行等長，應(yīng)一長一短才有變化?！爸弊中我话愣嘣谥Ω傻挠覀?cè)出現(xiàn)，這是筆順之緣故，向左則成“Ｓ”形。

梅花枝干姿態(tài)各異，有上發(fā)、下垂、橫倚和回折等。出枝用筆走勢和書法筆順一樣，一般以順手為原則，可以自下而上，也可以自上而下，可以自左至右，也可以自右而左。應(yīng)隨枝干走勢而定。行筆有順有逆，用筆有中、側(cè)鋒之別。畫小枝以中鋒為主，畫較粗枝條，則中側(cè)鋒互相轉(zhuǎn)換，應(yīng)勢而定，不可拘泥。

出枝應(yīng)避免的缺點：

初學(xué)者畫梅，對出枝造型的基本規(guī)律掌握不熟練，容易產(chǎn)生姿式和筆墨上的許多毛病，如枝條只向上下延伸，而無前后交錯；兩枝齊頭等長、平行等距、對稱；三枝交集一點；“干”、“井”字相交；小枝粗而老枝細；枝干分離。在用筆上，起筆不藏鋒，梢頭收筆露虛實等，上述各種畫法，看上去不美，也不符合梅樹的生長規(guī)律，都應(yīng)避免。

畫梅枝的筆墨要求：

筆墨技巧的發(fā)揮運用，是產(chǎn)生畫面藝術(shù)效果的重要手段。畫梅要表現(xiàn)梅枝的鐵骨氣質(zhì)，用筆應(yīng)列首位。對線條總的要求是雄渾蒼老，遒勁有力。切忌光潔平實和軟弱無力。運筆時不宜握得太緊，筆在手中輾轉(zhuǎn)反側(cè)，抑揚頓挫，極盡其變化，這是用筆的基本要求。初學(xué)時，可選用硬毫（狼毫、石獾描筆或斗筆）、兼毫（白云筆）這幾種筆彈性較好，易于掌握。待技法熟練些，也可用羊毫。畫枝時，以中鋒為主，無論上左右行筆方向怎樣變化，起筆都要藏鋒，畫枝條粗的一頭，要釘頭挫出，使其著根有力。收筆時要回鋒，不可輕輕漂出，露出虛尖。行筆要穩(wěn)健，著力于氣勢，既不拘泥，又不潦草從事，行筆要按梅枝結(jié)構(gòu)，做到有快慢、頓挫、轉(zhuǎn)折之變化。　

“彎曲如龍、挺拔似箭、仰似盤弓、垂如釣竿”，這十六個字，形象而科學(xué)的概括了梅枝曲直上下等形態(tài)特征和圓渾堅挺的筆墨要求?！∵\筆的軌跡，只有通過墨色才能體現(xiàn)出來，好像一個人，有骨有肉有血才有生命。作畫乃以用筆為“骨法”，用墨猶如血和肉。善用筆者，有“骨力”；善用墨者足“氣韻”。作畫力求筆墨俱佳，以出感人之佳作。初學(xué)時，畫梅枝干容易臃腫癱軟，缺乏骨力，或光潔流滑，皆因其水份過多，行筆過快所致?！?/p>

開始畫枝干，蘸墨時筆頭水分不宜過多。筆頭分筆尖，筆腹，筆根三部分。用墨時，先將整個筆頭調(diào)蘸淡墨，然后在調(diào)色碟子邊上括上去一些水分，再蘸少量較深的墨，使筆腹含少量較深的墨，最后以筆鋒端少量深墨（或焦墨）。這樣整個筆頭已是焦、濃、淡或是濃、淡、清三種墨色，然后落筆，畫出的梅枝就能產(chǎn)生干濕濃淡的變化，比較生動。

梅花枝干的組合方法：

在理解梅枝單位造型（“女”、“丫”等）的基礎(chǔ)上，可以作兩至三個或更多的單位組合，以形成梅枝態(tài)勢。梅枝的組合，是構(gòu)圖創(chuàng)作的基礎(chǔ)，梅枝千姿百態(tài)，變化無窮，為便于掌握，以下幾種組合方式，可作參考。即兩組并列式；前后重疊式；兩組交錯式。可以靈活地自由組合，產(chǎn)生更多的組合方式。圖１２為兩組并列組合式，畫時要有主輔之分，梅枝不能一般高矮?！?/p>

圖１３是兩組上發(fā)枝的重疊，一前一后，一高一矮，形成兩個層次，其枝梢大體上都是向左上方伸展，這是“相同方向重疊式”?！?/p>

梅花主干畫法：

梅花主干是指老干、粗干（梗）部分。古梅的老干，龍蟠鳳舞，苔蘚滋蔓。有的樹樁疙疙瘩瘩，枝梗也是稀稀疏疏的。因此畫老干時要雙勾偏鋒著筆，墨色以淡、枯、渴為宜，并畫出飛白的筆墨情味，再用淡墨皴染，最后用濃墨點苔蘚，以濃破淡，枯濕相間，求其梅樹蒼勁老辣的質(zhì)感和遒勁的精神。　表現(xiàn)老干的基本方法有勾勒法；沒骨法；勾皴結(jié)合法等?！?/p>

勾勒法：　

１、選用筆頭較瘦長的筆，先調(diào)淡墨，使筆尖、腹、根部均含淡墨，水分不宜過多，再以筆尖蘸濃墨，在調(diào)色盤上稍加整理，使筆尖上濃淡之間稍有過渡（不宜調(diào)過，調(diào)過頭，墨色平）。可以先畫出老干的疤節(jié)，再用側(cè)鋒，沿疤節(jié)外圍勾勒出老干第一條輪廓線，行筆時筆不宜握得太緊，手指要不斷捻動，變換角度，頓挫得宜，使線條蒼勁老辣?！∫部上裙摧喞?，后畫出老樹疤節(jié)，可視構(gòu)圖需要和樹干姿態(tài)而靈活掌握?！?/p>

沒骨法：　

１、用較大的筆，先用清水調(diào)墨，使筆尖、筆腹、筆根都含淡墨（宜稍干），再以筆尖蘸濃墨，然后在盤子里稍加調(diào)整，使?jié)獾珳喨唤Y(jié)合。落筆時以側(cè)鋒為主，要胸有成竹，大膽沉著，運筆要穩(wěn)健，有快慢、頓挫、轉(zhuǎn)折。干濕濃淡依結(jié)構(gòu)隨之變化，一筆“寫出”老干的雄健之氣。在主干和梗枝結(jié)合部，用筆要由側(cè)鋒漸轉(zhuǎn)中鋒。反之，則由中鋒漸轉(zhuǎn)側(cè)鋒。交替轉(zhuǎn)換筆鋒，方能自然生動。　

２、主干畫出后，要在未干時點苔，同時作適當?shù)木€面調(diào)整，某些部分過于流滑，可在將干未干時稍加皴擦，以增加質(zhì)感和層次?！≌{(diào)墨，是畫好沒骨畫的基礎(chǔ)。梅花主干濃淡干濕的變化，全憑筆頭蘸墨時濃度變化和含水量的多少來決定。整個筆頭只蘸淡墨畫出來自然是平淡無奇。筆尖、筆腹、筆根蘸墨濃度有別，含水量不同，才能畫出生動多變的效果。所以，在以沒骨法畫主干前，必須懂得合理調(diào)墨，也要學(xué)會水份的掌握?！?/p>

畫老干注意點　

畫老干，要注意以下幾點，第一是用墨比枝梗要淡些、干些。二是老干不宜全露，要有局部枝、梗、花掩蓋。三是有兩根以上老干出現(xiàn)在一個畫面上，或者和許多枝梗穿插在一起時，應(yīng)有深淺變化，以分出主輔、虛實，不可平均刻劃。第四，畫梅花并不強調(diào)光源和明暗關(guān)系，但十分強調(diào)墨色的干濕濃淡變化。畫主干時，不論行筆走向如何，所畫干體，一般都應(yīng)上方輪廓線較細、墨色較淡，下方輪廓線條較粗，墨色較深。這樣，既符合視覺要求，畫出的枝干也更富穩(wěn)重感。

圈點花朵前的枝干留白　圈點梅花之前，必須在枝干的某些部位斷開留白，以便填入下面花朵，使花有前后效果。　

２、第一筆完成后，再以淡墨（筆尖部蘸少許較深的墨）依第一筆的走向，用側(cè)鋒（或中側(cè)鋒交替轉(zhuǎn)換使用）勾出第二條輪廓線。此線不可畫得太實，應(yīng)有起伏、斷續(xù)、頓挫、粗細、依其結(jié)構(gòu)力求變化?！?/p>

３、用上述蘸墨法，使筆尖、筆腹、筆根含有濃淡不同的墨色，在兩條輪廓線之間，逐步皴擦出全部老干。皴擦?xí)r，用側(cè)鋒橫掃，行筆略快，并轉(zhuǎn)動筆桿，使其產(chǎn)生干濕濃淡的變化。明暗向背要根據(jù)不同形態(tài)靈活掌握，不可拘泥?！?/p>

４、用濃墨點苔，苔點大小、聚散應(yīng)有變化，不可大小一般，間距相等?！?/p>

以上四步一氣呵成，都在前墨未干時畫下一步，使其渾然一體。　

勾皴結(jié)合法：　

作為勾勒法的延伸，可以邊勾邊皴，產(chǎn)生線面結(jié)合的效果。其畫法主要依據(jù)老干的姿態(tài)，陽面以線為主，暗面以面為主，切忌不加思索隨意涂刷，暗面上的筆墨不可過實過死，要適當留些飛白，和陽面的線條能自然涵接過渡。也可在墨將干未干時，加染淡墨，以充實完善?！∫陨蟽煞N方法畫出的老干，一般可以不著色。如果要著色，可用花青、赭石、或花青加少許赭石，在墨色干后著以非常淡的色?！?/p>

梅花花朵畫法：

梅花有正、側(cè)、偃、仰、背等朝向，有盛開的、初放的、含蕊的、花蕾、開殘的，并有單瓣、復(fù)瓣兩種花式。寫意畫，一般畫單瓣為多。梅花為五瓣，花瓣呈圓形。開殘的可畫四瓣、三瓣、二瓣?；ǖ纳视屑t、粉紅、白、黃等。也有白色略帶粉綠的，但不多見?；ǘ涞谋憩F(xiàn)方法，常用的有三種：圈花法（又稱勾勒法）；點花法（又稱沒骨法）；圈點結(jié)合法?！?/p>

畫圈梅順序：先勾瓣、后花心，再剔花須、點蕊頭，最后點花蒂?！?/p>

正面花畫法：正面花為五個近似圓形的花瓣構(gòu)成，大小基本相等。先畫上半部二瓣，再勾圈下面兩瓣，一筆勾成一個花瓣，也可兩筆勾出一個花瓣。初學(xué)時，要畫得認真規(guī)矩，每瓣都交代清楚，不可馬虎潦草，熟練之后，筆墨自如，圈勾自然圓轉(zhuǎn)，生動靈活。五個瓣組成的一朵花，大體上是一個較為規(guī)矩的圓形。用淡墨勾圈時，線條可稍粗些，水份較飽和，圈出花朵有滋潤感。也有用深墨圈花的，但線條要略細而發(fā)毛（中鋒運筆時略帶偏鋒）。花朵的大小，最好與原花等大或略大一些，不宜畫小，不可因畫紙小而縮小花的比例。圈花瓣時切忌內(nèi)外皆實，五瓣分離、花瓣過尖過長、無中心等。　

花心的處理，不能一朵一朵地個別進行，需在一張畫的花朵全部圈點完成后，再統(tǒng)一畫花心。梅花花形較小，花心部分可作適當夸張，正面花心，可在五個花瓣中間畫一小圓圈，花心須成輻射狀，用硬毫中鋒剔須，線條要挺勁粗實，“健似虎須”，要長短相間，齊而不亂。切忌剔使用彎曲無力，過于纖細。　

點蕊頭，最好用禿鋒舊筆，中鋒垂直點下，圓渾厚實，點子要略粗大些，如“椒珠蟹眼”。點時要隨花須長短，錯錯落落，才有風(fēng)致，切忌機械規(guī)則。

花心、剔須、點蕊頭，無論是勾勒法還是沒骨法，皆需用濃墨，用其他色彩不及墨色強烈鮮明，富有神彩?！?/p>

半側(cè)的花：五個花瓣的形態(tài)有區(qū)別。前面兩瓣呈扁圓，后面的兩三個瓣被前瓣所遮，故不能畫全。具體著筆時，先畫前面兩個扁圓瓣，再添加另外的三個瓣，這三個瓣十分機動，富于變化，可表現(xiàn)半側(cè)花的透視程度?；ㄐ牟糠直仨氹S透視變化而變化。即半側(cè)時，花心小圓圈也應(yīng)該略扁。其位置也不在正中，剔花須只呈半圓輻射。半側(cè)花見其花托，花托呈“丁”點，一般“丁”加二點，但要視花形而定?；ㄍ悬c在瓣與瓣中間?！?/p>

全側(cè)的花：一般畫三瓣即可，中間較大，兩側(cè)較小，露出一部分花須、蕊頭。因透視角度不同，有些全側(cè)花可不點須蕊?！』ɡ伲撼蕡A形，比花朵小，有的緊包未開，畫成圓圈即可。初綻的，兩三個圓弧交疊便成。先畫枝，后畫蕾，蕾多生在枝梢。畫蕾，用濃墨點托，顯其精神?！?/p>

背面的花：生長在枝干后邊，只見花萼，不見花心和須蕊?；ㄍ猩喜糠至殉善瑺?，稱為花萼，共五片，有紅、暗紅和綠色之分，在花與枝的聯(lián)接處，以濃墨點垛而成，點一點或五點。側(cè)面多見兩三片萼，用筆隨意一些，墨點要稍濃重，不宜太細，也不必拘泥于嚴格的組織結(jié)構(gòu)，力求總體視覺舒服即可?！?/p>

梅花花朵的分布：　

花朵除正側(cè)偃仰背等朝向的不同外，在入畫時分布的位置很重要，應(yīng)有疏密聚散的變化，切忌圖案似的散點式分布。一般在畫三朵花時，兩朵緊靠，一朵稍離，形成疏密有變之不等邊三角形排列。當畫許多花時，最密集的部分是畫面的主要位置，是一幅畫的重心所在?；ǖ目傮w布局要和枝干的疏密協(xié)調(diào)，做到“密不通風(fēng)，疏可走馬”。即畫面重心部分的花朵要茂密紛繁，其他部分則要稀疏透氣。畫面主要部分應(yīng)以正面盛開的花為主，其他部分，側(cè)、背、蕾等可略多畫些。枝梢尖端不開花，一根枝條中，下部宜密。上部宜疏，以蕾或半開的花為多。　

梅花畫法點苔要領(lǐng)：

畫完枝干、花朵后，要以點苔作最后的充實調(diào)整，使畫面更臻完善。點有大小濃淡以及墨點、色點之分，其作用效果名不相同。

粗大的濃墨點：一般點在枝干邊緣，表示樹皮上的苔蘚之類附生物。也可點在樹干的敗筆之處，以掩飾、彌補不足之處，如運筆轉(zhuǎn)折頓挫不當或墨色缺少變化等。有時一筆揮出難免產(chǎn)生枝干過于流滑，而顯得淺薄單調(diào)，則可用濃墨點垛，使之增加厚重感和豐富變化?！?/p>

細小的濃墨點：點在花叢之中和細小枝條上，以表示一部分花萼和細枝上的枝節(jié)及附生物等，以增加花叢的整體氣氛和枝條的筆墨效果。

淡墨、點：一是點在花與花之間的稀落處，使花叢之間起聯(lián)綴作用，更為湊。另一方法是用較大的筆，連點帶灑，散布于畫面背景空白處，使梅花與白紙之間有色調(diào)過渡，不僅增加了畫面層次，也增強了畫面的整體感和總體氣氛。

著筆點垛時，以中鋒垂直點下，如高山墜石。灑點時則握筆略側(cè)，水份要足些，使灑落點子有滲化效果。無論點垛、灑落，都要疏密錯落、大小相間、濃淡得宜，水份飽和。切忌排列整齊，大小一樣，左右對稱，枯澀無味。

畫圈梅的步驟　

第一步是出枝。先用筆蘸調(diào)淡墨，在盤子邊上括干些，再蘸深墨，以中鋒畫出最前面的枝條。起筆時用中鋒，畫至枝條下端漸轉(zhuǎn)側(cè)鋒，務(wù)必注意行筆過程中，枝條留白斷開，以便填花。也可先用較淡的墨，以側(cè)鋒畫出后邊的粗枝干，再加前面深枝條。要根據(jù)構(gòu)圖需要靈活運用。無論那種方法，枝干的穿插交錯、疏密關(guān)系和斷開留白等都是一樣的?！?/p>

第二步，用淡墨圈出花朵。注意花朵的聚散和正側(cè)偃仰背的表現(xiàn)?；ǘ渑c枝干需反復(fù)交替進行。畫好主要枝干，決定畫面大局，畫好一部分旁枝后開始畫花，花畫得差不多時，再在花中穿插枝梢，而后再補些花，或再添些細枝梢，這樣交替進行，逐步完善，不可各步驟之間截然分開?！?/p>

第三步，處理花心、剔花須、點蕊頭、點花蒂。用較禿的筆，以中鋒濃墨為佳?；ǘ涞恼幢硞?cè)往往通過點心才能表現(xiàn)出來?！?/p>

第四步是點苔，收拾整理。干、枝、花等基本完成后，再回過頭看看總體效果，不足之處再作充實調(diào)整。最后在適當?shù)牟课活}款加印章。一幅梅花就完成了?！?/p>

畫圈梅，一般不著色。為托出白花，可在花瓣輪廓外圍圈染淡墨。也可用淡赭石或淡草綠圈染。圈染時水分要足，力求滲化效果，切忌干澀、刻板。圈染后可再用較大的筆，加水調(diào)和成更淡的赭石或草綠，點灑于圈花或枝干間隙，（點灑時要有疏密，不宜過多）使畫面層次更充實多變，總體氣氛更好?！』ㄐ奶幰话懔舭?，或點黃粉。　也有畫者，在畫好后，往宣紙背面花瓣里填白粉，會使白梅更加飽滿突出，增添姿色?！?/p>

點梅的畫法：　

點梅，就是用筆蘸墨或色，直接點出花瓣的結(jié)構(gòu)、形態(tài)。故稱沒骨畫法?！↑c墨梅，是用淡墨點梅花。方法是用禿筆先蘸淡墨，再蘸適量較深的墨，然后按花的正側(cè)偃仰背，以中鋒垂直點下?；ǘ浞植加惺栌忻?，點要圓，不露鋒，花瓣墨色有濃淡，使之有立體感?；ㄐ?、花須、蕊頭、花蒂，要用濃墨在花瓣將干未干時勾點。最后，在枝條上加苔點?！?/p>

點綠梅，畫法和點墨梅大致相同?！∮脻窆P蘸白粉，筆尖蘸綠，即可點出嬌嫩的綠梅。心、須、蕊，蒂等用濃墨勾點。　

點紅梅，可用朱砂、朱磦、曙紅、胭脂等色。用禿筆先調(diào)蘸朱砂或朱磦，（含色稍飽和些）再用筆尖蘸胭脂，按花朵姿態(tài)和疏密點出，即成紅梅。朱砂顏色熱烈而沉著，點出的紅梅雅致含蓄。朱磦則火紅明快，點出的紅梅生機盎然，色調(diào)熱烈。作畫時可依不同需求和懸掛場合，采用不同色調(diào)　

畫紅梅，花心部分可用黃粉勾點，但效果不及濃墨勾點理想?！↑c粉紅梅花，禿筆先蘸白粉和曙紅或牡丹紅，加適量清水調(diào)成淺紅，然后筆尖蘸較深的曙紅或牡丹紅，逐瓣點即成。最后以濃墨勾點花心、加苔點，即成色調(diào)鮮艷明快，賞心悅目的畫面。

圈點結(jié)合畫梅法步驟　

第一步，以較深的墨色，畫出第一層次的干和枝。先用側(cè)鋒入筆畫出曲折的主枝干，留出空白，以便前后枝交錯。再以中鋒起筆，用藏鋒自上而下發(fā)旁枝，留出空白填花。注意畫面重心和枝條疏密穿插?！?/p>

第二步，用較淡的墨色，以側(cè)鋒入筆，畫出第二層次。行筆至上端時，筆鋒由側(cè)鋒轉(zhuǎn)成中鋒發(fā)旁枝和細枝。注意斷開留白和構(gòu)圖，不宜將上發(fā)枝畫在畫面正中。同時要控制好題款加印章的位置?！?/p>

第三步，用朱砂或朱磦點花朵。疏密聚散要和枝干協(xié)調(diào)，畫面重心部分花點密些，其他部分稀疏些。密集處以正面花朵為主，枝梢上端以蕾、半開為主。形成第一層次?！?/p>

第四步，用淡墨勾圈第二層次的花朵。特別要處理好紅梅間隙的圈花，不要怕重疊，而要將圈花擠進紅梅的某些間隙，從而形成層次和“密不通風(fēng)”的效果。但要注意整幅畫的疏密關(guān)系，切不可平均對待。

第五步，勾點花心、花須、蕊、蒂等。紅梅用濃墨，圈梅可用胭脂勾點花心。然后在圈花輪廓線周圍或下側(cè)，用曙紅或牡丹紅加水調(diào)和成淺紅圈染或點染。再以更淡的水紅色在花與背景空白處灑布一些色點，使畫面花叢與花叢渾為一體，增加層次和氣氛。但不宜平均灑布仍須注意整個畫面的疏密和虛實關(guān)系。至此，已基本完成，可將畫面懸掛起來審視一下，不足之處再以點垛調(diào)整彌補。最后在適當位置落款蓋章，畫就完成了?！?/p>

梅花的構(gòu)圖　：

構(gòu)圖，在中國畫的傳統(tǒng)理論中稱作“經(jīng)營位置”，也就是畫面的布局。這是在理解了花卉的生長規(guī)律、結(jié)構(gòu)特征、并懂得了基本造型方法和筆墨要求后，進入摹寫或創(chuàng)作時，必然會碰到的問題。同樣是一種花卉，為什么有素養(yǎng)的畫家入畫時，能給人以美的享受，而初學(xué)者則難以做到，除筆墨技巧外，畫面的總體布局，即構(gòu)圖的合理與否是十分重要的。所以，筆墨、形體和構(gòu)圖是畫好一幅畫的主要技法要素。

中國花卉或花鳥畫的構(gòu)圖，可以從兩個方面來認識。一是處理畫面的具體手法或方式，如“Ｓ”形構(gòu)圖，半環(huán)形構(gòu)圖，縱橫交叉構(gòu)圖等。二是掌握畫面布局中美的法則，如主輔、虛實、疏密、聚散、藏露、開合、呼應(yīng)等。初學(xué)畫梅，掌握幾種具體的構(gòu)圖形式是必要的，但根本上是要理解和掌握構(gòu)圖規(guī)律，做到舉一反三。靈活運用，才能千變?nèi)f化，得心應(yīng)手，現(xiàn)分別簡述之?！?/p>

主輔：或稱“主次”、“賓主”、“主客”等，一幅畫有主體，有陪襯。主體是畫面的重點或中心。布局時力求主體的位置突出、醒目，其他作為陪襯，位置應(yīng)隱蔽些，畫行虛些。左圖前面一枝梅為主，后為賓。一主一輔。一濃一淡，一高一矮、一疏一密，自然形成了鮮明的節(jié)奏與對比。切忌主次不分，平均對待?！【唧w運用時，也有用反襯的手法。即把矮小次要的置于前面，主體置于后面?？梢晿?gòu)圖需要和表現(xiàn)手法而定?！?/p>

虛實：一幅畫，總體布局上必須有虛實對比，一般說來，“有畫處為實，無畫處為虛”或者說“有筆墨處為實、無筆墨處為虛”。這都是說明畫面上的空白和物象的對比關(guān)系。在構(gòu)圖上常有虛實相間、虛實互用、以虛顯實、以實破虛等手法?；B畫一般不畫背景，留出大塊空白，即是“虛”，而所畫之物即為“實”，或者近者為實而遠者為虛，或者主為實賓為虛，都是為了畫面的對比效果?！疤摗蹦芙o人以“遷想妙得”之功，所謂“意到筆不到”、“意猶未盡”也正“以虛顯實”的絕妙效果。切忌滿紙筆墨，所畫物象占據(jù)一切空白，畫得嚴嚴實實，反而使觀賞者感到閉塞，失去了遐想之余地?！?/p>

圖４５，在構(gòu)圖上除兩枝梅花有主輔之分外，在左上方留出大塊空白，即是為了求得虛實效果。　

疏密：中國畫理中有“密不通風(fēng)，疏可走馬”之法則。構(gòu)圖時應(yīng)密處密，疏處疏，疏密有致才能節(jié)奏生動，平鋪直敘，沒有疏密變化則刻板平淡，觀之乏味。畫梅花，主要是處理好枝干、花朵、苔點等點、線、面的排列交叉關(guān)系。上圖，前面主體枝干濃而密，后面輔枝淡而疏。

聚散：是指集中與分散的關(guān)系。畫梅花，花朵的分布必須有聚集在一起的，有疏落分散的，聚散之間要互相聯(lián)系，做到聚而不塞，散而不散，才能富有韻律，引人入勝。切忌平均分布、散點布局?！?/p>

藏露、隱現(xiàn)：根據(jù)意境和畫面藝術(shù)手法的需要，在構(gòu)圖時，往往某些部分要藏，某些部分要露。某些部分要畫得顯眼些，某些地方則要隱蔽些。一般是主體部分要醒目突出，陪襯部分隱蔽些。但有些構(gòu)圖，主體部分也要有藏露、隱現(xiàn)。如表現(xiàn)古梅老干為主的畫面“老干新姿”，構(gòu)圖時盡管老干占據(jù)畫面主要位置，但具體著筆時，必須處理好藏露隱現(xiàn)的關(guān)系。才能使畫面產(chǎn)生大小粗細、濃淡前后等強烈對比和含蓄多變的藝術(shù)效果?！?/p>

開合：是指畫面構(gòu)圖的完整統(tǒng)一。門窗有開關(guān)，故事有始末，文章有開頭結(jié)尾，畫畫同樣有起有結(jié)。有的畫使人感到?jīng)]畫完，這就是沒有合好。如畫一條龍，畫龍身為“開”，點睛則為“合”，畫龍不點睛，則是死龍。畫梅花也如此，只圈點花瓣而不點花心，猶如畫龍不點睛，

顯得沒精神，也就是只開不合。無論小構(gòu)圖、大構(gòu)圖都要處理好開合關(guān)系，有的畫面有幾個開合，都要認真處理好，使其達到完整統(tǒng)一。切忌有頭無尾，半途而廢。　

呼應(yīng)：也稱“顧盼”，是指畫面的物象形態(tài)，色調(diào)互相協(xié)調(diào)、呼應(yīng)，相映成趣。構(gòu)圖上應(yīng)在上下、左右、前后、主輔等各個方面去考慮，使之做到顧盼有情，氣脈貫通，情景交融。切忌機械湊合、各自東西互不關(guān)聯(lián)。

圖４７，主體梅，主干上發(fā)，旁發(fā)小枝在畫面上方轉(zhuǎn)而下垂，和右下側(cè)梅枝上下呼應(yīng)，形成顧盼之勢，使畫面構(gòu)圖富有變化和情趣。避免了主輔兩枝梅花，枝條全都上發(fā)的單調(diào)局面?！?/p>

綜上所述，既是一般花鳥畫構(gòu)圖中創(chuàng)造形式美的重要法則，也是畫梅花時應(yīng)該掌握的規(guī)律。梅花構(gòu)圖和其他花卉大同小異，根據(jù)梅花以表現(xiàn)枝干為主，構(gòu)圖上可歸納為“長短、粗細、多少、縱橫”八個字。梅花的一切構(gòu)圖形式，萬變不離其宗，都發(fā)自這八個字。　構(gòu)圖力求形式優(yōu)美，變化萬千，時又求得統(tǒng)一，“變化統(tǒng)一”是構(gòu)圖的總要求。變化與統(tǒng)一是事物矛盾對立的兩個方面。一幅畫無“變”則板，“變”過則亂。也就是說，畫畫時在筆墨、形體、色彩等諸方面太統(tǒng)一，必然呆板、單調(diào)、無生機。必須造成表現(xiàn)手法上的各種“矛盾”，才能產(chǎn)生起伏、滌蕩和節(jié)奏韻律等美的東西。梅花構(gòu)圖，也正是運用矛盾的對立統(tǒng)一法則，創(chuàng)造出各種各樣的構(gòu)圖形式?！槭钩鯇W(xué)者易于掌握，現(xiàn)介紹幾種主要的梅花構(gòu)圖方法，以供參考?！?/p>

長短參差法：即運用梅枝的長勢，以長線和短線的不同安排，形成對比。當畫兩枝梅花時，不論枝條向背如何，左右并列還是前后重疊，均應(yīng)一長一短、一高一矮、一主一輔、一疏一密、一濃一淡?！伴L”者為畫面主體，“短”者輔佐?！伴L”者，使畫面富有變化。只長無短單調(diào)孤立，只短無長則無主心骨。有長有短，則主次分明，是畫梅構(gòu)圖基本一法。

粗細相間法：粗和細是又一對矛盾對立的統(tǒng)一體。梅花有老干、新枝，有粗干、細枝，組合到一個畫面上，能產(chǎn)生強烈的形體對比效果，特別在創(chuàng)作大幅面構(gòu)圖時，（如中堂、橫披）采用粗細相間的多層次構(gòu)圖，能使畫面充實飽滿，氣勢雄渾。　

縱橫交錯法：梅花紛繁多姿，有上發(fā)、下垂、橫倚和回折等，在構(gòu)圖時可將兩種發(fā)枝式組合到一個畫面上，形成縱橫交錯。其變化很多，可以前橫后縱，也可前縱后橫?？梢杂米髾M枝交錯，也可用右橫枝交錯。至于“Ｓ”、“之”等形式的梅圖，實質(zhì)上都屬縱橫交錯式范圍之內(nèi)，只是交叉時角度有大小運用不同而已。

三線組合法：一幅畫，梅花枝干態(tài)勢，可以用幾條線作為基本單位來概括成構(gòu)圖骨架。構(gòu)圖時一條線太孤立，兩條線仍然單調(diào)，三條線四條線足可以了。這三條線中有一條是主線，在全畫中起主導(dǎo)作用，在畫面中占的份量較重，位置比較明顯，勢也比較清楚。第二條是輔線，輔線和主線的走勢基本一致，略有角度，以輔助主線的勢，但比主線要弱（或短、或細、或淡）。第三條是破線，用它把主線和輔線穿插交織起來。三條線交叉的方法很多，可以自下而上。或自上而下，可以從左到右，也可以從右到左，千變?nèi)f化，全在于靈活運用。　

四邊出枝法：畫梅花，枝干總得從畫面的四邊進入。四邊即上下左右，每一邊可在兩端出枝，一張畫面可有八個理想的出枝位置。切忌在畫四個角上或四邊正中出枝。

以上介紹的幾種構(gòu)圖方法，只是入門的初步，在不斷的藝術(shù)實踐和深入生活中，通過觀察寫生，融匯貫通，舉一反三，定能掌握和創(chuàng)造更多的構(gòu)圖方法。