(06)七言絕句和七言律詩 前面說的都是五言詩,現(xiàn)在開始講七言詩,包括七言絕句和七言律詩,簡稱七絕和七律。七言詩的平仄格式,就是在五言句子的前面加上兩個字,這兩個字的平仄,要與該五言句子前兩個字的平仄相反。 以五言詩的基本平仄格式來講,變成七言詩就成了這樣:
平平仄仄平平仄 仄仄平平仄仄平 仄仄平平平仄仄 平平仄仄仄平平
這也就是七言絕句的第一種格式。在實際運用上,七言詩的第一個字,平仄要求不嚴格,平仄兩可。舉列:
水光瀲滟晴方好,山色空蒙雨亦奇。 欲把西湖比西子,淡妝濃抹總相宜。 ——蘇軾《飲湖上,初晴雨后》
七言絕句的第二種格式是:
仄仄平平仄仄平 平平仄仄仄平平 平平仄仄平平仄 仄仄平平仄仄平 此格式首句入韻。舉例: 豈有豪情似舊時,花開花落兩由之。 何期淚灑江南雨,又為斯民哭健兒。 ——魯迅《悼楊銓》
七言絕句的第三種格式是:
仄仄平平平仄仄 平平仄仄仄平平 平平仄仄平平仄 仄仄平平仄仄平 舉例: 荷盡已無擎雨蓋,菊殘猶有傲霜枝。 一年好景君須記,最是橙黃桔綠時。 ——蘇軾《贈劉景文》
七言絕句的第四種格式是:
平平仄仄仄平平 仄仄平平仄仄平 仄仄平平平仄仄 平平仄仄仄平平 這種格式首句入韻。舉例: 蘭陵美酒郁金香,玉碗盛來琥珀光。 但使主人能醉客,不知何處是他鄉(xiāng)。 ——李白《客中行》
現(xiàn)在講講七言律詩。七言律詩也有四種格式,并且和五言律詩的四種格式是相對應的,只是每句詩的前面多了兩個字。 七言律詩的第一種格式是:
平平仄仄平平仄 仄仄平平仄仄平 仄仄平平平仄仄 平平仄仄仄平平 平平仄仄平平仄 仄仄平平仄仄平 仄仄平平平仄仄 平平仄仄仄平平 舉例: 留春不住登城望,惜夜相將秉燭游。 風月萬家河兩岸,笙歌一曲郡西樓。 詩聽越客吟何苦,酒被吳娃勸不休。 從道人生都是夢,夢中歡笑亦勝愁。 ——白居易《城上夜宴》
七言律詩的第二種格式是:
仄仄平平仄仄平 平平仄仄仄平平 平平仄仄平平仄 仄仄平平仄仄平 仄仄平平平仄仄 平平仄仄仄平平 平平仄仄平平仄 仄仄平平仄仄平 此格式首句入韻。舉例: 油壁香車不再逢,峽云無跡任西東。 梨花院落溶溶月,柳絮池塘淡淡風。 幾日寂寥傷酒后,一番蕭索禁煙中。 魚書欲寄何由達,水遠山長處處同。 ——晏殊《寓意》 “達”字在詩韻中讀仄聲。關(guān)于韻的問題,后面還要專門講。
七言律詩的第三種格式是: 仄仄平平平仄仄 平平仄仄仄平平 平平仄仄平平仄 仄仄平平仄仄平 仄仄平平平仄仄 平平仄仄仄平平 平平仄仄平平仄 仄仄平平仄仄平 舉例: 佳節(jié)清明桃李笑,野田荒冢只生愁。 雷驚天地龍蛇蜇,雨足郊原草木柔。 人乞祭余驕妾婦,士甘焚死不公侯。 賢愚千載知誰是,滿眼蓬蒿共一丘。 ——黃庭堅《清明》
七言律詩的第四種格式是:
平平仄仄仄平平 仄仄平平仄仄平 仄仄平平平仄仄 平平仄仄仄平平 平平仄仄平平仄 仄仄平平仄仄平 仄仄平平平仄仄 平平仄仄仄平平 此格式也是首句入韻。舉例: 九嶷山上白云飛,帝子乘風下翠微。 斑竹一枝干滴淚,紅霞萬朵百重衣。 洞庭波涌連天雪,長島人歌動地詩。 我欲因之夢寥廓,芙蓉國里盡朝暉。 ——毛澤東《答友人》
(07)格式以外的規(guī)則 前面講過了五言詩(五絕、五律)和七言詩(七絕、七律)的全部十六種格式。事實上,我們看到的律詩,包括唐詩、宋詩以及后來的作品,很少有每個字都符合上面所講的平仄格式的,幾乎每首詩總有些字不符合。這是因為,上面講的乃是標準化、理想化的格式。這些格式是非常重要的基礎(chǔ),但除了格式之外,還有其他一些規(guī)則起作用。這些規(guī)則也都是歷史形成的、公認的。主要有四條。
第一、“一三五不論” 關(guān)于律詩的平仄格式,歷來有“一三五不論,二四六分明”之說。意思是講,七言詩每句的第一個字、第三個字、第五個字,平仄可以不論,用平聲字或仄聲字都可以,平仄兩可,可平可仄:第二個字、第四個字、第六個字的平仄,必須分明,必須按照平仄格式的規(guī)定選用平聲字或仄聲字。第七個字當然都必須分明,是不言而喻的,因為涉及韻腳。如果就五言詩而論,那就是 “一三不論,二四分明”。第五個字當然也屬于不言而喻,是必須分明的。這個口訣,簡明易記,很有用處。但必須注意,它只是大概的說法,并不完全準確,掌握的時候,要加上一些修正才行。拋開變格先不說,最重要的修正有兩點(以五言詩而論):
一是:“平平仄仄平”這一句式最須注意,其第一個字決不可不論。如果不論,誤用了仄聲字,使這一句變成了“仄平仄仄平”,那是大錯誤,詩論的術(shù)語叫做犯“狐平”(除了韻腳之外只剩下一個平聲字)。科舉考試時,犯了“孤平”,詩就不及格了。此是大忌。 二是:“仄仄仄平平”這一句,第三個字也應當論。如果不論,最后三個字都變成了平聲,這一句就成了“仄仄平平平”,這叫“三平調(diào)”?!叭秸{(diào)”是古風的特色,對律詩來說,被認為是比較大的毛病,應當避免。 另外,“平平平仄仄”這一句式中,第三字也可能不用仄聲,以免形成“三仄腳”,但這不是格律的硬性規(guī)定。
我們還是以五言詩的四句(種)基本格式來看,把可平可仄、可以不論的字加上括孤,即變成如下的樣子:
(仄)仄(平)平仄 平平(仄)仄平 (平)平(平)仄仄 (仄)仄仄平平
七言詩的基本平仄格式則變成: (平)平(仄)仄(平)平仄 (仄)仄平平(仄)仄平 (仄)仄(平)平(平)仄仄 (平)平(仄)仄仄平平
可以看出,七言詩的各種句子,第一個字的平仄一律可以不論;第二個字的平仄,一律必須分明。后面五個字的平仄要求,和五言詩相同。
第二、“孤平拗救” 前面講過,“平平仄仄平”這個句式的第一個字(七言句為“仄仄平平仄仄平”中的第三個字),平仄不能不論,必須用平聲字。如果用了仄聲字,則為“犯孤平”,是寫律詩之大忌。 但有時根據(jù)詩意的需要,第一個字不得不用仄聲字,或用仄聲字于文意更好,那怎么辦呢?有辦法:就是在第一個字用了仄聲字之后,把第三個字改用平聲字。這樣整個句子就變成了“仄平平仄平”(七言句則變成“仄仄仄平平仄平”),這是允許的。這種變格,叫做“孤平拗救”。舉例:
寵深還若驚(王禹稱《五更睡》) 鳥鳴春意深(陳與義《寒食》) 山雨欲來風滿樓(許渾《咸陽城東樓》) 江上女兒全勝花(王昌齡《浣紗女》)
總觀唐、宋名家之詩作,犯孤平者極為罕見,可以說是絕無僅有。但孤平拗救的詩句則非常普遍,說明這是詩界歷來公認的規(guī)則。
第三、“三四字互救” 五言詩基本格式中的第三句“平平平仄仄”,也是有變格的。這個變格就是把第三字和第四字的平仄位置互換, 達到互救的效果。這樣,這個句式就變成了“平平仄平仄”。如為七言,就由“仄仄平平平仄仄”變?yōu)椤柏曝破狡截破截啤薄?舉例:
落花滿春水,疏柳映新唐。(儲光羲《答王十三維》) 愁來理弦管,皆是斷腸聲。(崔垣《春怨》) 朱實出傳九華殿,繁花舊雜萬年枝。(崔興宗《和王維敕賜百官櫻桃》) 寒樹依微遠天外,夕陽明滅亂流中。(韋應物《自鞏洛舟行入黃河》)
這種句式,是平仄格式的一種變格。值得注意的是,它突破了“二四六分明”的口訣。五言的第四個字(七言的第六個字),該用仄聲字而用了平聲字。這種句式雖然是變格,但在唐、宋以來的律詩中,用得非常普遍,甚至并不比正格用得少,連應試詩也允許用它。
第四、“對句相救” 以五言而論,對句互救主要適用于下面這一聯(lián)格式:
仄仄平平仄 平平仄仄平
這也就是基本格式的前兩句。在這兩句中,對句(第二句)的第三個字如果用了平聲字,那末在出句(第一句)中,不僅首字可平可仄,而且第三個字、第四個字都可用仄聲字。這樣出句就有可能全部是仄聲字。整個這兩句的格式就變成了下面這樣:
(仄)仄(平)(平)仄 (平)平平仄平
括弧里的字,平仄兩可。還可以反過來加以說明:出句(即第一句)的第三、第四個字按正格本該用平聲字,而如果用了仄聲字,可以在對句(即第二句)中加以挽救,辦法是把對句的第三個字改為平聲字,而對句的第一個字,按“孤平拗救”的規(guī)則,照樣可平可仄。七言句,依此類推,只是在前面按正常規(guī)律加兩個字。 舉例:
野火燒不盡,春風吹又生。(白居易《古原草》) 落日池上酌,清風松下來。(孟浩然《裴司事見尋》) 以上兩例,都是用對句的第三字救出句的第四字。 向晚意不適,驅(qū)車登古原。(李商隱《樂游原》) 草木歲月晚,關(guān)河霜雪清。(杜甫《送遠》)
以上兩例的出句都是仄聲。唐宋名詩中這樣例子很多,在此不多舉。
待月月未出,望江江自流。(李白《掛席江上待月有懷》) 高閣客竟去,小園花亂飛。(李商隱《落花》)
以上兩例,不僅出句的第三、四字全是仄聲字,而且對句的第一個字也用了仄聲字。對句用了“孤平拗救”的規(guī)則。對句第三字的平聲字,既救本句的孤平,同時也起了救上一句的作用。 再舉幾個七言的例子:
南朝四百八十寺,多少樓臺煙雨中。(杜牧《江南春》“十”是入聲) 宦游何啻路九折,歸臥恨無山萬重。(陸游《桐廬且泛舟東歸》) 馬蹄踏雪六七里,山嘴有梅三四花。(方岳《夢尋梅》“七”是入聲) 書當快意讀易盡,客有可人期不來。(陳師道《絕句四首》)
應當注意的是,這種“對句相救”的變格形式,也突破了“二四六分明”的口訣。所以必須記住,“一三五不論,二四六分明”不是很確切的,用時須有若干修正。
(08)簡便的公式 前面已經(jīng)講過了近體詩的各種平仄格式,基本格式只有四句,又講了正常格式以外的四條規(guī)則。這四條規(guī)則,主要是講拗救和變格,也都是詩律不可缺少的部分,決不是可有可無的。研究詩詞格律的權(quán)威北大王力教授有一個比喻很好,他說:“談詩律必須兼談拗救,這等于法律上的'但書’;'但書’應認為是法律的一部分,并非法律以外的東西?!彼终f“拗而能救,就不是病?!?拗救,或統(tǒng)稱變格,在詩詞創(chuàng)作中,大有用處。首先,它可以擴大遣詞用字的自由度,從而保住某些必須用的字,提高詩句的質(zhì)量。例如杜甫的詩句“遠在劍南思洛陽”,其中的劍南是地名,很難改動這個“劍”字,因而就在后面用一個“思”字來救,自然而又和諧。又如“檐飛宛溪水,窗落敬亭山”。(李白《過崔八丈水亭》)其中“宛溪”、“敬亭”都是地名,出句用了“三四字互救”的變格,解決了用字的困難,詩句合律而又流暢。毛主席詩句“我欲因之夢寥廓”,用的是“三四字互救”的變格,總不能為了湊成正格把“寥”和“夢”調(diào)換位置吧。變格的妙用,實不可不知。 其次,有時只有用變格才能完成某種高難度的精彩的對仗(對仗問題,以后還要專門講)。特別是涉及到數(shù)字的對仗,常常得用變格。因為按照詩韻,所有的數(shù)字,只有“三”和“千”是平聲,其他都是仄聲,不用變格就很難對了。前面引用的一個例子,“馬蹄踏雪六七里,山嘴有梅三四花”,對得很好,若不用變格,就沒有這種效果。唐宋名作中類似詩例很多。
平仄格式和格式以外的變格規(guī)則,并不難懂,但初學的人普遍覺得難記。為此我根據(jù)自己的體會,歸納出一個簡便的公式,與大家共酌。
一變格 (仄)仄(平)(平)仄 (平) 平 平 仄 平 基本格 (仄)仄(平)平 仄 平 平(仄) 仄 平 (平)平(平)仄 仄 (仄) 仄 仄 平 平 二變格 仄 平 平 仄 平 平 平 仄 平 仄
上列基本格式與一二變格的關(guān)系,包括了前面講過的關(guān)于平仄格式和變格的全部規(guī)則。四個基本句式,四條變格規(guī)定,可在這個公式表格中一覽無馀。 中間部分,是平仄基本格式。其他格式,包括五言和七言詩的平仄格式,都可由它推導出來。括弧中的字,是適用于“一三五不論”的字,是平仄兩可的。 上邊一變格是對應基格格式一二句的可變成的形式,即與之對應的單句變格形式。下邊第一句是對應基本格式第二句的變格,是“孤平拗救”。第二句為對應基本格式第三句的第二個變格是“三四字互救”。 左邊是兩句同時變化的變格形式,(用了大括弧來聯(lián)接)即前面講的“對句相救”那種形式。 初學者,在寫詩或研究詩的時候,可以隨時拿這張表來對照,比到書中去查找規(guī)則,省事多了,快捷多了。
(09)非格律的技巧性追求 關(guān)于律詩的平仄法則,上面已全部講完??偟木褪撬膫€基本句式(加上“對”和“粘”的要求),四條規(guī)則(格式以外的)。掌握了這些,寫詩就不會違反平仄的格律。 前面講的是歷代公認的格律規(guī)則,寫律詩時必須遵守。除此之外,還有一些屬于某些詩人在格律之外的藝術(shù)追求;還有的屬于一家之言的主張。這些并不是格律的組成部分,詩詞作者不一定遵守,但了解一下也是必要的。
第一、廣互救 就是本來可以不救的,也去救。七言詩的第一字、第三字,除了犯孤平的句子以外,本來都可以不論,不必去救,但有的詩人為了使詩句的音調(diào)顯得更加抑揚頓挫、鏗鏘優(yōu)美,也盡可能去救。有的在本句中第一字與第三字互救。如:
若非群玉山頭見。(李白《清平調(diào)詞》) 故燒高燭照紅妝。(蘇軾《海棠》)
有的在對句中一與一互救、三與三互救。還有的除本句互救之外,同時在對句中又救。如:
千歲鶴歸猶有恨,一年人住豈無情。(杜牧《移居言溪館》) 樓上鳳凰飛去后,白云紅葉屬山雞。(王建《九仙公主舊莊》)
城帶夕陽聞鼓角,寺臨秋水見樓臺。(許渾《西湖亭宴餞》) 由于采取這種多重互救的方法,“仄仄平平平仄仄,平平仄仄仄平平’聯(lián)句式,變成了下面這種形式:
平仄仄平平仄仄 仄平平仄仄平平 這種形式,在中晚唐以后詩作中非常普遍,并不比正規(guī)格式用得少。
第二、避“上尾” 詩律講平仄,而仄聲包括上、去、入三聲。有人認為,上、去、入三聲應交替使用。同一聲連用,如“上上”、“去去”、“入入”,則是應該避免的。還有,一首律詩的四個出句(尾字),最好上、去、入都有,至少不要連用兩個上聲,或連用兩個去聲,或連用兩個入聲。連用了,就叫“上尾”。唐詩的許多大家,對這一點還是比較注意的,尤其是杜甫。如:
蜀 相 丞相祠堂何處尋(平)?錦官城外柏森森。 映階碧草自春色(入),隔葉黃鸝空好音。 三顧頻煩天下計(去),兩朝開濟老臣心。 出師未捷身先死(上),常使英雄淚滿襟。 曲 江 一片黃花減卻春(平),風吹萬點正愁人。 且看欲盡花經(jīng)眼(上),莫厭傷多酒入唇。 江上小堂巢翡翠(去),苑邊高冢臥麒麟。 細推物理須行樂(入),何用浮名絆此身。
從寫詩的技巧上講,“上尾”的毛病應當盡可能避免。但避“上尾”不是詩律,不是必須遵守的。
第三、不重字。 許多詩人都很講究這一條,在同一首詩中決不用兩個同樣的字。當然,有的詩人為了造成雙聲疊韻,或為了特別強調(diào)某一點,而故意使用重復字,則不在此例。如:“歌管樓臺聲細細,秋千院落夜沉沉”(蘇軾);“月光如水水如天”(趙嘏);“山外青山樓外樓”(林升);“故園更在北山北,佳節(jié)可憐三月三”(王 至)。等等。這些詩句中使用重復字,追求的是一種特殊藝術(shù)效果,不是無心之失。但也有的詩,顯然不是有意使用重復字的,如陸游的《十一月四日風雨大作》:“僵臥孤村不自哀,尚思為國戍輪臺。夜闌臥聽風吹雨,鐵馬冰河入夢來。”詩中用了兩個“臥”字,詩人對此可能并不在意,也可能是疏忽。但畢竟這是一首好詩,一首很好的詩。話又說回來,在同一首詩中,對于并非有特殊效果的重復字,當然還是盡量避免為好。
(10)小律和排律 前面講過,凡按照律詩的平仄要求寫的詩,每首四句的,叫絕句(五絕和七絕):八句的叫律詩(五律和七律)。此外還有兩種:每首只有六句的,叫小律,也叫三韻小律(即使首句入韻,仍稱為三韻小律);超過八句,達到十句或十句以上的,叫排律。也有人只承認絕句、律詩、排律這三個品種,而把小律作為律詩的一種。小律和排律,這兩種詩都比較少。 三韻小律舉例:
寒閨夜 白居易 夜半衾稠冷,孤眠懶未能。 籠香銷盡火,巾淚滴成冰。 為惜影相伴,通宵不滅燈。 送羽林陶將軍 李白 將軍出使擁樓船,江上旌旗拂紫煙。 萬里橫戈探虎穴,三杯拔劍舞龍泉。 莫道詞人無膽氣,臨行將贈繞朝鞭。
排律的寫法,就像五律或七律一樣,只不過要按照“對”和“粘”的規(guī)律一直寫下去。除了首聯(lián)和尾聯(lián)以外,中間各聯(lián)都用對仗。排律常以用多少“韻”作為標題,如杜甫的《上韋左相二十韻》,劉禹錫的《武陵書懷五十韻》,等等。二十韻,就是說。全詩共四十句。五十韻,即一百句。排律很長,在此就不舉例了。
(三)對仗
運用對仗,是律詩的一項基本要求。對此需要著重掌握以下幾點。
(01)律詩的結(jié)構(gòu)。 一首律詩,通常有八句。這八句的結(jié)構(gòu)是怎樣的呢?《紅樓夢》第四十八回講到林黛玉教香菱寫詩,她說:“不過是起承轉(zhuǎn)合。當中承轉(zhuǎn),是兩副對子”。起承轉(zhuǎn)合,是一首詩’的布局結(jié)構(gòu)。兩副對子,就是兩聯(lián)對仗。 起承轉(zhuǎn)合,也有人叫起承轉(zhuǎn)結(jié)。起,指的是首聯(lián),它是起始,要求平直。承,是指頜聯(lián),承接上文,承上啟下,要求有重量,有分量。轉(zhuǎn),指頸聯(lián),要求有轉(zhuǎn)折感,有變化。合或者叫“結(jié)”,是指尾聯(lián),要體現(xiàn)結(jié)尾性,要求含蓄而意味深長,從前有的詩評家,特別注重和強調(diào)這個起承轉(zhuǎn)合。其實這種起承轉(zhuǎn)合式,只是律詩的一種結(jié)構(gòu),也許是一種比較好的結(jié)構(gòu),但不是唯一的。每首詩的內(nèi)容都不一樣,還是應當堅持內(nèi)容與形式的統(tǒng)一,結(jié)構(gòu)既要合理,也需要多樣化。 律詩結(jié)構(gòu)的另一要求,就是中間要有兩副對子。也就是說,頷聯(lián)和頸聯(lián)要用對仗。
(02)對仗的基本含義 所謂對仗,就是每一聯(lián)的出句和對句之間,除了按照平仄格式使之平仄相對之外,對應詞的詞性還必須相同,即:名詞對名詞,動詞對動詞,形容詞對形容詞(在對仗中,形容詞常與動詞作一類而對用),副詞對副詞,虛詞對虛詞。舉例: 送友人入蜀 李白 見說蠶叢路,崎嶇不易行。 山從人面起,云傍馬頭生。 芳樹籠秦棧,春流繞蜀城。 升沉應已定,不必問君平。
這首詩的中間兩聯(lián),都是對仗。領(lǐng)聯(lián)中:“山”和“云”是名詞對名詞:“從”和“傍”是副詞對副詞:“人面”和“馬頭”,是名詞性詞組對名詞性詞組:“起”和“生”是動詞對動詞。頸聯(lián)中:“芳樹”和“春流”,是名詞性詞組相對:“籠”和“繞”,是動詞相對;“秦?!焙汀笆癯恰币彩敲~性詞組相對,而且“秦”和“蜀”都是古國名,是地域標志,對得很好。
(03)對仗在一首詩中的位置 絕句不要求用對仗。用對仗當然也可以,但不是必須的。 五律和七律,都要用對仗。對仗的位置,正例是在中間兩聯(lián)即領(lǐng)聯(lián)和頸聯(lián)。一般的律詩,都是這樣。初學寫詩的,應堅持這種形式。但也需要知道,還有一些例外。 第一、在一首詩中,兩聯(lián)對仗是基本的,多則不限。 有的詩,有三聯(lián)對仗,也有的四聯(lián)全用對仗,這都是允許的。一首詩中,除了中間兩聯(lián)之外,首聯(lián)也用對仗的,頗不少,尤其多見于首句不入韻的詩。舉例: 送友 李白 青山橫北郭,白水繞東城。 此地一為別,孤蓬萬里征。 浮云游子意,落日故人情。 揮手自茲去,蕭蕭斑馬鳴。
詠懷古跡 杜甫 支離東北風塵際,飄泊西南天地間。 三峽樓臺淹日月,五溪衣服共云山。 羯胡事主終無賴,詞客哀時且未還。 庾信平生最蕭瑟,暮年詩賦動江關(guān)。 以上這種包括首聯(lián)在內(nèi)的三聯(lián)對仗詩,非常普遍,比正例少不了多少。首聯(lián)不用對仗而尾聯(lián)用對仗的三聯(lián)對仗詩,則比較少些。 舉例: 悲秋 杜甫 涼風動萬里,群盜尚縱橫。 家遠傳書日,秋來為客情。 愁窺高鳥過,老逐眾人行。 始欲投三峽,何由見兩京。 四聯(lián)全用對仗的律詩,唐人有一些,后世模仿的很少,但也有。 舉例: 登定王陵 朱熹 寂寞番王后,光華帝子來。 千年余故國,萬事只空臺。 日月東西見,湖山表里開。 從知爽鳩樂,莫作雍門哀。
第二、作為變例,律詩的對仗也有單聯(lián)的。 這種只有一聯(lián)對仗的詩,盛唐時期比較多見。僅有的這一聯(lián)對仗,一般用在頸聯(lián),頷聯(lián)則不用,詩評家稱這種首聯(lián)、頜聯(lián)都不用對仗,直到頸聯(lián)才出現(xiàn)對仗的詩為“蜂腰體”,謂其腰細,“若已斷而復續(xù)也”。 舉例: 送賈至舍人 李白 翦落梧桐枝,濉湖坐可窺。 雨洗秋山凈,林光澹碧滋。 水閑明鏡轉(zhuǎn),云繞畫屏移。 千古風流事,名賢共此時。 王維、杜甫、元稹等大家,都有一些這樣的詩,在此不多舉例。
第三、還有一種變例,詩中雖然存在兩聯(lián)對仗,但不是都用在中間,而是用在首聯(lián)和頸聯(lián)。有的詩評家稱這種形式為“偷春格”,因其把本應在頜聯(lián)出現(xiàn)的對仗用在首聯(lián),“如梅花偷春色而先開也”。 舉例: 送杜少府之任蜀州 王勃 城闕輔三秦,風煙望五津。 與君離別意,同是宦游人。 海內(nèi)存知己,天涯若比鄰。 無為在岐路,兒女共沾巾。
總之,凡一首律詩中有兩聯(lián)對仗,而且這兩聯(lián)處于中間位置,即頷聯(lián)和頸聯(lián)的,這是正例。也可以說,只要保證中間兩聯(lián)是對仗,即為正例。在這種情況下,即使其他地方(首聯(lián)、尾聯(lián))多用了對仗,仍屬正例。但是,只要頷聯(lián)和頸聯(lián)有一處不用對仗,即為變例,這種變例唐以后是很少見的?,F(xiàn)代人寫詩最好不用變例形式。
前面講的都是適用于五律和七律的規(guī)矩,至于絕句,是可以完全不用對仗。當然,要用對仗也可以,用一聯(lián)或兩聯(lián)都行。例如杜甫在成都浣花溪畔居住時寫的《絕句》:“兩個黃鸝鳴翠柳,一行白鷺上青天。窗含西嶺千秋雪,門泊東吳萬里船?!本褪侨脤φ獭E怕?,前面講過,除了首聯(lián)、尾聯(lián)可以不用對仗外,中間不論有多少聯(lián),都要用對仗。首聯(lián),尾聯(lián)當然也可以用,特別是首聯(lián)用對仗的十分普遍。
(04)工對的追求 一般講,出句和對句之間,相對應的詞做到平仄相對,詞性相同,即為對仗。但詩人們往往不滿足于此,還追求把對仗寫得更工整些,即所謂“工對”。工對,不僅要求名詞對名詞,形容詞對形容詞,動詞對動詞,而且又把各種詞(特別是名詞)分出許多小類來。在這些小類里選詞相對,才算工對。過去蒙學老師教學童背誦:“天對地,雨對風,大陸對長空,山花對海樹,赤日對蒼穹……”。他們背誦的就是工對范例。當然,并不是說“天”只能對“地”,“雨”只能對“風”,這里只是指出一個大體方向,說明類似這樣的詞相對才算工對。科舉時代,按對仗的需要,對字詞作了分門別類,主要有這樣二十多個方面:
天 文:天、空、日、月、風、雨、霜、雪,等等。 時 令:年、歲、晨、夕、晝、夜、春、秋,等等。 地 理:山、水、江、湖、城、村、洲、邑,等等。 宮室建筑:宮、殿、樓、臺、房、舍、門、窗,等等。 器 物:舟、車、刀、劍、旗、鼓、簾、幃,等等。 衣 飾:衣、裙、巾、冠、釵、環(huán),等等 飲 食:酒、茶、飯、菜、羹、肴、丹、藥,等等。 文 具:琴、棋、書、畫、紙、墨、筆、硯,等等。 文 學:詩、詞、章、句、文、賦、歌、謠,等等。 草木花果:松、柏、楊、柳、桃、杏、荷、蘭,等等。 烏獸蟲魚:鶯、雁、虎、馬、蠶、蟬、魚、龜,等等。 形 體:身、心、頭、手、影、魂、音、容,等等。 人事心情:功、名、宴、游、才、情、愛、憎,等等。 人倫身份:父、母、夫、妻、君、臣、佛、仙,等等。 代 名 詞:我、余、他、誰、子、何;者、人,等等。 方 位:東、西、南、北、上、下、中、外、前、后,等等。 數(shù) 目:一、二、千、萬、獨、雙、數(shù)、幾、半,等等。 顏 色:紅、綠、丹、朱、金、玉、彩、素、玄,等等。 干 支:甲、乙、子、丑,等等。 人 名。 地 名。 同義雙音詞:山川、江湖、梳妝、賓客、友朋,等等。 反義雙音詞:短長、表里、古今、興亡、縱橫,等等。 重 疊 字:時時、處處、聲聲、漫漫、沉沉,等等。 副 詞:欲、將、不、皆、亦、未、曾、須,等等。 連 介 詞:與、和、共、而、還、則、只,等等。 助 詞:之、乎、也、耶、然、焉、哉,等等。
為了節(jié)省篇幅,本文列舉的字例不多。每一個方面的字,所以劃歸一類,是因為它們意義相關(guān)(都涉及一個大方面的事物)。同一門類的詞,在意義相關(guān)的前提下,具體內(nèi)容有的相類(如植物方面的“桃”與“李”),有的相反(如方位方面的“上”與“下”),有的相趁(如天文方面的“日”與“月”)。在對仗中,也正是要取其相類、相反、相趁之意。
從前人們對詞匯的分析、認識不像現(xiàn)代人清楚準確。有些當時常用的詞,現(xiàn)已基本不用,而現(xiàn)代人常用的詞匯,如汽車、飛機、公司、電腦等等,當時還沒有。所以這個分類表只能作參考。但作為研究、掌握對仗來說,這個分類還是有用處的。它為我們指出了在寫對仗詩句時對字詞進行選擇的大體方法。
簡言之,出句用了某一門類的詞,對句如果也能找到這一門類的詞與之相對,就可形成工對。例如杜甫的詩句“兩個黃鸝鳴翠柳,一行白鷺上青天”,其中出句用了“兩”字,是數(shù)字,對句也用數(shù)字類的字(“一”)與之相對。出句用了“黃”字、“翠”字,屬于顏色類,對句也用顏色的字(“白”“青”)與之相對。出句用了“鸝”,對句就用了“鷺”,都是鳥類。所以說,這是一聯(lián)很好的工對。
掌握工對,總體須注意這樣幾條:
一是同類對。如前所述,造成工對,最基本的方法就:先取同門類(或鄰近的)字詞,用在出句和對句的各相應的位置上。名家作品中,字字工整的工對是可以舉出一些的。例如: “轉(zhuǎn)來深澗滿,分出小池子?!保▋怍恕对伾饺罚?“繞郭荷花三十里,拂城松樹一千株?!保ò拙右住逗贾菝麆佟罚?“雪蓋青山龍臥處,日臨丹洞鶴歸時。”(劉禹錫《罵姑山》)
二是習慣對。有些字詞,在分類表上雖然并不屬于同一門類,但因意義上的關(guān)聯(lián)比較緊密,所以在傳統(tǒng)上,習慣上,歷來認為把這些字語對用屬于工對。如“詩”與“酒”,“歌”與“舞”,“聲”與“色”,“心”與“跡”,“兵”與''馬”,“人”與“地”,“老”與“病”,“無”與“不”,等等。例如: “敏捷詩千首,飄零酒一杯?!保ǘ鸥Α恫灰姟罚?“老添新甲子,病減舊容輝?!保ò拙右住冻埂罚?“無邊落木蕭蕭下,不盡長江滾滾來。”(杜甫《九日》)
三是借對。有的字,按其在詩中的意思,與另一句中相應的字是不能對的,但因這個字另有含義,而在另一含義上,是可以對的,這就是借對。如杜甫詩句:“酒債尋常行處有,人生七十古來稀?!痹娭械摹皩こ!笔菑摹捌匠!边@個意義上來用的,與對句的的“七十”這個數(shù)字本來是不能相對的。但因為“尋?!痹趧e的意義上也可作數(shù)字解(古時八尺為一尋,兩尋為一常),所以在此處可以用于對仗,形成借對。又如李商隱句:“曾是寂寥金燼暗,斷無消息石榴紅。”其中“石榴”之“石”本不能和上句的“金”字相對,但可以借用其“石頭”之“石”的意義來相對。此外,還有從諧音上來借對的。如劉長卿詩句:“事直皇天在,歸遲白發(fā)生?!逼渲小盎省弊种C“黃”字之音,可與“白”作顏色之對。
四是句中自對。出句和對句,本身內(nèi)部都有對仗意味,既自對又互對,就顯得特別工整。即使兩句之間某些字對得較寬,亦堪稱為工對。例如:“草木盡能酬雨露,榮枯安敢問乾坤?!保ㄍ蹙S)在出句中,“草”與“木”對,“雨”與“露”對;在對句中,“榮”與“枯”對,“乾”與“坤”對。兩句之間又互對。又如陸游的“山重水復疑無路,柳暗花明又一村”,也是句中自對而又互對。 五是重點對。所謂工對,真正做到字字都對得很嚴格,那是少有的,通常也沒有必要。一聯(lián)詩中,只要多數(shù)字、主要字對得很好,就算工對了。特別是把數(shù)字、顏色、方位、疊字詞對好了,就會顯得很工。例如杜甫的“兩個黃鸝鳴翠柳,一行白鷺上青天”,歷來認為是極好的工對,因為數(shù)字、顏色都對得特別好,至于“柳”字和“天”字,對得并不很工,那就不重要了,又如蘇軾的“歌管樓臺聲細細,秋千院落夜沉沉?!币彩菢O好的工對?!案韫堋迸c“樓臺”,“秋千”與“院落”,都有句中自對之美感,兩句互對又很工整,特別是“細細”與“沉沉”兩個疊字詞對得很工,這就夠了。至于說“聲”字和“夜”字對得并不很工,那就不應計較了。
需要指出,對聯(lián)(楹聯(lián)、春聯(lián)等)比詩中的對仗要求更嚴。原則上,對聯(lián)都應是工對。流傳很廣的對聯(lián),像“福如東海長流水,壽比南山不老松”,“生意興隆通四海,財源茂盛達三江”等,都是工對。創(chuàng)作對聯(lián),也叫對對子,是一種技巧很高的藝術(shù)。寫出好對聯(lián),需要懂平仄,懂詞性,有思想,有意境。不僅要工對,甚至要求“的對”,即對得恰切、巧妙。這方面有不少佳話。
(05)寬對的必要 寬對,顧名思義,就是比較寬松的對仗,只要平仄相對、同詞性的詞相對就可以了,不講究詞的具體門類。
寫詩只講工對不行,大多數(shù)情況離不開寬對。 第一、嚴格的工對很難,一般也沒有必要那樣苛求。在不以言害意的前提下,盡量求工,是必要的。但如求工過切,即會妨害詩意的順暢表達,甚至由于用詞總是局限于狹窄的范圍而造成同義反復。好的工對,往往屬于“妙手偶得”,不是刻意雕鑿出來的。所以多數(shù)詩作,用的都是不太嚴格的工對、鄰對(把相鄰的門類合用,如把天文、時令、地理方面的詞,合在一起用),還有寬對。即使總體上算工對的對仗,往往也有少量或個別的字用了寬對。在七言詩句中,前四個字對得較嚴格,后三字,特別是最后一個字不講究的情形,比較常見。特別是最后一字,連詞性都不對的例子,也不少。例如: “不待金門詔,空持寶劍游。”(李白《寄淮南友人》) “遙知楊柳是門處,似隔芙蓉無路通?!保▌⑼队螙|湖》)
第二、首聯(lián)和尾聯(lián)的對仗,本屬可用可不用,如果用對仗,就更允許寬松些。有不少就是半對半不對。似對非對,這都是可以的。例如: “文章千古事,得失寸心知?!保ǘ鸥Α杜碱}》) “君游丹陛已三遷,我泛滄浪欲二年。”(白居易《夜宿江浦》) “霸祖孤身取二江,子孫多以百城降?!保ㄍ醢彩督鹆陸压拧罚?第三、錯綜對,是寬對中的一種現(xiàn)象。出句和對句中,同類相對的詞,在位置上不對應,錯了位。例如:“裙拖六幅湘江水,鬢聳巫山一段云?!保ɡ钊河瘛抖咆┫囿壑匈浢廊恕罚?第四、流水對。一般對仗,出句和對句的內(nèi)容是并列的,把兩句顛倒過來,意思仍然說得通。流水對,則是把一件事、一個意思如同流水般地連續(xù)說下來,出句和對句之間有著時空上或因果上的連貫性,互相不能顛倒。例如: “一從歸白舍,不復到青門。”(王維《輞川閑居》) “山中一夜雨,樹杪百重泉?!?王維《送梓州李使君》) “卻看妻子愁何在,漫卷詩書喜欲狂?!保ǘ鸥Α堵劰佘娛蘸幽虾颖薄罚?“即從巴峽穿巫峽,便下襄陽向洛陽。”(杜甫,同上) “山重水復疑無路,柳暗花明又一村?!保懹巍队紊轿鞔濉罚?以上幾例,都是對得特別好的流水對。 實際上,流水對與一般并列對仗相比,在字詞的選擇上,余地更小些,難度更大些,其中有些字更難免用寬對。
(06)“合掌”之忌 一首詩中相鄰的兩聯(lián)對仗,句子的結(jié)構(gòu)要避免完全一樣。第一聯(lián)對仗和第二聯(lián)對仗,如果結(jié)構(gòu)一樣,這種毛病稱為“合掌”。例如:
高昌玉蕊會,崇敬牡丹期。 短李芬芳酒,迂辛寂寞詩。 前一聯(lián)中的“高昌”、“崇敬”是地名,后一聯(lián)的“短李”、“迂辛”是人名,總之都是名詞,而且都是專用名詞。兩聯(lián)都是以專用名詞開頭,句子后三字的結(jié)構(gòu)也一樣。這就是“合掌”,是對仗之大忌。上面例舉的兩聯(lián)中,有四個專用名詞,容易犯合掌的毛病,但高明的詩人有辦法規(guī)避它。這兩聯(lián),白居易實際上是這樣寫的: 高昌玉蕊會,崇敬牡丹期。 笑勸迂辛酒,閑吟短李詩。 這樣一調(diào)整,就避開合掌之病了。 還有人認為,一聯(lián)對仗的出句與對句,意思完全雷同或基本雷同,也叫“合掌”。如出句用“河”,對句用“川”;出句用“紅”,對句用“赤”,出句用“兵”,對句用“卒”,等等,形成同義反復,亦為“合掌”之弊,應予避忌。
(四)詩韻
(01)關(guān)于押韻 作詩要押韻。絕句第二句的最后一個字和第四句的最后一個字是押韻的,叫韻腳;如李白《獨坐敬亭山》:
眾烏高飛盡,孤云獨去閑。 相看兩不厭,只有敬亭山.
此詩中,“閑”和“山”兩個字押韻,也就是韻腳。 首句入韻者,則是一、二、四句的最后一字押韻。七律、五律類推。 正例是用平聲字押韻。押仄聲韻的詩很少。 通常講的押韻,人們比較熟悉。新詩、戲曲、快板、順口溜,都講押韻。在這幾種文體中,按照漢語拼音,韻母相同的字就可以押韻,而且用不著分辨平仄。 然而,格律詩的用韻,與此不同。格律詩必須按照詩韻來寫,就是要按照韻書中分列的韻目,來辨別平仄和選擇押韻的字。一首詩的所有韻腳,必須從同一個韻目中選字來押韻。如上面例舉的李白的《敬亭山》,用的“閑”和“山”這兩個韻腳,就同屬于“刪”這個韻目。一首詩中,如果有一個韻腳用了別的韻目的字,就叫做“出韻”。在科舉中,出韻的詩算不合格。比如按照現(xiàn)代普通話,“閑”和'先”當然是可以押韻的,但按照詩韻則不可以,因為這兩個字分屬于兩個不同的韻目。(首句入韻的詩,其首句的韻腳例外。詳情后面講。)
(02)詩韻和新韻 現(xiàn)代人寫詩,仍按古人定的韻書來用韻,確實令人感到別扭。古人對聲母、韻母之類的音韻規(guī)律的分析、認識,不像現(xiàn)代人這么準確和科學,所以當時對韻的分類就有一些不太科學之處。古韻書對韻的分類,與現(xiàn)代人的語言實際相距就更遠一些了。因此不少人主張重新制定韻書,建立新的音韻規(guī)則。這項工作還沒有完成。 不論新的音韻規(guī)則何時建立起來,原有的詩韻都不可能簡單地加以廢除。因為海內(nèi)外詩詞讀者和作者中,堅持詩韻的人仍然很多,他們認為只有用詩韻寫的詩才是真正的格律詩。此外,我們學習、研究前人的作品,也必須懂得詩韻。
(03)詩韻的由來和延續(xù) 詩韻由何而來?簡言之,是歷史形成、古人規(guī)定、歷代延續(xù)下來的。 大家知道,漢字不是拼音文字。同一個字,在不同地區(qū)讀音有很大差別。反言之,盡管各地語言差別很大,文字卻是一樣的。這種特點,對于保持民族和國家的統(tǒng)一,發(fā)揮了歷史性的積極作用。但對于作詩,卻有一個必須解決的問題。詩是韻文,各地對文字讀法不同,就無法統(tǒng)一對押韻和平仄的認識,好在我們的先人有足夠的智慧解決了這個難題。他們制定了統(tǒng)一的韻書。哪些字屬于平聲,哪些字屬于仄聲,每個字在音韻上具體歸屬哪個部類,都在韻書里列出來,作出了統(tǒng)一的硬性的規(guī)定。盡管其中可能有不完全合理的地方,但有個統(tǒng)一的規(guī)定,仍是非常重要和必要的,總比沒有統(tǒng)一規(guī)定好。最初,這些規(guī)定是基本符合當時口語的。 早在隋以前的六朝時代,就有李登、呂靜、夏侯該等人寫韻書,但個人著作沒有權(quán)威性,不被公認。后來隋朝的陸法言著《切韻》,被唐朝的科舉所采用,用作判卷的準繩,經(jīng)稍修改后稱《唐韻》,成了皇家認可的音韻規(guī)范。從此,一致公認的權(quán)威性的規(guī)則被確立起來。宋朝在《唐韻》基礎(chǔ)上又頒詔修韻,主要是增字加注,改稱《廣韻》。宋末金代,官方對《廣韻》又作了一些修訂,使之進一步完善。修訂后的韻書最初刊行于“平水”(今山西臨汾市)這個地方,世稱《平水韻》,“平水韻”一詞始見于金王文郁《平水新刊禮部韻略》,也就是明清以后一般所說的“詩韻”,一直延續(xù)下來。 《平水韻》并沒有對《唐韻》《廣韻》作根本性的修改。就是說,并沒有完全按照當時的口語來徹底修改,只是對原有韻書的韻目進行了一些歸并、調(diào)整,并特別注意使唐宋時代按《唐韻》《廣韻》寫的詩也都符合《平水韻》,從而保持了詩韻的基本連續(xù)性?!镀剿崱分饕前烟埔詠砭鸵?guī)定可以“同用”的一些韻目,名正言順地正式合并起來,當然自己也作了幾處歸并,這樣就把《廣韻》的206個韻減并成了106個韻??偟目?,《唐韻》《廣韻》都比《平水韻》嚴,所以唐宋時期按《唐韻》《廣韻》寫的詩,自然也就符合《平水韻》了。總之,幾次修韻,并沒有實質(zhì)性改變,連續(xù)性沒有中斷。后來說的詩韻,泛指格律詩用韻,通常是指《平水韻》。 唐以后盡管人們的口語不斷有所變化,“但詩韻一直被沿用不廢,原因何在?大概主要是因為它的這樣幾個特點: 一是歷史性。歷代積累下來的傳世名作,都是按詩韻寫的,后世人們欣賞、學習這些文化珍品需要懂得詩韻,這就使人們一般傾向于保持詩韻的連續(xù)性。 二是權(quán)威性。因為詩韻是被朝廷認可的,長期以來民間和官方的教學、寫作、科舉判卷皆依據(jù)之,影響到海內(nèi)外。 三是公認性。歷代寫詩、讀詩、研究詩的人,都承認它,運用它,有人即使覺得其中有些不合理之處,自己也無法改變,改了得不到大家的承認也是枉然。 任何新的韻則,都必須具備權(quán)威性和公認性才行。當然,只要有足夠的權(quán)威力量,修韻是可以成功的,是能夠得到公認的。漢字簡化很難,不是也搞成了嗎。 在目前尚未有權(quán)威性新韻則得到公認的情況下,不少人認為,最好是既按平水韻寫詩,又注意回避其中明顯與現(xiàn)代普通話相抵觸的地方。例如,按詩韻“梅”和“開”同韻,“元”和“門”同韻,現(xiàn)在讀起來很別扭,回避不用就是了。這樣寫出來的詩,一般人讀著順口,那些特別講究“詩依平水”的人也不會說你外行。不過,這樣寫詩的難度會大些。
(04)關(guān)于平水韻 鑒于平水韻目前還要用,而且將來也不能完全廢除,正像繁體字不能廢除一樣,因此,學詩的人還必須了解它。 平水韻把漢字列為上平聲、下平聲、上聲、去聲、入聲,共五大部分。其中的上平聲、下平聲,都是平聲,并沒有什么實質(zhì)區(qū)別,只不過因為平聲字多,書中分為上、下兩卷來寫罷了。 每個聲類都包含若干個韻目。上平聲15韻,下平聲15韻,上聲29韻,去聲30韻,入聲17韻。韻目按次序排列,有固定的序號。如上平聲的15個韻,是按照“一東”、“二冬”、“三江”、“四支”、“五微”……這樣排下來的。數(shù)字只表示排列順序,沒有其他意義。例如“四支”,只表示“支”這個韻是排在第四的,并不是說除了“四支”之外還有其他五支、六支之類。支、枝、奇、宜、兒、知、詞、期……這些字都屬于“四支韻”,或簡稱“支韻”。一首詩如果用“四支韻”。幾個韻腳都必須從這個韻目中選字。李益《江南曲》:“嫁得瞿塘賈,朝朝誤妾期,早知潮有信,嫁與弄潮兒?!贝嗽娪玫木褪恰八闹ы崱?。韻腳“期”和“兒”,按現(xiàn)代普通話來讀,是不押韻的,但按平水韻是押韻的,而且不出韻。如果按某些方言讀,也押韻順口,因為上海話把“兒”讀作“ni",廣東話則讀作“yi”。 為了大體了解《平水韻》,現(xiàn)把它的106個韻列出來。
上平聲:一東、二冬、三江、四支、五微、六魚、七虞、八齊、九佳、十灰、十一真、十二文、十三元、十四寒、十五刪 下平聲:一先、二蕭、三肴、四豪、五歌、六麻、七陽、八庚、九青、十蒸、十一尤、十二侵、十三覃、十四鹽、十五咸 上聲:一董、二腫、三講、四紙、五尾、六語、七?、八薺、九蟹、十賄、十一軫、十二吻、十三阮、十四旱、十五潸、十六銑、十七?、十八巧、十九皓、二十哿、二十一馬、二十二養(yǎng)、二十三梗、二十四迥、二十五有、二十六寢、二十七感、二十八儉、二十九? 去聲:一送、二宋、三絳、四真、五未、六御、七遇、八霽、九泰、十卦、十一隊、十二震、十四愿、十五翰、十六諫、十七霰、十八嘯、十九效、二十號、二十一個、二十二榪、二十三漾、二十四敬、二十五徑、二十六宥、二十七沁、二十八勘、二十九艷、三十陷 入聲:一屋、二沃、三覺、四質(zhì)、五物、六月、七曷、八黠、九屑、十藥、十一陌、十二錫、十三職、十四緝、十五合、十六葉、十七洽
初學者看到這個列表,會感到摸不著頭腦。其實對此只須大體了解一下,先不必硬記。這個韻目列表對查字典頗有用處。有些老字典、老辭海,對每個字都注明屬于什么韻。如查“昔日”的“昔”字,老字典中會注明“陌韻”。對照上面的表,就可以知道“昔”是入聲字,在平仄分類中屬于仄聲,不能作平聲字用。 每個韻包含的字數(shù),有多有少。因格律詩用韻甚嚴,每首詩的韻腳只有從一個韻中選字,所以包含字數(shù)多的韻(主要指平聲韻)選字余地大,比較好用,叫做“寬韻”。寬韻有:支、先、陽、庚、尤、東、真、虞。 有的韻包含的字少,叫做“窄韻”。窄韻有:微、文、刪、青、蒸、覃、鹽。還有的韻,可選用的字很少,叫做“險韻”。險韻有:江、佳、咸。 其余的韻,稱為“中韻”。 用險韻作詩雖難,但也有的詩人故意用它來顯示才華。 過去科舉考試,一般是命題限韻作詩的。所謂“限韻”,就是只準從指定的韻中選字押韻。詩人互相和詩,以對方用過的韻和字來作詩酬答,叫做“步韻”或“次韻”,如蘇軾《次韻子由岐下詩并序》等即屬此類。
(05)現(xiàn)代人用詩韻的困難和解決辦法 現(xiàn)代人用詩韻寫詩,常感到有兩個突出的困難。 一是詩韻中把韻分得很細,不易分辨。例如,按照《平水韻》,在平聲部里有一東、二冬、八庚、九青、十蒸等五個相近的韻。這五個韻目里的字,按普通話都可以押韻。但是,按詩韻寫格律詩,這五個韻目里的字卻不可通押。如白居易的《賦得古原草送別》:“離離原上草,一歲一枯榮。野火燒不盡,春風吹又生。遠芳侵古道,晴翠接荒城。又送王孫去,萋萋滿別情?!逼渲兴膫€韻腳,“榮”“生”“城”“情”,都是“八庚韻”里的字。如果把“春風吹又生”改為“春風吹又青”,行不行?不行。姑且不說意思怎么樣,單就用韻來講,“青”字不屬于“八庚韻”,而屬于“九青韻”,改為“青”字就出韻了?,F(xiàn)代口語中明明可以押韻的字,詩韻里卻并非都可以押韻,這是一件非常別扭的事,對現(xiàn)代人寫詩是一個困難。 二是詩韻中的一部分字的平仄與現(xiàn)代普通話不同。尤其是普通話中的一些平聲字,在詩韻中讀入聲。入聲的發(fā)音,短促、急收、在平仄格式中屬于仄聲。如杜甫詩句:“文章憎命達,魑魅喜人過。”其中“達”字讀入聲,“過”字讀平聲。毛澤東詩句:“云橫九派浮黃鶴,浪下三吳起白煙?!逼渲小鞍住弊肿x入聲。這些入聲字,假如按普通話讀,平仄就不對了。入聲字,讀的時候,是以聲母結(jié)尾的?!斑_”讀如“dat”,“白”讀如“bak”,合作的“合”讀如”hap”,凡是讀音以p、t、k這三個聲母結(jié)尾的字,都是入聲字。P、t、k讀音很輕,幾乎只作口型而不發(fā)出聲音?,F(xiàn)代廣東白話中比較完整的保留了入聲讀音。所以,講廣東白話的人辨別入聲字并不困難,但講普通話的人就非得查韻書和死記不行了。 常以詩韻寫詩的人,因反復使用,對于大部分常用的平仄和所屬韻目能記住,但初學者就做不到了。為此須提供兩個工具。一是詩韻的常用字表。表中按《平水韻》對字的分類,列明每個常用字屬于何聲何韻。一般寫詩差不多夠用了。二是簡明詩韻字典。在其中可以用字典式的檢索方法查到更多的字,了解其屬于何聲何韻。常用字表,可以按韻找字;詩韻字典,可以按字查韻。 對這兩個工具,在使用時可以想些竅門。例如,要寫一首詩,可以先確定用什么韻。假如先有了一聯(lián)或一句,自己覺得不錯,打算以之為基礎(chǔ),那就查一下,其韻腳屬于哪個韻,然后就從這個韻目中找出若干個可供選用的字。這些字會啟發(fā)和引導你寫出其他詩句來。這個訣竅用好了、用順了,你甚至會覺得詩韻對你不僅不是束縛,反而是一種幫助。當然,對于常寫詩的人,特別是對于高手,用不著這樣。 中華詩詞學會主張放寬韻腳,可以用詞韻(《詞林正韻》)寫詩,這就大大減輕了因《平水韻》分部過細而造成的寫作困難。這一主張已被詩界絕大多數(shù)人接受。
(06)關(guān)于鄰韻 前面說過,首句入韻的詩,首句韻腳可以用鄰韻。 古人把五律、七律稱為四韻詩,就因為首句本來是可以不入韻的。所以,首句即使入韻,要求也較寬,可以用鄰韻。比如一首詩,二、四、六句的韻腳用的都是“支韻”,首句用“微韻”或“齊韻”也可以。唐詩中,首句用鄰韻的已不少,宋以后更趨普遍化。 何謂鄰韻?唐宋詩人用韻的情況,平聲韻可分為幾組,每一組都屬于鄰韻。①東、冬;②支、微、齊;③魚、虞:④佳、灰;⑤真、文、元、寒、刪、先:⑥蕭、肴、豪;⑦庚、青、蒸;⑧覃、鹽、咸。按此分類來掌握鄰韻,是比較嚴格、比較正規(guī)的。但實際上,現(xiàn)代詩人對鄰韻的運用已經(jīng)擴寬。有人甚至把普通話押韻的字都當作鄰韻來用,一般也認可了。
(07)關(guān)于詩韻改革 前面講了許多關(guān)于平水韻的事,現(xiàn)在說說詩韻改革問題。人們都知道,平水韻與現(xiàn)代人的語言實際存在著距離,這給詩詞的創(chuàng)作和欣賞帶來了不便,因此不少人主張進行改革,創(chuàng)立新的韻則。中華詩詞學會也提出了“倡今知古”、“雙軌并行”的方針。由于尚無一部得到公認的權(quán)威性的新韻書,所以現(xiàn)在談改革還無法從具體的新韻方案談起。但是,對于改革的原則,一些人還是有共識的。例如: 第一、新韻應當符合現(xiàn)代人的語言實際。新的詩韻的平仄,應當和口語的四聲相吻合。 第二、所謂“現(xiàn)代人的語言實際”,應以普通話為準。只有以普通話為準,才能形成統(tǒng)一的、通用的韻則。有的方言,例如廣州白話,它的讀音與唐韻、平水韻相當接近,不用大改就符合原有的詩韻,但不可能以它為準,因為它不能為大多數(shù)說漢語的人所掌握。 第三、新的詩韻如要符合口語,就必須改變原來的詩韻“一韻多部”的現(xiàn)象。例如在現(xiàn)代普通話中韻母為ang的平聲字,就應歸到一個部,而不應再分成“陽”“江”等多部。依此類推。既然如此,新的韻則就會變得十分簡單而易于掌握。也就是說,韻母相同、平仄相同的字,都可以通押。憑口語即可以作詩,用不著查韻書,遇到個別叫不準的字,至多查查(新華字典)就可以了。 事實上,現(xiàn)在已有一些人這樣寫詩,《中華詩詞》對于用新韻和舊韻寫的詩詞作品也采取了“兼收并蓄”的方針。 說到底,詩韻改革從技術(shù)上看并不難,問題還在于如何贏得廣泛的共識,如何獲得必須的權(quán)威性和公認性。
(五)關(guān)于詞
詞是由近體詩演化來的。廣義的講,詞是詩的一種。 詞是按“詞牌”填寫的。每一詞牌都有自己固定的句數(shù)、字數(shù)、平仄要求,并在固定的地方押韻。 詞的寫法可以簡捷地概括成一句話:按詞譜填寫。 例如詞牌《憶王孫》的格式是: (平)平(仄)仄仄平平。 (仄)仄平平(仄)仄平。 (仄)仄平平(仄)仄平。 仄平平, (仄)仄平平(仄)仄平。 (有句號處為韻腳,有括號者為可平可仄) 舉例: 萋萋芳草憶王孫。 柳外樓高空斷魂。 杜宇聲聲不可聞。 欲黃昏, 雨打梨花深閉門。 (李重元) 歷代傳下來的詞牌有一千六百多種,一般人不可能全記住,也不必全記住。填詞時可以查閱詞譜。另一可行的辦法就是:熟記若干首著名詞人的佳作,自己寫作時作為參照。 雖然說詞的寫法就是按詞牌來填,似乎比較簡單,但是,要真正學會詞的欣賞和創(chuàng)作,有許多知識是必須進一步掌握的。下面講幾點:
(01)詞的起源和多種稱謂 詞,初見于唐,發(fā)展于五代,興盛于宋,傳延至今。有人認為隋時已經(jīng)有了詞的雛形,亦備一說。 詞是詩與音樂結(jié)合的產(chǎn)物。最初,絕句或律詩配以樂曲即成為詞,詩與詞的區(qū)分不明顯。如李白的《清平調(diào)》(云想衣裳花想容,春風拂檻露華濃。若非群玉山頭見,會向瑤臺月·下逢。)既是詞,也是七絕。皇甫松的《怨回紇》(白首南朝女,愁聽異域歌。收兵頡利國,飲馬胡廬河。毳布腥膻久,穹廬歲月多。雕窠城上宿,吹笛淚滂沱。)既是詞,也是五律。還有一些詞牌,基本上是近體詩(包括仄韻詩)增幾個字、減幾個字或兩首律絕疊用而形成的,如《踏莎行》《定風波》等。后來,詞的格式越演變越多,與律絕的區(qū)別也越來越明顯。但總的來說,詞仍然是一種律化的詩歌形式。 詞,還有許多其他名稱,如曲子詞、詩余、琴趣、長短句,等等。宋以后基本稱為詞,但其他名稱也偶有使用。毛澤東在給陳毅的一封談詩的信中說:“如同你會寫自由詩一樣,我則對于長短句的詞學稍懂一點。”這里就用了“長短句”的稱謂。
(02)詞的平仄 詞的句子,基本是律句,平仄要求很嚴格。詞中的五字句和七字句,用的基本是五言律詩和七言律詩的平仄格式。三言句、四言句,大多也是從律句中截取的一段。需要注意的是,律詩中的變格規(guī)則不能隨便套用到詞中來。詞的句子的平仄,每句都要按照詞譜的要求來填寫。 例如《雨霖鈴》下闋的第一句“平平仄仄平平仄”(柳永句:“多情自古傷離別”)。在七律中,此種句式的第一字和第三字本是可平可仄、不拘平仄的,但在這個詞牌中不行。句中每個字的平仄都是固定的,包括第一字和第三字。又如《解語花》的第三句“平仄平平仄”(秦觀句:“深院重門悄”)。貌似律詩中的“仄仄平平仄”。但不能通用,第一個字必須用平聲。
很多類似的例子說明,律詩中的一三五不論和其他變格規(guī)則,不能簡單地拿到詞牌中使用。 當然,詞中也有許多律句,其第一字和第三字在詞譜中就被規(guī)定為可平可仄,那自然就可以靈活了。 詞譜如果標明某個句子是拗句,也就只可用拗句,而不可改為標準律句。 不同版本的詞譜,對平仄的規(guī)定也會有所不同,可自行選用。其中,龍渝生編撰的《唐宋詞格律》較為受到詩詞界的認同。
(03)詞的句子長短 詞的句子,不僅有五字的、七字的,還有一字、二字、三字、四字、六字、八字、九字、十字的,還有十一字的長句子。 特別需要注意的是,如何斷句。 八字以上的句子,詞譜一般給以斷開。但不同的作者有時也可能作不同的處理。例如八字句,可斷為“上三下五”(如柳永:“更那堪——冷落清秋節(jié)”);或“上四下四”(史達祖:“定知我今——無魂可消”):或“上一下七”(向子?:“但——長江無語東流去”):或“上二下六”(柳永:“應是——良辰好景虛設”)。 九字句可斷為“上三下六”,“上五下四”,“上六下三”。 十字句一般斷為上三下七,等等。 還應特別注意,詞有一種特殊的“單字結(jié)構(gòu)”,也叫一字頓,或一字逗。 單字結(jié)構(gòu)或一字頓的特點是,句子的第一個字相對獨立,讀時稍有停頓,但這個字又不能完全獨立出來,完全獨立出來就沒有意義了。這是它不同于“一字句”的地方。 這個單獨的字,均為仄聲字,一般為副詞。動詞、形容詞少見。 這個單獨的字,可以與幾個字相連,組成“一加幾”的句子形式。 1加4:如“嘆年來蹤跡”(柳永《八聲甘州》)。一般的五字句,不論詩還是詞,讀起來多是前二后三。如“春眠不覺曉”(孟浩然詩),讀起來的頓挫節(jié)奏是“春眠——不覺曉”?!坝袢肆粑易恚ㄐ翖壖苍~)讀如“玉人——留我醉”。但詞中屬于“單字結(jié)構(gòu)”的五字句,其斷句節(jié)奏則不同于一般的五字句,它實際是前一后四。如《沁園春》下闋的第三句“仄仄平仄仄”,實際應是“仄——仄平仄仄?!薄跋鼗蕽h武”(毛澤東句),在“惜”字后面有頓,即應讀為“惜——秦皇漢武”,不能像一般的五字句那樣讀成“惜秦——皇漢武”。同樣,前例“嘆年來蹤跡”,讀的節(jié)奏應是“嘆——年來蹤跡”。 1加6:如“但寒煙衰草凝綠”(王安石《桂枝香》)。 1加7:如“又豈料如今存此身”(陸游《沁園春》)?!耙裏o數(shù)英雄競折腰”(毛澤東《沁園春》)。 1加8:如“望長城內(nèi)外,唯余莽莽” (毛澤東《沁園春》)。l加8的句子,多數(shù)是一字之后加兩個四字句。
(04)詞的對仗 與律詩中的對仗相比,詞的對仗有不同的特點: 一是可用可不用。填詞,沒有必須用對仗的規(guī)定。即使同一位詩人在同一個詞牌中,也是有時用對仗,有時不用。如蘇軾在一首《水龍吟》中用的是對仗句:“永晝端居,寸陰虛度”,在另一首《水龍吟》中寫的則是“清靜無為,坐忘遣照”。都可以。 二是位置可前可后。律詩的對仗,標準位置是在中間兩聯(lián)。詞的對仗卻沒有固定位置。凡是連續(xù)出現(xiàn)兩個字數(shù)相同的句子的地方,都可以用對仗。如“纖云弄巧,飛星傳恨”(秦觀《鵲橋仙》)——對仗在詞之首?!扒嘣坡贩€(wěn),白首心期”(趙彥端《芰荷香》)——對仗在詞之尾。對仗在中間某位置的更是很多。 三是字數(shù)可多可少。只要連續(xù)兩句字數(shù)相同,那么,每句字數(shù)不拘多少均可以對仗。三字句與三字句可以對。如:“左牽黃,右擎蒼”(蘇軾《江城子》)。 四字句與四字句可以對。前面已有舉例,如“纖云弄巧,飛星傳恨”。 五字句與五字句可以對。如:“月上柳梢頭,人約黃昏后”(歐陽修《生查子》)。 六字句與六字句可以對。如“相見爭如不見,有情還似無情”(司馬光《西江月》)。 七字句與七字句可以對。如:“忽有微涼何處雨,更無留影霎時云”(辛棄疾《浣溪紗》)。 八字句與八字句可以對。這種對仗,常常是前面兩個四字句與后面兩個四字句相對,而且常常是第一個四字句前面帶有一字頓(第一句實際是五個字,只是首字不算在內(nèi)罷了)。如:“惜秦皇漢武,略輸文采:唐宗宋祖,稍遜風騷”(毛澤東《沁園春》)“似謝家子弟,衣冠磊落:相如門戶,車騎雍容”(辛棄疾《沁園春》)。 四是不要求平仄相對。律詩中的對仗,出句與對句之間必須以平對仄、以仄對平,特別是第二、四、六字和最后一字必須如此。但詞的對仗無此要求。如“花影亂,鶯聲碎”(秦觀《千秋歲》)?!叭γ麎m與土,八千里路云和月”(岳飛《滿江紅》)。以上對仗句的句尾都是仄聲字,亦不妨對仗。詞的對仗實際上只要求文字相對,平仄符合詞譜規(guī)定就行了。 五是有重復字的句子,或兩個均帶韻腳的句子,也可以對仗。這種情形在律詩中不可,但在詞中允許。如:“人有悲歡離合,月有陰晴圓缺”(蘇軾《水調(diào)歌頭》)。“不似春光,勝似春光”(毛澤東《采桑子》),“春到三分,秋到三分”(吳文英《一剪梅》)。
(05)詞的押韻 律詩的規(guī)則是,在同一首詩中,要么都押平聲韻,要么全押仄聲韻。而詞則不同。每個詞牌對韻腳都有明確規(guī)定。有的詞牌押平聲韻;有的押仄聲韻;有的則是平聲字和仄聲字互相押韻,即韻腳既有平聲字,也有仄聲字。這叫平仄互押,或平仄通押。如: 莫恨黃花未吐, 且教紅粉相扶。 酒闌不必看茱萸, 俯仰人間千古。 (蘇軾:西江月《重九》的下闋) 其中“扶”“萸”為平聲,“吐”“古”為仄聲。 還有些詞牌,使用不止一個韻,中間轉(zhuǎn)韻。如: 天高云淡, 望斷南飛雁。 不到長城非好漢, 曲指行程二萬。
六盤山上高峰, 紅旗漫卷西風。 今日長纓在手, 何時縛住蒼龍? (毛澤東:《清平樂·六盤山》) 這首詞的上、下闋用的是兩個不同的韻,不僅平仄不同,而且韻母不同。這個詞牌本身要求這樣轉(zhuǎn)韻。 有些詞牌強調(diào)用入聲韻,這是必須注意的。如《憶秦娥》《念奴嬌》《滿江紅》等等。詞人們認為,這些詞牌用入聲韻,方能產(chǎn)生特殊的抑揚頓挫之效果,更顯得聲情激越。
(06)詞韻 前面講過,律詩押韻用詩韻;而詞的押韻則是用詞韻。 詞韻不像詩韻那樣具有權(quán)威性,因而也不被嚴格遵守。詩曾是科舉考試的項目,詩韻是官定的,作詩不準出韻,要求很嚴。而詞不是科舉考試的內(nèi)容。唐代以及詞最盛行的宋代,一直沒有關(guān)于詞韻的韻書。唐代基本上是按詩韻填詞。宋代突破了詩韻的限制,傾向使用口語,叫“依聲填詞”。明以后,開始有人總結(jié)宋詞用韻的實際規(guī)律,編寫詞韻。所以,實際上是先有宋詞,后有詞韻。后編的詞韻,當然想要盡可能地涵蓋絕大多數(shù)宋詞,但不可能涵蓋百分之百。清朝道光年間,戈載編著的《詞林正韻》,較為精密,為后來詞界所遵用。但對詞韻的必要性,一直有人持異議?!端膸烊珪偰刻嵋芳粗鲝?,要嚴就依詩韻,要寬就“參以方音”,不需要用什么詞韻來“范圍天下之作者”。事實上,宋、元詞人的作品確有不少并不合于詞韻。但話又說回來,《詞林正韻》問世之后畢竟逐漸得到了詞界的普遍認可,今人作詞不妨參照它。 詞韻與詩韻比較,有兩個突出特點: 一是韻目有較多的合并?,F(xiàn)代人使用詩韻,感覺一個很大的不便之處是韻目分得太細,如“東”和“冬”屬于不同的韻目,不能通押?!敖焙汀瓣枴耙矊儆诓煌捻嵞浚荒芡ㄑ?,等等。在詞韻中,則把“東”和“冬”都合并到“第一部”,可以通押;把“江”和“陽”都合并到“第二部”,可以通押,如此等等。當然,并沒有達到完全符合現(xiàn)代語言習慣的程度,例如“東”和“庚”,還是分屬于詞韻的不同韻部。 二是按韻母分部,多數(shù)韻部中既包含平聲字也包含仄聲字。例如,在詩韻里,“同”字是在上平聲的“一東”韻中:“總”字在上聲的“一董”韻中:“夢”字在去聲的“一送”韻中,“共”字在去聲的“二宋”韻中。如果寫自由詩,這些字都可以押韻。因為以上這些字,在現(xiàn)代普通話里,韻母都是ong,即韻母相同,只是四聲不一樣、平仄不一樣罷了。詞韻把這些字都歸到“第一部”。這樣分類,對填詞很有用處。前面講過,有些詞牌規(guī)定,韻腳須用韻母相同的字,但韻腳卻既有平聲也有仄聲,即平仄通押。在這種情況下,就需要從詞韻里選用同一韻部而不同平仄的字。如史達祖《西江月》中有句:“凌波襪冷一樽同,莫負彩舟涼夢?!逼渲小巴弊譃槠铰?,“夢”字為仄聲,但都屬于詞韻的“第一部”,可以互押。
詞韻,共分十九部。每一部都包含詩韻中的若干個韻。列舉如下: 第一部包含平聲東、冬;上聲董、腫;去聲送、宋。 第二部包含平聲江、陽;上聲講、養(yǎng),去聲絳、漾。 第三部包含平聲支、微、齊、灰;上聲紙、尾、薺、賄;去聲置、未、霽、泰、隊。 第四部包含平聲魚、虞;上聲語、麌;去聲御、遇。 第五部包含平聲佳,灰;上聲蟹、賄;去聲泰、卦、隊。 第六部包含平聲真、文、元;上聲軫、吻、阮:去聲震、問、愿。 第七部包含平聲元、寒、刪、先;上聲阮、旱、潸、銑:去聲愿、翰、諫、霰。 第八部包含平聲蕭、肴、豪:上聲筱、巧、皓;去聲嘯、效、號。 第九部包含平聲歌;上聲哿;去聲個。 第十部包含平聲佳、麻;上聲馬;去聲卦、榪。 第十一部包含平聲更、青、蒸;上聲梗、迥;去聲敬、徑。 第十二部包含平聲尤;上聲有;去聲宥。 第十三部包含平聲侵;上聲寢;去聲沁。 第十四部包含平聲覃、言、咸;上聲感、儉、?;去聲勘、艷、陷。 第十五部包含入聲屋、沃。 第十六部包含入聲覺、藥。 第十七部包含入聲質(zhì)、陌、錫、職、緝。 第十八部包含入聲物、曷、黠、屑、葉。 第十九部包含入聲合、洽。
(07)詞的一些專門術(shù)語 無論是創(chuàng)作或欣賞,對關(guān)于詞的一些常用術(shù)語都要有必要了解。 詞牌:填詞用的格式。最初,詞是配樂演唱的,詞牌就是曲調(diào)名。許多詞牌在首創(chuàng)時,所用曲調(diào)名和詞的內(nèi)容有關(guān)。如李白的《憶秦娥》,寫的確實是秦娥,開頭就說“簫聲咽,秦娥夢斷秦樓月?!彼赃@個詞牌也叫《秦樓月》。秦觀的《鵲橋仙》,確實有仙侶鵲橋相會的愛情內(nèi)容,其中寫道“柔情似水,佳期如夢,忍顧鵲橋歸路?!钡鞣N詞牌一經(jīng)創(chuàng)立,后人照之填寫,內(nèi)容和詞牌名不一定再有聯(lián)系。詞牌純粹成了填詞的格式。 有的詞人不按舊譜填詞,而自編曲調(diào),叫“自度曲”或“自制曲”。南宋詞人姜夔稱“余每自度曲”,并出了一卷“自制曲”集。廣義地講,每個詞牌在初創(chuàng)時都可謂“自度曲”?,F(xiàn)在經(jīng)久流傳的詞牌已經(jīng)很多。按既有詞牌填詞固然受些約束,但畢竟是公認的詞牌,而自創(chuàng)詞牌要寫得好并得到人們的認可,頗為不易。 闋和疊:有些詞牌只有一段,叫單調(diào)。但大多數(shù)詞牌都分段。分兩段的,叫雙疊。上段叫上闋(也叫上片),下段叫下闋(也叫下片)。有些詞牌分三段,則稱為三疊。最長的詞有四段,稱為四疊。為了寫一個內(nèi)容,把某個詞牌連續(xù)使用,叫聯(lián)章。 小令、中調(diào)、長調(diào):這是對詞牌按長短進行的一種分類。小令最短,中調(diào)次之,長調(diào)最長。但究竟多少字為小令,多少字為中調(diào)、長調(diào),其說不一。 令、近、引、慢、序、犯、攤破、減字、偷聲、促拍:在許多詞牌中可以看到此類字樣。它們和內(nèi)容無關(guān),可以認為只是詞牌名稱的前后綴。許多稱為“令”的詞牌,也可以不加這個“令”字。如“三臺令”亦名“三臺”;“浪淘沙令”亦名“浪淘沙”;“鵲橋仙令”亦名“鵲橋仙”。但又不是所有帶“令”字的詞牌都可以把“令”字去掉。帶“近”字的詞牌也是這樣。如“祝英臺近”亦名“祝英臺”;“早梅芳近”亦名“早梅芳”。但“訴衷情近”不能把“近”字去掉,因為“訴衷情近”與“訴衷情”是兩個不同的詞牌。許多詞牌帶“慢”字,如“聲聲慢”“卜算子慢”等等。還有一些詞牌帶有其他前后綴,舉例如:“鶯啼序”、“花犯”、“攤破浣溪沙”、“減字木蘭花”、“偷聲木蘭花”、“促拍丑奴兒”等等。究竟為什么加這些前后綴,學者們并沒有得出一致而有說服力的精確解釋。大體說來,可能與曲調(diào)的長短、字數(shù)的增減、樂曲的急緩等因素有關(guān)。
《格律詩平仄譜32式》
初學創(chuàng)作格律詩的朋友難免對格律一愁莫展。為此我以標準格律窮舉了平韻、仄韻的所有格律詩平仄譜,共得32式,平韻、仄韻各16式。初學者只要按譜創(chuàng)作,即可在一定程度上解決格律煩惱。詩譜中的符號意義為:○平、●仄、◎宜平可仄、⊙宜仄可平、△平韻、▲仄韻。本詩譜由謝聲濤制作,轉(zhuǎn)載請注明。如有問題,請聯(lián)系:E-mail:cimil@126.com
一、平韻系列(16式)
1、五絕,平韻,平起平收,首句押韻 ○○⊙●△ ⊙●●○△ ⊙●○○● ○○⊙●△ 2、五絕,平韻,仄起平收,首句押韻 ⊙●●○△ ○○⊙●△ ◎○○●● ⊙●●○△ 3、五絕,平韻,仄起仄收,首句不押韻 ⊙●○○● ○○⊙●△ ◎○○●● ⊙●●○△ 4、五絕,平韻,平起仄收,首句不押韻 ◎○○●● ⊙●●○△ ⊙●○○● ○○⊙●△ 5、五律,平韻,平起平收,首句押韻 ○○⊙●△ ⊙●●○△ ⊙●○○● ○○⊙●△ ◎○○●● ⊙●●○△ ⊙●○○● ○○⊙●△ 6、五律,平韻,仄起平收,首句押韻 ⊙●●○△ ○○⊙●△ ◎○○●● ⊙●●○△ ⊙●○○● ○○⊙●△ ◎○○●● ⊙●●○△ 7、五律,平韻,仄起仄收,首句不押韻 ⊙●○○● ○○⊙●△ ◎○○●● ⊙●●○△ ⊙●○○● ○○⊙●△ ◎○○●● ⊙●●○△ 8、五律,平韻,平起仄收,首句不押韻 ◎○○●● ⊙●●○△ ⊙●○○● ○○⊙●△ ◎○○●● ⊙●●○△ ⊙●○○● ○○⊙●△ 9、七絕,平韻,平起平收,首句押韻 ◎○⊙●●○△ ⊙●○○⊙●△ ⊙●◎○○●● ◎○⊙●●○△ 10、七絕,平韻,仄起平收,首句押韻 ⊙●○○⊙●△ ◎○⊙●●○△ ◎○⊙●○○● ⊙●○○⊙●△ 11、七絕,平韻,仄起仄收,首句不押韻 ⊙●◎○○●● ◎○⊙●●○△ ◎○⊙●○○● ⊙●○○⊙●△ 12、七絕,平韻,平起仄收,首句不押韻 ◎○⊙●○○● ⊙●○○⊙●△ ⊙●◎○○●● ◎○⊙●●○△ 13、七律,平韻,平起平收,首句押韻 ◎○⊙●●○△ ⊙●○○⊙●△ ⊙●◎○○●● ◎○⊙●●○△ ◎○⊙●○○● ⊙●○○⊙●△ ⊙●◎○○●● ◎○⊙●●○△ 14、七律,平韻,仄起平收,首句押韻 ⊙●○○⊙●△ ◎○⊙●●○△ ◎○⊙●○○● ⊙●○○⊙●△ ⊙●◎○○●● ◎○⊙●●○△ ◎○⊙●○○● ⊙●○○⊙●△ 15、七律,平韻,仄起仄收,首句不押韻 ⊙●◎○○●● ◎○⊙●●○△ ◎○⊙●○○● ⊙●○○⊙●△ ⊙●◎○○●● ◎○⊙●●○△ ◎○⊙●○○● ⊙●○○⊙●△ 16、七律,平韻,平起仄收,首句不押韻 ◎○⊙●○○● ⊙●○○⊙●△ ⊙●◎○○●● ◎○⊙●●○△ ◎○⊙●○○● ⊙●○○⊙●△ ⊙●◎○○●● ◎○⊙●●○△
二、仄韻系列(16式)
1、五絕,仄韻,仄起仄收,首句押韻 ⊙●○○▲ ◎○○●▲ ○○⊙●○ ⊙●○○▲ 2、五絕,仄韻,平起仄收,首句押韻 ◎○○●▲ ⊙●○○▲ ⊙●●○○ ◎○○●▲ 3、五絕,仄韻,平起平收,首句不押韻 ○○⊙●○ ⊙●○○▲ ⊙●●○○ ◎○○●▲ 4、五絕,仄韻,仄起平收,首句不押韻 ⊙●●○○ ◎○○●▲ ○○⊙●○ ⊙●○○▲ 5、五律,仄韻,仄起仄收,首句押韻 ⊙●○○▲ ◎○○●▲ ○○⊙●○ ⊙●○○▲ ⊙●●○○ ◎○○●▲ ○○⊙●○ ⊙●○○▲ 6、五律,仄韻,平起仄收,首句押韻 ◎○○●▲ ⊙●○○▲ ⊙●●○○ ◎○○●▲ ○○⊙●○ ⊙●○○▲ ⊙●●○○ ◎○○●▲ 7、五律,仄韻,平起平收,首句不押韻 ○○⊙●○ ⊙●○○▲ ⊙●●○○ ◎○○●▲ ○○⊙●○ ⊙●○○▲ ⊙●●○○ ◎○○●▲ 8、五律,仄韻,仄起平收,首句不押韻 ⊙●●○○ ◎○○●▲ ○○⊙●○ ⊙●○○▲ ⊙●●○○ ◎○○●▲ ○○⊙●○ ⊙●○○▲ 9、七絕,仄韻,平起平收,首句押韻 ◎○⊙●○○▲ ⊙●◎○○●▲ ⊙●○○⊙●○ ◎○⊙●○○▲ 10、七絕,仄韻,仄起仄收,首句押韻 ⊙●◎○○●▲ ◎○⊙●○○▲ ◎○⊙●●○○ ⊙●◎○○●▲ 11、七絕,仄韻,平起平收,首句不押韻 ◎○⊙●●○○ ⊙●◎○○●▲ ⊙●○○⊙●○ ◎○⊙●○○▲ 12、七絕,仄韻,仄起平收,首句不押韻 ⊙●○○⊙●○ ◎○⊙●○○▲ ◎○⊙●●○○ ⊙●◎○○●▲ 13、七律,仄韻,仄起仄收,首句押韻 ⊙●◎○○●▲ ◎○⊙●○○▲ ◎○⊙●●○○ ⊙●◎○○●▲ ⊙●○○⊙●○ ◎○⊙●○○▲ ◎○⊙●●○○ ⊙●◎○○●▲ 14、七律,仄韻,平起仄收,首句押韻 ◎○⊙●○○▲ ⊙●◎○○●▲ ⊙●○○⊙●○ ◎○⊙●○○▲ ◎○⊙●●○○ ⊙●◎○○●▲ ⊙●○○⊙●○ ◎○⊙●○○▲ 15、七律,仄韻,平起平收,首句不押韻 ◎○⊙●●○○ ⊙●◎○○●▲ ⊙●○○⊙●○ ◎○⊙●○○▲ ◎○⊙●●○○ ⊙●◎○○●▲ ⊙●○○⊙●○ ◎○⊙●○○▲ 16、七律,仄韻,仄起平收,首句不押韻 ⊙●○○⊙●○ ◎○⊙●○○▲ ◎○⊙●●○○ ⊙●◎○○●▲ ⊙●○○⊙●○ ◎○⊙●○○▲ ◎○⊙●●○○ ⊙●◎○○●▲
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