日本影片也曾正面刻畫中國人抗日運動

不避諱滔天罪行，進行“血淋淋”的深刻反思

帝銀事件：半個多世紀的謎

戰(zhàn)后至上世紀70年代，因和平憲法的制定、左翼思潮洶涌、日本各界對和平來之不易的真切感受等，日本涉及二戰(zhàn)的影視作品大都呈現(xiàn)出對戰(zhàn)爭、軍國主義的深刻反思。代表作有反戰(zhàn)巨匠小林正樹拍攝的《做人的條件》6部曲（1959-1961）、《戰(zhàn)爭與人》3部曲（1970-1973）、以甲級戰(zhàn)犯東條英機為主角的《激蕩的昭和史-軍閥》（1970）、揭露“731”人體細菌實驗的《帝銀事件》等。

這些影片不避諱刻畫日本軍隊的兇殘及其在中國犯下的罪行，同時分析戰(zhàn)爭泯滅人性的原因，其中多部影片是根據(jù)參與侵華戰(zhàn)爭的老兵的回憶錄或戰(zhàn)歿者手記拍攝而成。如《戰(zhàn)爭與人》3部曲涉及了九一八事變、七七盧溝橋事變，描繪了日軍在朝鮮和中國臺灣、南京、華北的大屠殺，對日軍殘殺手無寸鐵的村民、用共產(chǎn)黨戰(zhàn)俘練習(xí)刺殺等，也做了血淋淋的刻畫和懺悔。

中國抗日軍民以正面形象呈現(xiàn)，反戰(zhàn)影片曾奪日本電影最高獎

《昭和的戰(zhàn)爭與和平》

對于中國軍民抗日情節(jié)，這些影視作品大多以正面形象呈現(xiàn)。在電影《做人的條件》中，有中國共產(chǎn)黨帶領(lǐng)勞工起來反抗日軍的場景，也有抗日戰(zhàn)士被殘殺后日軍被罵是“日本鬼子”的情節(jié)。而《戰(zhàn)爭與人》不僅敢于批判當時還在世的裕仁天皇，還讓日本演員扮演的八路軍呼吁“中華民族應(yīng)該團結(jié)起來，打倒日本帝國主義”，以及高唱《義勇軍進行曲》。

這一時期的影片，還對日本為何發(fā)起戰(zhàn)爭、為何在軍國主義泥潭中越陷越深進行了深入反思。影片《激蕩的昭和史-軍閥》對新聞界乃至整個社會輿論在戰(zhàn)爭中的表現(xiàn)進行了反思——“新聞記者，戰(zhàn)爭初期你們在干什么？什么‘皇軍無敵’，什么‘圣戰(zhàn)’、‘萬歲’……鼓動日本好戰(zhàn)的正是你們！……所有認為應(yīng)該發(fā)動戰(zhàn)爭的人，全都應(yīng)處以死刑！死刑！”

這樣的反思相當直接，既不是空喊口號，也不是僅僅指責(zé)戰(zhàn)犯和軍部，而是將鑷子深入民族的胸膛。對于這些影片，日本學(xué)界和社會給予了充分的肯定，多部反戰(zhàn)影片還獲得日本電影最高獎項——日本電影金像獎。

突然的轉(zhuǎn)向：強調(diào)日本也是受害者，甚至歌頌戰(zhàn)犯

不再強調(diào)對他國的傷害，日軍成了“亞洲保護者”

《螢火蟲之墓》

進入上世紀80年代以后，以二戰(zhàn)為題材的影片也逐漸減少，對戰(zhàn)爭的記憶和反思漸漸變得曖昧模糊。反戰(zhàn)影片不再重點著墨于侵略戰(zhàn)爭對他國造成的傷害，而更傾向于強調(diào)“日本也是受害者”、“日本國民也很痛苦”，如廣為人知的《螢火蟲之墓》（1988）等。

進入21世紀后，日本關(guān)于二戰(zhàn)題材的電影大為轉(zhuǎn)型，甚至對戰(zhàn)犯進行美化。如以明治維新后日本崛起為背景的《坂上之云》（2009-2011），劇中刻畫的日本軍人勇敢、堅韌、智慧，甚至還被賦予了“亞洲人民保護者”的形象，但卻選擇性地忽略了日俄戰(zhàn)爭是一場蹂躪中國人民和國土的分贓戰(zhàn)爭這一本質(zhì)。

以沖繩水上特攻隊和大和戰(zhàn)艦為主角的《男人的大和》（2005）將為軍國主義充當炮灰的下層民眾美化成保家衛(wèi)國英勇捐軀的義士。該片上座率極高，尤其在日本年輕人中獲得追捧，不過卻遭到二戰(zhàn)受害國的批判。該片沒有提及日本參與二戰(zhàn)的原因、背景，缺乏對“大和艦”以及日本軍國主義走上不歸路的反思。

甲級戰(zhàn)犯“翻身”變“英雄”

新版《不毛地帶》

對比同一題材的翻拍作品和原作，更容易發(fā)現(xiàn)日本對戰(zhàn)爭的態(tài)度出現(xiàn)了微妙的變化。如上世紀70年代反戰(zhàn)巨匠山本薩夫拍攝的《不毛地帶》，講述的是陸軍軍官一岐正從蘇軍戰(zhàn)俘營回國后重新融入社會過程中內(nèi)心的掙扎，以及對自己參與過戰(zhàn)爭、戰(zhàn)后又以制造殺人裝備為業(yè)的反思和痛苦。2011年該題材被翻拍新版劇完全顛覆了原劇對戰(zhàn)爭反思的主旨，變成了一部通過歌頌舊軍人品質(zhì)、力圖為現(xiàn)代日本人樹立道德標桿的榜樣劇。

顛覆戰(zhàn)爭史觀，在同樣以東條英機為主角的兩部電影——《激蕩的昭和史-軍閥》和《尊嚴-命運的瞬間》（1998）中也能看出端倪。與前者著力挖掘推動日本走向戰(zhàn)爭深淵的原因相比，拍攝于遠東軍事法庭對二戰(zhàn)戰(zhàn)犯結(jié)案50周年之際的后者，將東條塑造成在東京大審判中為維護個人和國家尊嚴單槍匹馬赴戰(zhàn)的英雄形象。

日本影視劇眼中的中國人形象變化

二戰(zhàn)時中國人被徹底丑化，欺凌中國人被粉飾成給“給中國帶來福利”

1939年日本的宣傳戰(zhàn)爭的電影《上海陸戰(zhàn)隊》，將日軍在淞滬會戰(zhàn)中的惡劣表現(xiàn)進行了顛覆性美化，中國軍人則在其中扮演了丑陋、無恥的一方，無論是戰(zhàn)斗素養(yǎng)，還是個人品格上都和日本軍人有很大“差距”。在這一時期日本的劇情類電影中，中國女人的出鏡率遠高于中國男性，其中最具代表性的是1941年的《蘇州之夜》。但是，其中的中國女人全部以柔弱、多疑的形象出現(xiàn)。更可笑的是，中日關(guān)系在這一時期的影片中被極度美化：日本人侵占中國領(lǐng)土、欺凌中國人的事實被粉飾成“日本在為中國人帶來福利”的假象。

二戰(zhàn)后中國人形象有所改觀，中國人充滿勇氣和智慧

“認罪”：撫順戰(zhàn)犯管理所的六年

戰(zhàn)敗后的日本開始了一輪社會反思的高潮。在這一階段，日本產(chǎn)出的戰(zhàn)爭電影大幅減產(chǎn)，有關(guān)中國的電影減少。盡管右翼勢力的影響尚在，但總體看中國人的形象在這一時期有所改觀。1950年，日本推出了首部反二戰(zhàn)題材電影《黎明的逃脫》，中國軍隊不再像以前那樣羸弱不堪；1959年起，日本左派導(dǎo)演小林正樹推出了《做人的條件》六部曲，不僅中國人的形象得到了進一步改善，還承認了日本對中國的戰(zhàn)爭是場侵略戰(zhàn)爭，中國人民的反擊是正義的，影片充滿勇氣和智慧，獲獎無數(shù)。

中日建交后中國人在日本影視作品中不斷被美化

1959年上映的《野火》

1972年中日建交，中日關(guān)系進入緩和期，中國人形象在日本電影中相對客觀。紀錄片《戰(zhàn)爭與人》，在1970-1973年連續(xù)拍攝了三部，通過親身參與過侵略中國的五代一家從興盛到衰落的故事，完成了一部日本軍國主義的侵華戰(zhàn)爭史。其中的中國人形象因客觀、真實在當時引起了極大轟動，山本薩夫也因此榮膺每日電影獎最佳導(dǎo)演。

20世紀末日本影視作品中，中國人的戲份大幅度增加。三池崇史1998年拍的《中國鳥人》，展示了唯美的中國風(fēng)光和神秘、淳樸的云南部落文化；而在2005年野村泰夫的愛情電影《上海戀香》中，中國人更加淳樸，中日友好成為這一時期的主題。

2008年后日本電影中的中國人形象分裂：既有光鮮一面，又被丑化歪曲

《戰(zhàn)場上的快樂圣誕》

2008年后中日間經(jīng)濟和領(lǐng)土糾紛不斷。這使得日本影視創(chuàng)作者對中國的看法再度產(chǎn)生了分歧。多數(shù)人對中國人友好和光鮮的一面更感興趣，亦有不少人又開始丑化中國。在2008年NHK的電視劇《上海潮》中，中國人成了友好互助、善解人意的一方；同年推出的電視劇《日本OL》中，中國人成了堅強勇敢、可共患難的象征。不過在2010年推出的電視劇《月之戀人》，在刻畫與日籍公司抗爭的中國工人上，明顯有失偏頗。如今，日本人對中國的情感轉(zhuǎn)入了一個相對復(fù)雜的時期，為避免爭議，有中國人形象的影視作品大量減少。