七月流火 何水法
竹鄉(xiāng)編織圖 何業(yè)琦
美麗的謊言 鄒虹雨
美麗的謊言( 局部 )
我也革命了 李之河
我們見報了 林紹靈
當(dāng)班礦工 周剛
難得半日晴 周燕
青蘋果 于振平
東方大港 馮鳴
許仙游湖 顧黎明
穿黑背心的阿依古麗 全山石
富貴吉祥 王海洋
暖陽系列之似水流年 張增添
飛翔之夢 王從義
織 龍翔
葡萄鴿子 張書旂
夏日, 在林蔭道騎行是十分愜意的。朝暉路南側(cè),有一段路面,不見陽光透過樹葉遮蔽的斑點,人在其上掠過,有身輕如燕之感。
過湖濱,看南北高峰,輪廓清晰,其距離之近,令人感到陌生。多少日子,滿天灰霾,遠山渺不可見,湖上泛舟,也恍惚如入空蒙。今日湖水蕩漾,波尖四涌,雖未聞拍浪之聲,但有清氣自水面襲來,且將遠近層層綠色,一道卷送至眼前。
湖波洗目,催人讀畫。浙江美術(shù)館兩個展覽,海報高懸。館前過道上,一地落葉。慚愧的是,叫不出那些樹的名字。樹干茁壯,串串小鞭炮狀花苞在風(fēng)中搖曳,給老樹添幾份清新與稚拙。
“浙江風(fēng)格.時代丹青--浙江省優(yōu)秀美術(shù)作品展覽”,是上月龐薰琹藝術(shù)回顧展、賀友直藝術(shù)展的接續(xù)。新畫展,經(jīng)典性自然難以延伸,鋪陳的,則是當(dāng)下浙江畫壇的新意。
4號廳入門左側(cè),是何水法的大畫。送展《七月流火》與時季合拍,滿幅簇生的花枝,出自何氏的典型筆法。看局部是散漫,讀整體是集中。喜歡看何水法的畫。
何業(yè)琦《竹鄉(xiāng)編織圖》,寫少女少婦風(fēng)姿。并排兩列人物的縱式鋪排,十分大膽。如此構(gòu)圖,若無扎實功底所致的人物情態(tài)的生動穿插,就會顯得呆板。何亞琦以畫虎著名,人物畫也是長項。
五月二十四日,畫家,知青友人寅一,與何業(yè)琦一起來杭參加一個畫展的開幕式。與寅一在浙江畫院見面。聊起往事,知寅一與何業(yè)琦當(dāng)年如何結(jié)識事。許久沒看到何業(yè)琦的畫,現(xiàn)在讀到,感到親切。
一直神往寧波畫家林紹靈的水彩畫。林紹靈的水彩人物畫,大氣而精致,靈氣十足。林紹靈也有畫在展,《我們見報了》繪畫了工人。1996年,林紹靈創(chuàng)作的《走向光明》,獲《第三屆全國水彩畫、粉畫展覽》最高獎金獎,那幅作品繪畫的是工人。專注于工人題材,可見林紹靈的執(zhí)著。
展廳中有工人題材的作品數(shù)幅,每一幅都為我所喜歡。繪畫工人的畫種,有中國畫,水彩畫與油畫,都很出彩。
鄒虹雨《美麗的謊言》,由眾多微型雕塑構(gòu)成,裝置在畫框中。遠看是畫,近觀多諧趣。謊言亂象必然與人有關(guān),世有幾何流布的謊言,人就有幾多制造謊言的生態(tài)。一個人如果曾被大謊騙過,對小謊必會具有后生的識別力。這是展會中最不易被遺忘的作品之一。
李之河《我也革命了》,畫面用墨,由濃到淡,畫中人漸漸隱去,最后,只剩下一地碎頭發(fā)。革命原本是強人勾當(dāng),庸庸眾生,不是盲目的跟屁蟲,便是無奈的應(yīng)聲蟲,這一點,歷史早巳證明。
《難得半日晴》,周雨燕大幅中國畫,以晾曬衣物這種不入流的平民生活場景為題材,十分別致。于振平《青蘋果》,水墨加素描,墨色為虛,炭筆線條為實,勾勒出結(jié)實的形體,別出心裁。朱紅《八嬌》,以“嬌”音諧“蕉”音,使簡單的葉片有了神韻。吳憲業(yè)《陜北紀事》,寫老農(nóng)形態(tài)于扎實的功底之中,令人想到劉文西的畫,但別有新意。中國畫這個畫種,最易眾生陳陳相應(yīng)的作品,展廳中不免有幾幅作品面熟陌生,再好的表現(xiàn)技巧,也不感興趣。
油畫展廳有繪畫材料的氣味。單震宇的靜物畫,與潘越的人物畫,皆以“一米陽光”為標題。靜物畫的“一米”,寫實極為細致,人物畫的“一米”,意境有點朦朧。顧黎明油畫《許仙游湖》,以國畫傳統(tǒng)的線描設(shè)色樣式表達,卻將人物面孔全部省略,手法獨特。余旭鴻《夜光.魯迅》,以大先生照片為藍本,散點淺色,點染夜氣如磐中的人像。全山石《穿黑背心的阿依古麗》,依然是由俄羅斯學(xué)來的畫風(fēng)格調(diào)。王海燕《富貴吉祥》,將民間老風(fēng)俗畫格調(diào)的土,匯入油彩鋪陳之洋氣,倒也有味。
雕塑作品多陳列在巨大天窗下的廳堂中,令人心儀的不多。龍翔的《織》算是代表性的作品,被推介在美術(shù)館本月展訊的頁面。王從義《飛翔之夢》在樟木箱上附加構(gòu)件,有明顯的模仿杜尚的痕跡。
浙江畫壇,在國內(nèi)有舉足輕重的地位。所見作品多是新作,從中可一窺當(dāng)下浙江畫家的創(chuàng)作狀況。
“一池硯水太平洋--中國水墨畫在美國”,展品重點,是上世紀三十年代以來,在美國有影響的浙江畫家和中國美院(含杭州國立藝專)畢業(yè)畫家的創(chuàng)作。館長馬輝鋒在“前言一”中說,這是水墨畫“在美國的發(fā)展、移植、創(chuàng)新”在中國的首次文獻性的全面展示。作品都是畫家和親友們的珍藏。
張大千有一幅《墨荷》參展,就畫家大名而言,應(yīng)是鎮(zhèn)展之寶了。張書旂的畫素來喜愛,這次見到六幅,十分快慰。文革時從友人處借來一冊畫頁貼本,有張書旂花鳥畫 (印刷品)多幅,自此對這位畫家的好感不減。楊令茀是最早移民美國的著名畫家,1934年她的在德國參加畫展,一幅畫被前來參展的希特勒看中,并當(dāng)場購藏。楊令茀借故次日送畫,當(dāng)夜補題一首詩譏希特勒為“戰(zhàn)爭販子”,然后倉促離境。在展楊令茀的《花卉》,畫幅雖小,卻很感人。畫上印章,是畫出來的。讀了展會貼在墻上對楊令茀的介紹,留下很深的印象。
侯北人的山水畫,設(shè)色出人意想,畫風(fēng)酣暢淋漓,是一片突然遇見的新大陸,新鮮好看。他的一列冊頁,也很可觀。胡宏述的《靈》、《巋》、《括》等作品,以讓水墨在紙面自然滲透的技法作畫,空靈練達,意趣沛然。胡奇中《7416》,用色與筆意有濃濃的油畫趣味。
鄭重賓《消退的形式》,屬抽象畫。這位畫家有多幅大畫在展,畫中水墨氣勢磅礴,所造非具象,卻是立意的匠心。鐘躍英《薰風(fēng)》揮灑自如,張滿畫面的淋漓墨色,因用筆自在而逸情別具。
趙春翔的《鳥》,是隨心隨機之作,詼諧有趣,不可多得。
夏日,湖畔讀荷多。展會中有數(shù)幅繪荷或以荷為內(nèi)容的畫,自然格外關(guān)注。王昌杰《夏荷》,荷叢中,一對大鵝,與大葉子相映成趣。王昌杰又有《荷花雙鴨》,紅花與墨鴨,都有神氣。
除個別畫幅中有小小人兒作為畫面點綴之外,不見一張人物畫。這些在美國的先賢們,固的是山水花鳥之本,沒有誰奉命為某種“創(chuàng)作任務(wù)”而繪畫,這是與大陸水墨畫家的區(qū)別之處。
平時看畫展,如有水墨畫,要么讀名家的經(jīng)典,要么看不知名者的創(chuàng)新。除此之外的中不溜兒,皆不留意。五月二十四日,留寅一在杭居留,次日一起到浙江美術(shù)館。其時有一個中國畫家的畫展,沒有關(guān)注。
一池硯水太平洋,不可不讀。美國硅谷亞洲藝術(shù)中心館長舒建華在《前言二》中說:“他們在繼承中國水墨畫傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上,又深受西方古典油畫與近代印象主義、現(xiàn)代抽象主義的浸潤和刺激,強調(diào)中西的融和,在技法、觀念和創(chuàng)意上,在技觀念和創(chuàng)意上,主動、鮮明地在在水墨的現(xiàn)代化上作出多途徑、多元風(fēng)格的探索?!蓖ㄗx前言,其寫法入境隨鄉(xiāng),大陸式“官方”色彩較濃,靈動機趣略嫌不足。但,不影響個人對展品的具體解讀。
騎車歸。早巳過了午間,正是一日暑氣最重的時候。一鼓作氣,經(jīng)南山路,過蘇堤六橋。由玉古路植物園前至浙大路,千米一路下坡,分外輕松。全程僅用了三十五分鐘,快哉,快哉。
七月五日觀畫小記
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