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唐代是我國封建社會的最高峰。唐代文化傳承于魏晉南北朝，經(jīng)過魏晉南北朝多元文化的激蕩之后，唐代文化一改前代風(fēng)貌，顯得氣度恢弘，無論在自身建設(shè)還是中外文化交流上均表現(xiàn)出高度的自信心和開放性。在頻繁的中外交往中，唐代文化從思想到內(nèi)容再到形式都因?yàn)槭艿疆愑蛭幕挠绊懚l(fā)生了不同于以往傳統(tǒng)文化形態(tài)的變化。 書法藝術(shù)作為唐代舉足輕重的一種文化藝術(shù)形式，也勢必表現(xiàn)出同樣的特征。由于皇帝的愛好與推崇、科舉制度以書取仕、宗教寫經(jīng)等等因素的影響，唐代書法比以往任何朝代都要興盛，書法語言呈現(xiàn)出極大的豐富性。其豐富性主要表現(xiàn)在：
一、點(diǎn)、線表現(xiàn)力增強(qiáng)
早在漢代，著名學(xué)者楊雄就提出了書法美學(xué)的重要論斷：“言，心聲也：書，心畫也?！倍蟮膸装倌觊g，陸陸續(xù)續(xù)也出現(xiàn)了很多關(guān)于書法表現(xiàn)力的論斷。但筆墨線條作為精神載體的可能性到底有多大?書法藝術(shù)的不斷發(fā)展一次又一次將這一問題擺在人們面前。書法創(chuàng)作是為了達(dá)性情，傳遞一種意象之美。這種意象既與中國傳統(tǒng)文化精神相契合，又滲入當(dāng)下時(shí)代和個(gè)人的精神因素。而筆墨所表現(xiàn)的精神除了理解成時(shí)代特色之外，更重要的是書家性情與修養(yǎng)的反映。筆墨線條作為精神傳遞的載體，首要前提是要成為書家的自然天性，其次才是對社會、時(shí)代、歷史的誠實(shí)與敏感。這種心智使得筆墨和線條有能力捕捉時(shí)代的文化氣息，書寫書家的個(gè)性感情。 從根本意義上講，線條中包含著行而上的“道”，書法不可能脫離中國傳統(tǒng)文化思想中的這一哲學(xué)理念。而隱藏于書法作品之中的“道”則是一種天人同構(gòu)相應(yīng)的時(shí)間性、空間性中的節(jié)奏與韻律，于揮運(yùn)之際表征著民族的審美心理和價(jià)值取向，透露著書家的文化素質(zhì)與性情意趣。不可否認(rèn)，無論從唐代流傳下來的書法作品，還是書法理論，都可以看出唐代是一個(gè)書法自覺的時(shí)代。而書家在創(chuàng)作過程中越自覺、越投入，筆下的線條就越能真實(shí)再現(xiàn)其真實(shí)處境中的情緒波動(dòng)與審美追求。 與魏晉南北朝時(shí)期相比，盛唐氣象和魏晉風(fēng)度可以說是兩種截然不同的人文主義思潮。在“魏晉風(fēng)度”的影響下，魏晉南北朝時(shí)期的書法呈現(xiàn)出飄逸不羈的特色，這正是人們內(nèi)心性情的客觀表現(xiàn)。而唐代在離亂之后的長期統(tǒng)一中，需要一種向法度的回歸。具體表現(xiàn)在書法藝術(shù)領(lǐng)域，正像今天我們論談最多的“唐人尚法”，唐人期望從散亂淵博的書道之中總結(jié)確立起一套合乎藝術(shù)規(guī)律的法度。人們渴望盡情揮灑的同時(shí)少一些偏頗與敗筆，以此來表達(dá)內(nèi)心向往美好事物的感情律動(dòng)，這與魏晉書家熱衷于在作品中順其自然的表現(xiàn)自我殊途同歸。唐人對于藝術(shù)法度與創(chuàng)作原則的自覺追求使得唐代書法更注重表現(xiàn)性。
二、點(diǎn)、線的內(nèi)涵與包容性擴(kuò)大
唐代書法難能可貴的是不僅僅局限于自身的文字和線條形式，還大膽借鑒其他相關(guān)藝術(shù)領(lǐng)域藝術(shù)表現(xiàn)方式。這告訴我們，書法藝術(shù)在任何一個(gè)時(shí)代都不應(yīng)該是獨(dú)立存在的。唐代書法在藝術(shù)表現(xiàn)上比以往任何一個(gè)時(shí)代都要“兼容并蓄”。這與唐代互融、包含的文化大背景是相一致的。 1、書法借文學(xué)審美特質(zhì)抒發(fā)已志。 書法的實(shí)用功能決定了在所有的藝術(shù)門類中與之聯(lián)系最緊密的是文學(xué)。文學(xué)強(qiáng)大的敘事功能使得文學(xué)作品最根本的特點(diǎn)便是內(nèi)容與形式的一致性。書法有意識的借鑒文學(xué)的這個(gè)功能，用文學(xué)的敘事、抒情性與審美追求來抒發(fā)已志。此時(shí)期的書法作品，擁有了完整的情緒體驗(yàn)過程。顏真卿的《東方畫像贊》書于他與反唐勢力周旋時(shí)，暗示他已經(jīng)洞悉社會上潛藏的危機(jī)和君臣倫理關(guān)系，作為大唐忠良的自豪感使得這幅作品豪邁正氣；而在動(dòng)亂爆發(fā)之后，侄子慘死，極端悲憤之中所書的《祭侄文稿》，滿懷對世事的憤懣和對親人的悼念，字里行間，怒氣外泄。 唐人中能書者眾，而唐代的文學(xué)家個(gè)個(gè)都是書法好手。杜甫楷、隸、行、草無所不工；司空圖行書絕妙：李白書法飄然有仙氣：杜牧作草，氣格雄健等等。如此多的文學(xué)家自學(xué)地從事書法活動(dòng)，對書法藝術(shù)的繁榮起到了很大的促進(jìn)作用。而且，因?yàn)槲膶W(xué)家的參與實(shí)踐，寫下了大量的感觸和贊譽(yù)書法的詩文，從而擴(kuò)大了書法的影響，如李白的《王右軍》詩，韓愈的《送高閑上人賦》。更有一些文學(xué)大師上升到理性的高度來審視書法創(chuàng)作與欣賞，利用詩文闡述自己的書法藝術(shù)見解，如杜甫《李潮八分小篆歌》。這為書法的定位起到了很好的導(dǎo)向作用。 2、書法與繪畫互相滲透。 線條是中國書法的起點(diǎn)，也是中國畫的起點(diǎn)。兩者都以線條為主要手段，而線條本身不僅簡單明快，而且有很強(qiáng)的造型能力。兩者都以線條打破團(tuán)塊，使之虛實(shí)相生。中國書法和中國畫的“同源、同器、同技、同質(zhì)”的合拍性從起源到以后的溝通發(fā)展中從來沒有淡出過，到了唐代更是趨向于融會貫通。 另一方面，兩者同樣基于空間意識，化空間為時(shí)間，讓線的藝術(shù)在時(shí)間的延續(xù)中展開。憑借虛實(shí)、開合、明暗、收入等對比的節(jié)奏表現(xiàn)陰陽、剛?cè)帷?dòng)靜變化。書法的點(diǎn)線和國畫的塊面相互輝映，可以形成強(qiáng)烈的藝術(shù)沖力和生動(dòng)的立體感。 3、書法從音樂、舞蹈中求動(dòng)感。 書法從音樂、舞蹈中汲取流動(dòng)性與韻律感，獲得跳動(dòng)的思維。杜甫的《觀公孫大娘弟子舞劍器行》中這樣寫道：“昔有佳人公孫氏，一舞劍器動(dòng)四方。觀者如山色沮喪，天地為之久低昂?；羧缈呆嗌渚湃章洌C如群帝驂龍翔：來如雷霆收震怒，罷如江海凝清光?！逼湟鈿怙L(fēng)發(fā)之態(tài)得到多少人的青睞，張旭就從中取其神態(tài)、節(jié)奏、韻律，運(yùn)用到筆法中，從此書藝大進(jìn)，成全了他草圣的大名。在氣息的流動(dòng)交融中，一切界限消失了，只留下對美的共同感悟。在精神層次上，藝術(shù)門類之間是相通的。 此時(shí)期的書論中也有很多關(guān)于書法與音樂、舞蹈的論述與記載，如： 虞世南《筆髓論·釋草》：“草如舞袖揮拂而縈紆”。 由此不難得出一個(gè)結(jié)論：評論文字多與“舞”、“動(dòng)”聯(lián)系在一起?！拔琛钡纳鷻C(jī)讓人體會到了“動(dòng)”的存在?？梢院敛豢鋸埖貙ū茸觥凹埳系奈璧浮?，舞的節(jié)奏賦予書法一種動(dòng)態(tài)的美。這種意趣追求使得人們從中能夠發(fā)現(xiàn)和感悟到書法的真精神，借助“舞”的形式來傳達(dá)“氣韻”，借助“節(jié)奏”來傳達(dá)“生氣”，從而將書法藝術(shù)一同歸入到形神合一、動(dòng)靜合一、時(shí)空合一的超越境界，極大調(diào)動(dòng)了漢字的多重功能和華夏民族的深層文化心理。如果說旋律、節(jié)奏、聲音是音樂的三大基本要素與基本情感的話，那么書法藝術(shù)不僅以其運(yùn)動(dòng)的線條軌跡傳達(dá)了節(jié)奏與旋律，更以其形式上的多重呼應(yīng)構(gòu)成了一幅多聲部的和聲與靈動(dòng)的舞蹈場面。而正是因?yàn)樘拼奈幕?，她們才可以做到如此奇妙的結(jié)合。一個(gè)時(shí)代的文化是一個(gè)統(tǒng)一體，研究這個(gè)文化領(lǐng)域內(nèi)的任何文化現(xiàn)象都不應(yīng)該同其余的文化現(xiàn)象割裂開來。唐代書法藝術(shù)的興盛也是與這一時(shí)期的各個(gè)藝術(shù)門類息息相關(guān)的。在開放和諧的大文化背景下，書法藝術(shù)與其他相關(guān)藝術(shù)相互交融，藝術(shù)表現(xiàn)力空前增強(qiáng)，藝術(shù)包容性空前擴(kuò)大，這是唐代書法取得偉大成就不可忽略的因素。 |
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