17、18世紀(jì)歐洲美術(shù)
17世紀(jì)美術(shù)最具代表性風(fēng)格：巴洛克美術(shù)
巴洛克美術(shù)特點：氣勢宏大，充滿動感，強(qiáng)調(diào)戲劇性效果，有煽情力量。
一．17世紀(jì)法蘭德斯美術(shù)
法蘭德斯美術(shù)具有鮮明的巴洛克特征 代表人物：魯本斯
魯本斯 繪畫的藝術(shù)特點和藝術(shù)成就
①． 意大利貝尼尼是巴洛克雕塑的最大代表，魯本斯是巴洛克繪畫的最偉大代表。②． 魯本斯的藝術(shù)以華美取勝，色彩是魯本斯最有力的造型語言，他擅長描繪豐富而又和諧的華麗色彩世界。
③． 魯本斯的繪畫充滿活力和熱情，是對歡樂健康生活的謳歌。畫藝氣勢磅礴，對后代的浪漫主義美術(shù)家極有吸引力。
④． 代表作：取材神話故事的油畫《搶奪留西普斯的女兒》；具有歷史化樣式的《瑪麗·美第奇在馬賽登陸》；對生命活力謳歌的人體畫《披皮衣的海倫·芙爾曼》。
如1.《搶奪留西普斯的女兒》：這幅取材于神話故事的油畫，表現(xiàn)了由人體和戰(zhàn)馬交織在一起形成的動蕩不安，有流轉(zhuǎn)變化的整體視覺效果，采用低視平線加強(qiáng)了巨大團(tuán)塊的升騰之感，突出了神話的奇異味道和視覺上的臨近感。整體眼花繚亂的效果傳達(dá)出搶劫少女的狂暴氣氛，使觀眾深受感染。
2. 其他代表人物：魯本斯的弟子：凡·代克。
他的畫風(fēng)與魯本斯不同，典雅，細(xì)巧，嚴(yán)謹(jǐn)。如《查理一世像》，表現(xiàn)身著獵裝的國王站在野外的形象，特點：莊重的宮廷肖像畫樣式混合淡淡的憂郁情調(diào)。
二．17世紀(jì)荷蘭美術(shù)
荷蘭美術(shù)的主要題材：貼近當(dāng)代現(xiàn)實生活的肖像畫，風(fēng)俗畫，風(fēng)景畫和靜物畫。代表人物：哈爾斯，倫勃朗，維米爾（荷蘭繪畫三大師）。
1.肖像畫家
哈爾斯 繪畫的藝術(shù)特點和藝術(shù)成就
①． 追求生動活潑效果，以明快取勝。力求在動態(tài)中自然地展示人物的特征，捕捉瞬間的神態(tài)。
②． 筆法大膽奔放，筆觸迅速有力，塑造人物形象生動，栩栩如生。。
③． 《吉卜賽女郎》風(fēng)格鮮明特征，富于表現(xiàn)力的神情，速寫式的輕快筆觸，點染出性格爽朗歡快俏皮的吉卜賽女人形象。
④． 具有歌頌性的群像畫：《圣喬治民團(tuán)的宴會》，人物組合自然，隨意又不乏莊重，體現(xiàn)集體風(fēng)貌。用深重的黑色和明亮的白色增加畫面力度，作品相當(dāng)明快。
倫勃朗 繪畫的藝術(shù)特點和藝術(shù)成就
①. 倫勃朗在各類繪畫體裁上都有驚人的貢獻(xiàn)，從創(chuàng)作的廣度和深度來看，他是當(dāng)之無愧的最偉大的荷蘭畫家。
②. 他特有的運用光線的手法，如《夜巡》，源于卡拉瓦喬的明暗對照法，但更自然，更具表現(xiàn)力。塑造人物形象真實生動。
如《杜普教授的解剖學(xué)課》
③. 注重表現(xiàn)人物內(nèi)心世界的特色，在倫勃朗的肖像畫、大量宗教畫中都有深刻體現(xiàn)。如肖像畫《自畫像》，展示人物豐富內(nèi)心世界。
④. 他的簡潔靈活的銅版畫和極富表現(xiàn)力的素描也是他藝術(shù)遺產(chǎn)中極為珍貴的一部分。
⑤. 油畫《杜普教授的解剖學(xué)課》、《夜巡》、《自畫像》、銅版畫《基督救治病人》是其代表作。
如油畫《夜巡》特有運用光線的手法，得到了充分發(fā)揮，渲染氣氛，創(chuàng)造空間，強(qiáng)調(diào)重點，刻畫人物，塑造形體。
肖像畫《自畫像》，展示人物豐富內(nèi)心世界。
宗教畫《基督在以馬忤斯》《浪子歸家》。
銅版畫《基督救治病人》體現(xiàn)關(guān)懷普通人的愛心，簡潔靈活。
靜物畫 《剝皮的牛》流溢出戲劇性激情和紀(jì)念性氣勢。
2.風(fēng)俗畫家
維米爾 繪畫的藝術(shù)特點和藝術(shù)成就 他是黃金時代的荷蘭繪畫大師
①．描繪室內(nèi)生活場景極其單純，擅長營造和諧靜謐的世界，構(gòu)圖靜態(tài)，造型簡括，空間明晰，色調(diào)優(yōu)美，光線勻凈。散發(fā)出一種超然的，古希臘藝術(shù)般的清新氣息。
②. 借助形式來創(chuàng)造一種詩的境界，維米爾也善于運用光線。畫面有獨特的動人光彩，普通生活變成了形與色的美妙組合。用光創(chuàng)造出一個結(jié)構(gòu)明確，條理清晰的天地。代表作品：《倒奶的廚娘》、《稱珍珠的婦人》、《拿水罐的少婦》、《畫室》
③. 他也創(chuàng)作風(fēng)景畫，如《德爾夫特景色》，以水平和垂直構(gòu)成，用平和的態(tài)度傳達(dá)出這座荷蘭城市寧靜的美。
④. 其他風(fēng)俗畫家代表：霍赫 《庭院》 精確細(xì)膩的刻畫展示了荷蘭婦女的家庭生活，明暗動靜結(jié)合，生動傳達(dá)令荷蘭人迷戀的和平舒適的生活理想。
3.風(fēng)景畫家
①．戈延，第一代風(fēng)景畫家佼佼者，《鄉(xiāng)村景色》，真實再現(xiàn)了荷蘭自然面貌，構(gòu)圖采用降低視平線手法，拉近了觀眾與河邊的景象。
②. 薩恩列達(dá)姆：喜歡表現(xiàn)建筑物內(nèi)部，如《圣巴沃教堂》作者充分發(fā)揮了再現(xiàn)建筑空間的才能。
③. 荷蘭風(fēng)景畫全盛時期代表人物：勒依斯達(dá)爾 和 霍貝瑪。
（1）.勒依斯達(dá)爾 繪畫藝術(shù)特點：題材多樣，生動傳達(dá)變化中的自然形態(tài)，光線，氛圍，將主觀感受融入客觀景物。如《哈萊姆風(fēng)光》以開闊的構(gòu)圖展現(xiàn)出這個城市郊外的景致。生動洋溢著戲劇性感覺。
（2）.霍貝瑪 繪畫藝術(shù)特點：平和，代表作《米德爾哈尼斯林蔭道》，具有古典式的均衡和明晰，構(gòu)圖處理有力地表現(xiàn)出空間的推移，使人身臨其境，成為運用透視法的典范。
4.靜物畫家
代表人物：
①．克萊茨《早餐用品》和 海達(dá)《靜物》——描繪餐桌物品的名家
②. 卡夫：是荷蘭靜物畫家最杰出人物代表《靜物》
繪畫特色：善于用光布色。整體更概括單純，綜合了倫勃朗和維米爾的一些特點。如典型作品《靜物》
三．法國羅可可美術(shù)
羅可可美術(shù)藝術(shù)風(fēng)格：纖巧、華美、富麗。
它的主要代表是：華托、布歇、弗拉戈納。
①．華托 的代表作：油畫《乘船赴西特拉島》、《熱爾桑畫店招牌》；
華托是17世紀(jì)法國最杰出畫家，創(chuàng)造出“游樂畫”繪畫樣式，
如《乘船赴西特拉島》 描繪了一群青年戀人到維納斯故鄉(xiāng)朝拜的情景。采用輕巧筆觸和柔和色彩，渲染出如夢似幻的氣氛，烘托動作優(yōu)雅的情侶。甜美中仍然有種淡淡的憂郁氣息。
②. 布歇 的油畫《梳妝的維納斯》、《麗達(dá)與天鵝》、《龐巴杜爾夫人》。
宮廷畫家布歇《梳妝的維納斯》采用纖巧小筆觸，強(qiáng)調(diào)玲瓏精巧的曲線，布歇筆下的維納斯是宮廷中賣弄風(fēng)情的貴婦人。
布歇大量神話題材作品，散發(fā)強(qiáng)烈的脂粉氣，女性是精致的小瓷人，自然是小巧的盆景。
19世紀(jì)歐洲和美國美術(shù)
一．新古典主義美術(shù)
新古典主義美術(shù)特征：崇尚古風(fēng)、理性和自然。
①.題材嚴(yán)肅 ②．注重塑造性與完整性③．強(qiáng)調(diào)理性，忽略感性；
代表畫家 達(dá)維特，安格爾，雕塑師：烏東，卡諾瓦
1. 達(dá)維特藝術(shù)特色及藝術(shù)成就：
①． 法國古典主義宗師達(dá)維特以雄健之筆繪制了大量質(zhì)樸、充實、蘊(yùn)含著熱情與力量的作品。
②． 代表作：油畫《荷拉斯三兄弟的宣誓》、《馬拉之死》、《加冕式》
如：《馬拉之死》在深暗的樸素背景前，馬拉僵硬的軀體宛如受難的基督。作者采用欲揚先抑的做法，避免了淺薄的夸飾和無益的傷感，強(qiáng)化了悲劇氣氛。嚴(yán)謹(jǐn)?shù)脑煨秃蜆?gòu)圖，賦予它有力的紀(jì)念碑效果。
達(dá)維特門下 席拉爾：《丘比特與蒲賽克》畫風(fēng)甜美
2. 安格爾的藝術(shù)特色及藝術(shù)成就
①．安格爾是新古典主義的杰出代表。
②．致力于純化造型語言的畫家，視描繪歷史、神話、宗教等題材的繪畫為最高的藝術(shù)。
③．他運用線條造型的功力和精致的筆法，在一系列優(yōu)雅的上流社會婦女肖像中，展示得淋漓盡致。
④. 代表作油畫《德沃賽夫人》、《大宮女》、《泉》等。
如：《德沃賽夫人》：線條造型功力深厚，筆法精致。作品仿佛是溫室中嬌美的花朵，散發(fā)出淡雅的清香；《大宮女》：線條流暢和諧，富于韻律感；《泉》：描繪亭亭玉立的裸體少女，嫵媚而不甜俗。
3. 雕塑師 雕塑領(lǐng)域的新古典主義
①．烏東；是善于為名人傳神造像的雕塑家，
《喬治·華盛頓立像》：以莊重的站立姿勢，用具有象征意味的古羅馬權(quán)標(biāo)來歌頌這位杰出政治家，具有濃重的古典風(fēng)格。
《伏爾泰坐像》：寫實生動，性格刻畫鮮明，超出了新古典主義藩籬。
②．卡諾瓦 神話為題的《邱彼特與蒲賽克》：構(gòu)圖精巧，人物形象優(yōu)美，光潤，體現(xiàn)了高雅細(xì)膩風(fēng)格。
二．浪漫主義美術(shù)
浪漫主義美術(shù)的美學(xué)特征
1. 浪漫主義美術(shù)是一種強(qiáng)調(diào)個性表現(xiàn)、主張創(chuàng)作自由、重視想象和感情的美術(shù)；
2. 代表人物 戈雅、 康斯泰勃爾 、 透納、 德拉克羅瓦 等。
①．戈雅：浪漫主義的先驅(qū)，宮廷首席畫家。代表作：
《查里四世及其家人》筆法流暢、色彩絢麗，構(gòu)圖如宮廷肖像畫莊重。
《1808年5月3日》驚心動魄的歷史畫，通過光與影、明與暗、冷與暖、美與丑、勇敢與怯懦、正直與卑劣的強(qiáng)烈對比，作者的激情宣泄得淋漓盡致。運用一種概括性的奔放畫法塑造人物形象。
晚年“黑色繪畫”，想象大膽、造型無拘無束、色彩主觀。
②．康斯泰勃爾 和 透納 的藝術(shù)特色
1. 把繪畫當(dāng)成傳達(dá)感情的工具，他們都認(rèn)真研究自然并從中獲得直接的體驗。
2. 康斯泰勃爾 的繪畫流連于寧靜的田園風(fēng)光，如油畫《干草車》；用細(xì)膩的色調(diào)真實地再現(xiàn)了英國鄉(xiāng)村寧靜恬淡的風(fēng)光。他擅長用白顏色筆觸點染景物上的高光，創(chuàng)造出光線閃爍的效果。
3. 透納 則喜歡描繪充滿戲劇性的海景，如油畫《奴隸船》，
運用極為自由奔放的筆法再現(xiàn)光色變化，著重渲染海洋的氣勢。
③．德拉克羅瓦 最偉大的浪漫主義畫家 風(fēng)格：色彩華美，構(gòu)圖自由，氣勢生動，代表作《希阿島上的屠殺》《自由引導(dǎo)人民》
如《希阿島上的屠殺》表現(xiàn)了血腥的殺戮和可怕的死亡。場面充滿狂暴，激情強(qiáng)烈、筆法奔放灑脫、光影交錯、構(gòu)圖別致。
《自由引導(dǎo)人民》，想象與現(xiàn)實融為一體，象征的形象和具體的人物一起在炮火紛飛的巴黎街頭沖向前方，體現(xiàn)革命不可阻擋的氣勢。那高舉三色旗的自由女神是法國繪畫中最動人最美麗的形象之一。
三．寫實主義美術(shù)
寫實主義美術(shù)的主要傾向
1. 寫實主義美術(shù)的主要傾向是立足于現(xiàn)實。目光轉(zhuǎn)向身邊發(fā)生的現(xiàn)象，把新的現(xiàn)實化成作品。他們?nèi)鐚嵉卦佻F(xiàn)著當(dāng)代社會的種種情景；
2. 代表人物 庫爾貝、杜米埃、柯羅、米葉、巴比松畫派等。
①．庫爾貝 代表作《打石工》畫面只有平淡無奇的勞動場面和動作僵板的勞動者，遒勁有力的畫法，展現(xiàn)了處在社會地層人的苦難生活。以一種直率的、近乎無動于衷的方式準(zhǔn)確地描繪出他們富于特征的動作、服飾和環(huán)境。“真”勝過了“美”和“理想”。
《畫室》構(gòu)圖自然，人物塑造得非常堅實，富于個性，色彩沉穩(wěn)厚重。
②．杜米埃 漫畫大師 ，也是卓越的油畫家和雕塑家
造型語言更具主觀色彩，更為概括。代表作油畫《三等車廂》
《三等車廂》 用流利的線條生動地勾勒出擁擠在車廂的下層百姓的不同形象。相當(dāng)概括的色彩，在氣氛上發(fā)揮著良好的作用。
③．柯羅：是風(fēng)景畫家和人物畫家，藝術(shù)手法輕快自然，具有恬淡的抒情氣息，
《莫特楓丹的回憶》風(fēng)景畫色調(diào)柔和，筆法輕靈。景物如夢如幻。
《藍(lán)衣婦人》顯出一種安詳而又樸實的美，筆法自如，色彩美妙。
④. 米葉：描繪農(nóng)民那平凡而又偉大的生存中的艱苦、歡樂、希望、勞動，質(zhì)樸無華的特色。表現(xiàn)那時活生生的真實農(nóng)民形象?！?SPAN style="TEXT-DECORATION: underline">晚禱》
⑤. 巴比松畫派：描繪平凡的法國鄉(xiāng)村風(fēng)景的風(fēng)景畫家。
代表：盧梭：闊大的筆觸和厚涂的色彩，描繪自然面貌，細(xì)節(jié)、空氣、光線等，作品具有靜態(tài)的紀(jì)念性效果，顯得莊嚴(yán)有力。
如《巴比松附近的橡樹》
⑥. 列賓《伏爾加纖夫》刻畫人物性格的驚人才能和色彩造型功力。
⑦. 拉斐爾前派：成立于1848，淳樸風(fēng)格，
亨特《覺醒的良心》一個人工的花園，其中的花是沒有味道的假花。
四．印象主義美術(shù)
1.印象主義的新特點
①. 印象主義美術(shù)始于19世紀(jì)60年代，到70、80年代達(dá)到鼎盛；②．印象主義畫家為了生動再現(xiàn)日常生活景象和自然風(fēng)光，走向大自然，以直接寫生的方式捕捉種種生動的印象，描繪大自然中千變?nèi)f化的光線和色彩；
③．風(fēng)景之美在于陽光照射下普通場景的色彩變幻。
代表畫家：馬奈，莫奈，雷諾阿
2.法國印象主義代表人物的基本成就
①. 馬奈 的藝術(shù)成就體現(xiàn)在
（1）繪畫觀念的革命和風(fēng)格的演變；
（2）馬奈是杰出的色彩畫家，以洗練的筆法涂抹干凈美妙的顏色，捕捉生動的形象；
（3）擅長用黑色，充分發(fā)揮它豐富的表現(xiàn)力，使畫面富于節(jié)奏感。有力的黑色與明麗的色彩相配合，形成一種響亮、歡快、光彩奪目的迷人效果；
（4）代表作油畫《草地上的午餐》、《奧林匹亞》、《吹笛少年》，他用正面光削弱了女性形象細(xì)膩的明暗變化，簡化成近于平面性的圖形。
《草地上的午餐》優(yōu)美動人的效果，當(dāng)代紳士的黑色服裝配合女性雪白肉體，加上一片綠蔭，處理非常理想。
②．莫奈 的藝術(shù)成就體現(xiàn)在
（1）最著名、最典型的印象主義畫家；
（2）以迅捷筆法，把流動不居的光色效果固定在畫布上，給人留下瞬間美的永恒圖景；
（3）致力描繪自然景色，再現(xiàn)自然瞬間真實光色變化。
代表作：油畫《日出印象》、《睡蓮》。
《日出印象》描繪的是在晨霧籠罩中日出時勒阿弗爾港口的景象。他以敏捷而又準(zhǔn)確的色彩小筆觸，無比生動地傳達(dá)出清晨日出這一瞬間的海天景色，迅速的筆法，把流動不居的光色效果固定在畫布上，給人們留下瞬間美的永恒圖景。
《睡蓮》自由揮灑的寫意筆觸，色彩具有裝飾味。
③．雷諾阿 的藝術(shù)成就體現(xiàn)在
（1）.致力描繪生活中歡樂迷人的事物，與莫奈致力描繪自然景色。
（2）.印象主義全盛期，雷諾阿筆觸輕靈，色彩斑爛，如《糕餅?zāi)シ?/SPAN>》
親切自然地再現(xiàn)了巴黎人歡快的生活?！?SPAN style="TEXT-DECORATION: underline">沙邦蒂埃夫人及她的孩子》展示了他塑造兒童形象的才能。
（3）.擅長描繪女人體：《陽光中的裸女》傳達(dá)陽光下的感覺，冷暖色彩豐富，反映周圍環(huán)境。還有作品《浴女們》
其他藝術(shù)家：畢沙羅《紅屋頂》 西斯萊《馬爾利港的洪水》
五．印象主義之后的美術(shù)
1. 后印象主義
被稱為后印象主義者的 塞尚，凡·高和高更；開啟了20世紀(jì)現(xiàn)代主義美術(shù)的大門，是19世紀(jì)末能夠與印象主義抗衡的主要人物；他們對形體結(jié)構(gòu)問題的回歸.對表面設(shè)計.色彩內(nèi)涵及裝飾性的重視，對表現(xiàn)性變形的自覺運用；代表人物：塞尚，高更，凡·高
①. 塞尚
（1）.被譽(yù)為“現(xiàn)代藝術(shù)之父”試圖實現(xiàn)一種新的堅實結(jié)構(gòu)，并力求對所見事物進(jìn)行高度理性的綜合；總把逐個部分看成整體單獨完成；
（2）.他成為立體主義的先驅(qū)和20世紀(jì)理性化抽象藝術(shù)的開拓者；（3）.他相信一切自然物體在藝術(shù)中可以簡化為基本的形狀：立方體.錐體.圓柱體，這預(yù)示著立體主義的原則。
（4）.處理畫面，力圖使造型、素描、色彩、調(diào)子、構(gòu)圖渾然一體，追求形式化概括，設(shè)色單純，變形富有個性，風(fēng)景畫接近山水畫意趣。
《玩紙牌的人》：他不關(guān)心人體解剖結(jié)構(gòu)，著眼于色調(diào)和體積的關(guān)系和以光色構(gòu)圖為基礎(chǔ)的統(tǒng)一風(fēng)格，借助冷暖色交替推移構(gòu)成對象。
《圣維克圖瓦山》山體呈錐形，樹干呈圓柱形，房屋呈立方形。他把繁茂的樹葉簇畫成平面性的，而不是單獨個別的樹枝和樹葉。
②． 高更 主張繪畫的抽象性，綜合概括的特性，一直在思考形、色和線的抽象意義。它特別創(chuàng)造了大塊色彩的表現(xiàn)力，創(chuàng)造了一種既有象征性又帶裝飾性的繪畫。代表作有油畫《布道后的幻象》
③． 凡高 作品有最獨特的個性和非凡的魅力，感情洋溢，他畫的日常物品都具有極強(qiáng)的個性特征。他喜用夸張或簡化的手法，削弱傳統(tǒng)光影手法，有意識地強(qiáng)化色彩的價值，利用色彩的對比取得和諧，他用帶著筆觸的色彩線條描繪的物象，好似一個燃燒著的自然物象。
如《鄉(xiāng)間夜路》、《向日葵》、《星夜》。
2. 新印象主義
①. 19世紀(jì)80年代后半期，一群受到印象主義強(qiáng)烈影響的畫家掀起了一場技法革新；
②．他們用點狀的小筆觸劃分形象，通過光色規(guī)律的并置，讓無數(shù)小色點在觀者視覺中混合，從而構(gòu)成色點組成的形象。這種畫法被稱為新印象主義，又稱分色主義。故被稱為點彩派畫家；
③．修拉，他潛心研究關(guān)于色彩學(xué)的著作，精心設(shè)計的作品表現(xiàn)出 對幾何學(xué) 和 形式結(jié)構(gòu)要素 的關(guān)注。
3. 綜合主義和納比派
博納爾《帶狗的安東尼·博納爾》 維亞爾《床上》
4、象征主義
夏凡納《文藝女神們在圣林中》莫羅《在希律王面前跳舞的莎樂美》
5、新藝術(shù)運動
最突出的是 招貼畫 和 插圖畫
①.招貼畫：代表 最有影響的是勞特累克
勞特累克《紅色的磨房——貪食者》以流動的線條和強(qiáng)烈的色彩吸引觀眾。平面色塊和清晰的線條。
博納爾《法國香檳》
②．圖書裝幀插圖：代表 維亞爾 勞特累克
普遍運用石版畫創(chuàng)作，用平面色塊和清晰的線條來表現(xiàn)。勞特累克可謂佼佼者。
20世紀(jì)美術(shù)
20世紀(jì)西方美術(shù)的特點
①．對傳統(tǒng)的借鑒打破了民族、地區(qū)、國家、時間等人為的或自然的障礙而更具世界性；②．各門類藝術(shù)之間相互影響更趨密切；
③．“反傳統(tǒng)”成為這個世紀(jì)藝術(shù)的主流；
④．更趨向多樣化，更具有多變性和主觀隨意性。
一．第一次世界大戰(zhàn)前的藝術(shù)流派
1、表現(xiàn)主義： 旨在表達(dá)情感體驗和精神價值，而不在乎視覺印象。
①．野獸派：用色鮮明強(qiáng)烈，筆觸突出有力，對構(gòu)圖、題材、形體的處理帶有主觀隨意性，畫面大多具有裝飾性。
馬蒂斯《帶綠色條紋的肖像》作品用色鮮明強(qiáng)烈，筆觸突出有力。
《音樂》和《舞蹈》兩幅作品標(biāo)志著馬蒂斯早期創(chuàng)作頂峰，表明畫家的興趣在于色彩的構(gòu)圖，以最簡練的形式和強(qiáng)烈的色塊對比來表達(dá)自己的情感。以深紅色畫人物，綠色和深藍(lán)為背景，色彩和圖案的魅力既是其內(nèi)容又是其形式。
②．橋社：呼吁藝術(shù)家建立一種新的、充滿現(xiàn)代感情和形式的、生氣勃勃的美學(xué)，從而在藝術(shù)家和令人信服的精神源泉之間架起一座“橋梁”。代表畫家 基希納、黑克爾、諾爾德
基希納《藝術(shù)家與他的模特》；諾爾德《最后的晚餐》《基督生平》
《最后的晚餐》描繪基督生平，把基督和他的門徒畫成德國農(nóng)民的樣子，顏色不加調(diào)和直接涂在畫面上。
③．青騎士
（1）. 康定斯基：是青騎士的精神領(lǐng)袖。他試圖通過藝術(shù)把理性和非理性統(tǒng)一起來，創(chuàng)造一種獨立的抽象的繪畫語言，試驗聲音與色彩的等價物，希望實現(xiàn)一種既有生理作用又有心理作用的聯(lián)覺形式。
著作《論藝術(shù)中的精神》、作品《即興30》。
一戰(zhàn)后，他的油畫和水彩畫追求完全抽象，作品覆蓋著點、線、符號的平面。重要論著《從點、線到面》。
（2）. 馬克《動物的命運》以動物生命自然之美與人的存在的卑劣現(xiàn)實相對比。 （3）. 麥克 作品具有詩一般抒情性。
2. 立體主義特點：
（1）．立體主義運動是視覺藝術(shù)中一場最徹底的革命；
（2）．它的意義在于空間處理的新概念，它實際上是主宰20世紀(jì)藝術(shù)中抽象的和非具象的繪畫流派的直接源泉；
（3）．風(fēng)格是古典的和形式主義的。立體主義的主要特征是，打散形體，再按幾何圖形將它們重新組合于畫面上。代表人物：
①．畢加索和布拉克
給空間以同樣的色彩，肌理，實體感，，空間是積極的，充實的存在。
（1） 畢加索 代表作：《阿維尼翁的少女們》標(biāo)志立體主義的起點。明確打破了傳統(tǒng)透視這面鏡子，創(chuàng)造了一種異質(zhì)的空間，使從不同視點同時觀看對象成為可能?！?SPAN style="TEXT-DECORATION: underline">彈曼陀林的女子》青銅雕塑《女頭像》。
（2） 布拉克《曼陀林》
②．立體主義運動 代表： 萊熱《城市》德勞奈《圓盤》
3. 未來主義特點：
（1）.未來主義藝術(shù)家把立體主義的幾何學(xué)發(fā)明應(yīng)用于他們的作品中，試圖以運動的造型象征形式來表達(dá)速度這樣的現(xiàn)代觀念。
（2）.最常見的題材是機(jī)器、包括汽車、市內(nèi)有軌電車和火車，同時也有許多表現(xiàn)人物或動物同時性運動的題材。
①． 巴拉《被牽的狗的動力》描繪了狗奔走的連續(xù)動作，可以看到攝影與電影技術(shù)的啟示，他是意大利點綴派的倡導(dǎo)。
②．博喬尼《空間連續(xù)性的獨特形式》表現(xiàn)運動本身的動態(tài)，，暗示推動的能量和運動的速度，形體具有一種奇妙流動性，感覺形體和周圍空間不存在明顯界線，空間成為積極的組成部分。
4. 巴黎派：
代表：莫迪格利亞尼，蘇蒂，郁特里羅
①．莫迪格利亞尼，畫中人物形象通過夸張變形而拉長，有時含有一種極度的痛苦和畫家對被畫者的同情。
②．蘇蒂 把感傷情調(diào)推向高峰。
③．郁特里羅 作品有一種冷漠，幽靜的氣氛，以此來畫巴黎風(fēng)景。
二．兩次大戰(zhàn)之間的藝術(shù)流派
1.構(gòu)成主義和風(fēng)格派
（1）.新的繪畫應(yīng)當(dāng)有發(fā)自心靈的完全抽象的形式構(gòu)成；
（2）.抽象形式主要訴諸心靈，其次才是感覺。
① .構(gòu)成主義：塔特林《第三國際紀(jì)念碑模型》純抽象浮雕
加博《第一個構(gòu)成的頭部》
② .風(fēng)格派 引導(dǎo)一種抽象傾向
核心人物：蒙德里安 和 凡·杜斯堡
蒙德里安 把客觀的抽象藝術(shù)理論發(fā)展到極至。
《作品第十號：防波堤和大海》避免用曲線和斜線，只用垂直線和水平線，使他的立體主義風(fēng)格邁向抽象。
《紅黃藍(lán)的構(gòu)圖》一種非具象的抽象畫，繪畫語言限制于垂直線和水平線，三原色（紅，黃、藍(lán)）和非色彩系列（黑、白、灰）。
布蘭庫西《吻之門》以“接吻”母題為基礎(chǔ)一系列作品的演化。
2，達(dá)達(dá)主義
①．形而上畫派
（1）.夏加爾：他的畫充滿了他童年時代的印象，有一種對逝去的童年的眷戀，畫面既無理性的秩序，又不服從任何邏輯，《散步》。
（2）.基里科：他的畫是夢境本身
《一條街道的憂郁和神秘》將深景透視法用于情感效果。
②．達(dá)達(dá)主義
（1）. 阿爾普《軀干、肚臍》 主張偶然機(jī)遇應(yīng)當(dāng)是創(chuàng)造活動必不可少的部分，利用偶然事件是實現(xiàn)把無意識置于藝術(shù)之中的主要措施
（2）. 馬塞爾·迪尚 是達(dá)達(dá)團(tuán)體的核心人物。他進(jìn)行的是“現(xiàn)成品”的實驗。“現(xiàn)成品”是指選取日常生活用品或廢舊物品制成的藝術(shù)品。如《自行車輪》、《泉》、《新娘甚至被光棍們剝光了衣服》等。
《泉》：他把一只尿斗放在展覽會上，取名為《泉》
3. 超現(xiàn)實主義
（1）.這個團(tuán)體重視科學(xué)的方法，尤其是心理學(xué)的方法，推崇弗洛伊德的精神分析學(xué)說；
（2）.超現(xiàn)實主義的基礎(chǔ)是相信至今被忽視的某種聯(lián)想形式的超現(xiàn)實性，相信夢幻萬能，相信不受任何支配的思想。
①．米羅 是最地道的超現(xiàn)實主義者，他以兒童般的方式作畫。
油畫《人投鳥一石子》是半為回憶，半為夢幻，以巨足代表人的形體，具有一種出乎天性的自發(fā)性，一種童稚氣的快樂，反映出畫家對形與色的熟練把握。
②．恩斯特，技法上有許多創(chuàng)造，使用拓印法、轉(zhuǎn)印法、拼貼法、集成照片等等，如畫布上綜合材料制作的《兩個孩子受到夜鶯的恐嚇》
③．馬松 有節(jié)奏的迅速移動的筆觸在畫面上產(chǎn)生一種強(qiáng)烈的氣韻。如《魚斗》把染色的沙子灑到胡亂地抹上膠水的畫布上，動物的暴力行為被當(dāng)作人之激情的隱喻。
④．達(dá)利 《記憶的持續(xù)性》把象征時間的表畫得像軟綿綿的面餅，停滯的時間暗示著永恒。運用出自夢境，幻想，記憶和心理學(xué)或病理學(xué)的變形要素，創(chuàng)造夢幻的現(xiàn)實。
