第一講 花卉圖案 練習(xí)一 寫生與技法 為了獲取第一手資料,應(yīng)到自然中去通過寫生而得到大量的花卉造型素材,為往后的圖案設(shè)計提供參考資料。寫生時,首先應(yīng)仔細觀察、了解、熟悉花卉的基本生長特點,如花頭、葉瓣、根莖的生長特征,每種花卉都有不同的特點,所以要注意區(qū)分。然后用鉛筆或鋼筆、毛筆等工具,選擇最佳角度把花形勾畫下來,描畫時最好能把整枝花形(即有花頭、葉瓣、根莖的折枝花)畫下來后,再畫些不同角度的單個花頭、單片葉瓣的特寫,以求更加了解其生長特征。如有可能,可著些淡彩。以求寫生稿更為生動,加深記憶。寫生的方法可用鉛筆素描法、鋼筆勾線法、鋼筆素描法或鋼筆淡彩法等來描繪,寫生稿的畫面一定要生動、準(zhǔn)確、干凈整潔,切不可過于隨意、馬虎。 練習(xí)二 簡單變形及技法 對初學(xué)者來說,最好是先把寫生稿中的花頭、葉瓣單個做些簡單變形,借此也可訓(xùn)練一下表現(xiàn)技法,如用點綴法、色塊法、線描法或黑白轉(zhuǎn)換法、線面法等技法來進行表現(xiàn)。
練習(xí)三 單獨紋樣的格式與技法 在完成了簡單變形及技法訓(xùn)練后可開始單獨紋樣圖案的設(shè)計,即把花頭、葉瓣、根基等結(jié)合起來形成完整的折枝花圖形。單獨紋樣即可單獨成為一種圖形的紋樣設(shè)計,可不受任何外形的限制,顯得較為自由、活潑,它大體分為對稱式和均衡式兩種基本格式。 1.對稱式:即以中心點或線為軸,分為不同的對稱形式,有左右對稱式、上下對稱式和上下左右對稱式等。對稱式的特點為較平穩(wěn)、有節(jié)奏感、裝飾性特強。 2.均衡式:是一種自由組合的紋樣格式,不求對稱,只求構(gòu)圖、造型均衡平穩(wěn)、韻律感強、自由生動。
練習(xí)四 二方連續(xù)紋樣的格式與技法 在進行了單獨紋樣的設(shè)計之后,作連續(xù)圖案的練習(xí),將單獨紋樣圖形連續(xù)向左右、上下等方向作連續(xù)排列,使之成為長條形連續(xù)組織圖案,它的基本排列格式可分為散點式、直立式、傾斜式、波浪式、水平式、一整一剖式、折線式、旋轉(zhuǎn)式等八種基本格式。
練習(xí)五 適合紋樣圖案的格式與技法 指適合于某種形體中的圖案,如具有方形、圓形、三角形、多邊形、角隅形等外形的圖案,我們將它們統(tǒng)稱為適合紋樣。它們的格式分為均衡式、對稱式、向心式、離心式、旋轉(zhuǎn)式、多層式等格式。
第二講 動物圖案
練習(xí)一 寫生技法與資料收集 動物寫生相對于花卉寫生來說,難度稍大些,因為花卉是靜止的,而動物則動作活潑,特別是野生動物,所以初學(xué)者需具備一定的速寫功夫、素描基礎(chǔ)及觀察能力。開始時可先尋找某種比較有特點而又易于初學(xué)者掌握的動物進行寫生,如大象、魚、長頸鹿、兔子、斑馬及某些鳥類等。著手畫前也是要求仔細觀察所畫動物的形象特點,如頭部、軀干、腿腳及尾部的生長特點。每種動物都有其明顯的生長特征,如大象的鼻子、魚的體形、貓頭鷹的眼睛、長頸鹿的長頸都是我們在造型時極好的夸張部位。作畫工具可用鉛筆、鋼筆來進行,寫生技法可采用線描法、鉛筆素描法、鋼筆淡彩法等。寫生資料稿需畫得準(zhǔn)確、生動、干凈。如有的動物在公園里找不到,也可利用攝影資料來收集。這也是一種獲取資料的好辦法。動物的種類很多,我們大體可將它們分為獸類、鳥類、魚類、昆蟲類等。寫生稿上最好能夠?qū)⑺鼈兊拿Q記下。
練習(xí)二 簡單格式、變形及技法 在有了豐富的寫生資料后,初學(xué)者可選其中某些造型較為簡單的動物來進行變形訓(xùn)練,將一種動物做多種的變形及點、線、面的技法訓(xùn)練,如魚、貓頭鷹、大象等,都屬于較好夸張變形的動物,它們的特征都較明顯。
練習(xí)三 多種形體的綜合訓(xùn)練 在有了簡單變形的基礎(chǔ)后,可慢慢適當(dāng)進行組合及復(fù)雜形體的夸張變化,如可進行對稱、均衡二方連續(xù)及適合紋樣等組織的變形練習(xí)。選擇的動物也可更多種類,最好是從你認(rèn)為最易表現(xiàn)的動物入手,然后再畫那些較為難抓形的動物。由淺入深,循序漸進,直至你認(rèn)為能夠隨時都能畫出任何形體為止。
第三講 人物圖案
練習(xí)一 寫生與技法 人物圖案設(shè)計是所有圖案中難度比較高的一種設(shè)計。當(dāng)然,有了花卉、動物圖案設(shè)計的基礎(chǔ),那么人物圖案設(shè)計也就好掌握多了,因為畢竟它們有許多共同的原理。初學(xué)者開始寫生時,可先從一些較為簡單的頭像速寫著手畫,然后再畫些全身動作速寫。在內(nèi)容的選擇上,有男女老少、中國人與外國人、漢族人與少數(shù)民族人的形象之分。所以應(yīng)該找一些較為有特點的人種及動作來寫生與設(shè)計。如少數(shù)民族人物,他們的形象及服飾較好掌握,外國人中的黑人人物形象也較好夸張。所以在人物的寫生時,應(yīng)盡量有所選擇,為圖案設(shè)計找到最有特點的人物素材。另外在動作上也應(yīng)注意選擇,人的體形及動作是變化很多的,特別是女性人體,是人物圖案設(shè)計中應(yīng)用最多的題材,如舞蹈動作、時裝表演、人體造型等。
練習(xí)二 格式與簡單變形技法 從寫生資料中選擇出部分最有特點的頭像造型及動作造型來作簡單的夸張變化,如少數(shù)民族人物頭像,因為他們多戴有頭飾物,所以較好夸張。一般的人物頭像也可在臉形、發(fā)型、五官上進行夸張變化。技法上仍以點、線、面等表現(xiàn)方法來進行設(shè)計,力求簡練、形象、生動的表現(xiàn)特點。人物圖案的格式大體分對稱、均衡、連續(xù)和適合等格式,與其它圖案格式基本相似。
練習(xí)三 人物圖案技法實例 在完成了寫生和簡單變形后可相應(yīng)開始設(shè)計多種變化的人物圖案。如各種全身人物圖案、人物與風(fēng)景、人物與動物及人體裝飾等綜合性較強的圖案,以更加全面地掌握人物圖案的設(shè)計要領(lǐng)。
第四講 風(fēng)景圖案
練習(xí)一 寫生 風(fēng)景圖案也是基礎(chǔ)圖案中一種較為重要的組成部分,涉及的內(nèi)容極為廣泛,近有祖國名山大川、江河湖海、亭臺樓閣,遠有世界各國的風(fēng)情景物,都是圖案設(shè)計取材的范圍。但因地理條件的限制,我們不可能到處都去寫生,這樣我們只能采用近處寫生,遠處則通過收集繪畫及照片資料來進行取材。當(dāng)然,收集資料也應(yīng)是一些較有特點的風(fēng)景、建筑為好,這樣有利于在初學(xué)設(shè)計時掌握。如桂林山水、苗家木樓、河邊的小木船、國外的城堡、教堂等,都是風(fēng)景裝飾中很有特點的題材。
練習(xí)二 格式與簡單形設(shè)計 在風(fēng)景圖案設(shè)計中,初學(xué)者往往對大量的風(fēng)景素材不知從哪里入手。其實,大多數(shù)的風(fēng)景圖案是由樹木和建筑物來體現(xiàn)的,外加一些山水、動物、人物來襯托。所以,初學(xué)者在開始設(shè)計風(fēng)景圖案時,只需從簡單的各種樹形及房屋建筑物入手,設(shè)計一些單個的不同風(fēng)格的樹形及建筑物的圖案,即可為往后復(fù)雜形風(fēng)景圖案設(shè)計打好基礎(chǔ)。在格式方面,風(fēng)景圖案大多采用自由均衡式,但也可采用對稱式、適合圖形等格式,設(shè)計可根據(jù)不同的風(fēng)景特點來選擇。在技法上仍著重在點、線、面等方法上的配合運用。
練習(xí)三 風(fēng)景圖案綜合設(shè)計 在能夠較為熟練地掌握了格式與簡單形的設(shè)計以后,可著手設(shè)計一些較為復(fù)雜的、綜合性強的風(fēng)景圖案,如植物建筑等相結(jié)合的圖案,有時可增加鳥類、人物、動物等形體到風(fēng)景圖案里,使圖案更加生動、有趣味性、有意境。但有時也應(yīng)注意景物配合的協(xié)調(diào)與統(tǒng)一,千萬不可硬性搭配入一些不相關(guān)的景物,以保證整個圖形的完美和統(tǒng)一。
第五講 基礎(chǔ)圖案色彩的運用
一、圖案色彩練習(xí)前工具的準(zhǔn)備 在經(jīng)過前期的黑白技法圖案的設(shè)計后,初學(xué)者將要進行圖案色彩的訓(xùn)練。圖案色彩的繪制不同于一般的寫實色彩的繪畫方法,它需要配備一定的工具來進行。熟練地運用工具來進行圖案的創(chuàng)作,對每一位初學(xué)圖案的設(shè)計者來說,是非常重要的。 工具分為:筆具、器具、紙張、顏料及調(diào)色盒、盤等。 1.筆具:小狼圭、紫圭、羽箭類毛質(zhì)較挺直、有彈性的毛筆,適用于勾線、點綴及小面積著色。衣紋筆、葉筋筆等也較適合于勾線及小面積上色。白云類毛筆則毛質(zhì)柔軟含色量較多,可適用于涂面積較大的色塊。另外還需準(zhǔn)備一些底紋筆、水彩筆之類的筆鋒較寬的筆,以用來刷涂底色及大面積色塊。以上所列的筆具,最好能每種配備一至二支,供作圖時選擇。 2.器具:指一般的塑料直尺、三角尺、量角器、曲線板。另外還有圓規(guī)、直線筆等。這些器具也是設(shè)計圖案時必不可少的工具。最好也準(zhǔn)備一套。 3.紙張:一般需準(zhǔn)備一些草圖用紙,如白報紙、白信箋或較廉價的白紙即可。 正式圖案需買些較好的紙張,如白卡紙、白版紙及較厚些的繪圖紙。以保證正稿的質(zhì)量,也有利于保存。 拷貝時需用透明度較好的紙張,如硫酸紙等。 4.顏料及調(diào)色盒:使用的顏料主要以水粉顏料為主(也稱廣告顏料),有瓶裝及管裝兩種。一般以管裝最佳,因管裝顏料品質(zhì)較細,適合于設(shè)計使用。水粉顏料的覆蓋力較強,有利于修改畫面,但有時畫水色法時,也可使用一些水彩色。水粉顏料 種類很多,一般選用12色或18色即可。白顏色需多準(zhǔn)備一至二支。調(diào)色盒和調(diào)色盤各需準(zhǔn)備一至二個即可。調(diào)色盤大些更好,便于調(diào)色時使用。
二、圖案色彩的基本原理及技法訓(xùn)練 圖案色彩不同于一般的寫實色彩,它要求有很強的裝飾性。每一幅圖案的色彩需控制在一定的套色之內(nèi),給人的第一感覺應(yīng)是色彩鮮明,對比強烈,套色簡練而恰到好處。圖案色彩不需摹擬自然景物的色彩,而只要求色彩具有很明快的裝飾效果。配色時設(shè)計者可自由選擇能達到設(shè)計意圖的任何色彩。下面幾種圖案色彩的練習(xí)方法,是初學(xué)圖案設(shè)計者入門時需掌握的最基本方法。 練習(xí)一 色彩表現(xiàn)技法訓(xùn)練 通過此項訓(xùn)練,讓初學(xué)者熟悉并掌握圖案設(shè)計中經(jīng)常采用的一些基本技法。 1.平涂法:將調(diào)好的色彩,均勻地、平整地涂在已畫好的圖形里。調(diào)色時應(yīng)注意顏料的濃度,太干涂不開,太濕又涂不勻,顏料要濃淡均勻,否則會影響到畫面的效果。 2. 勾線法:在圖案中用不同特點的線進行勾勒,會得到不同的效果,增加畫面的層次,協(xié)調(diào)畫面的色彩關(guān)系。 3.推移法:利用色彩的推移法,可使圖形色彩更加富有層次感,整體又有變化。方法是用深淺不同的色彩或色相的轉(zhuǎn)換進行多層變化。 4.水色法:利用顏色能在較多的水分中自行混合的特點,將不同的色彩著于已有水分的圖形中。經(jīng)過調(diào)和的處理,可得出色彩自然混合的效果。 5.暈色法:方法是將所需暈色的兩種色彩先畫到畫面上,兩色中間可適當(dāng)留出空間,然后再用一支干凈的、略帶水粉的筆將兩色來回涂抹,直至得出所求效果。也可將兩色在調(diào)色盤里調(diào)好再涂到畫面中。這種暈色法的效果有柔和、過渡變化自然、色彩層次多等優(yōu)點。 6.點繪法:方法是以點為主,用點的疏密點綴于畫面中,使形體得出虛實、遠近暈變的特殊變化效果,點的大小盡量均勻,否則整體效果會受到影響。
練習(xí)二 幾種色調(diào)的變化訓(xùn)練 圖案色彩的色調(diào)大體分為冷、暖、灰等三種基本色調(diào),但我們在訓(xùn)練時,可進行更為細致的色調(diào)訓(xùn)練。如以下七種色調(diào)是最為必要的練習(xí)。 1.同類色色調(diào):即將一個單色調(diào)入白色或黑色,使畫面色彩出現(xiàn)深淺變化的色調(diào),既諧調(diào)又統(tǒng)一,色彩雖單純但很素雅。調(diào)此色調(diào)時要注意明度的深淺變化,面積比例安排得當(dāng)。切不可出現(xiàn)深淺失衡的效果,否則色調(diào)會過亮或過暗。 2.類似色色調(diào):即色輪表中同在60°-90°的相接近的色彩,如紅、橙、黃及藍、綠、紫都分別屬于類似色的范圍。與同類色相比,色彩選擇稍多變化(參看色輪表)。這種調(diào)子的變化因色距較近,雖有變化但很容易協(xié)調(diào),因它們中都含有相同色素。很多圖案的調(diào)子中,類似色的調(diào)子被普遍采用。 3.對比色色調(diào):指色輪表當(dāng)中與120°-180°相對應(yīng)的色彩,我們都稱為對比色,其中我們熟悉的紅——綠色、黃——紫色、青——橙色都是屬于對比色。其中紅—一綠色對比在圖案中最為常用,有“萬綠叢中一點紅”之稱,色彩對比強烈,襯托性較強,兩色在并置時如作些面積、強弱、中間色間隔等手段,效果更佳。 4.高明度色調(diào):整個畫面的色彩均使用明度較高的色彩,每個色彩均加有不同程度的白色或淺色(如淡黃、淺綠等),力求色調(diào)明亮、淡雅的效果。 5.中明度色調(diào):此類調(diào)子均保持深色和淺色的均勻配制,并使色相保持中等明度的效果。色彩的純度上變化不大,可配入部分較淺或較暗的色彩,但主體色塊仍以中明度色彩為主,如我們常用的土黃、朱紅、赭石、湖藍、草綠等色,基本屬于中明度色相。 6.低明度色調(diào):要求所采用的色彩為明度較低、較灰,色彩純度偏弱,此類調(diào)子一般多選用較深色彩,如黑色、深藍、深紅、深褐及深綠等色來調(diào)取。在低明度色調(diào)里也應(yīng)增加少量的中、高明度的色塊,以加強低明度色調(diào)中的層次,以免出現(xiàn)暗色一塊的沉悶效果。低明度色調(diào)的特點是色澤深沉、穩(wěn)重、諧調(diào)。 7.高純度色調(diào):運用純度較高的色彩進行設(shè)計,盡量保持每套色的鮮明度,使畫面具有對比強烈、色彩明快的效果。 8.低純度的色調(diào):根據(jù)低純度色彩的特點,多調(diào)用較趨灰性的色彩來著色,保持畫面始終呈現(xiàn)一種色調(diào)典雅、協(xié)調(diào)的整體效果。
練習(xí)三 套色的訓(xùn)練 為了更加熟練地運用色彩,初學(xué)者應(yīng)該有意識地去選擇和控制用色,這也是因為由于在工藝美術(shù)產(chǎn)品的設(shè)計中,它關(guān)系到生產(chǎn)成本、印刷工藝的限制,所以應(yīng)以最少的套色,贏得最好的效果。 在套色限色的練習(xí)中,應(yīng)運用以下兩個用色的技法。 第一個方法是色彩的循環(huán)應(yīng)用。就是將所選擇的二三個套色間進行穿插重復(fù)運用,盡量控制套色的增加,因套色少,還應(yīng)注意套色間的明度、純度的變化,如可用一個明度高的色彩和一個中明度或低明度的色彩相配合,使畫面的色彩層次感不因套色的簡單而受到削弱。 第二個方法是采用白色來穿插使用,因為白色在設(shè)計及生產(chǎn)工藝中,一般以白紙為白色,可不計入套色,所以在設(shè)計中,要學(xué)會靈活運用白色的功用。這樣無形中可多用一個套色和層次的效果。 套色的訓(xùn)練可從二至六個套色來分別訓(xùn)練。
練習(xí)四 色調(diào)變化訓(xùn)練 此種練習(xí)是以同一構(gòu)圖,同一畫面進行不同色調(diào)的訓(xùn)練,以達到讓設(shè)計者靈活運用色彩的調(diào)配規(guī)律,熟練地畫出不同的色調(diào)效果,為產(chǎn)品的設(shè)計提供更多的選擇方案。設(shè)計時可進行四至六種色調(diào)的訓(xùn)練。
三、圖案色彩設(shè)計的基本步驟 步驟(1)設(shè)計草圖:可用鉛筆在一般的草稿紙上將構(gòu)思畫出,并逐漸確定下來。 用透明拷貝紙將草圖拷貝下來。 步驟(2)先著底色再拷印:如圖形有底色,先將底色平涂好,待干。如沒有底色可直接上色,將拷貝紙上的圖形用硬鉛筆(如 3H型鉛筆)把圖形拷印到已打好的干底色上。用力大小視印痕清晰度來定。 步驟(3)著色:將調(diào)好的色彩用所需技法描繪到拷貝好的底色上。(附步驟圖) |
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