明末清初，在中國(guó)繪畫史上涌現(xiàn)出了一個(gè)以清淡簡(jiǎn)練的筆墨、明快秀麗的構(gòu)畫和清高悲壯的氣質(zhì)為獨(dú)特風(fēng)格的繪畫流派——新安畫派。 黃山市古稱新安、歙州，又稱徽州。新安，古郡名，在唐為歙州，宋以后為徽州。徽州文化是中華文化的重要組成部分。
新安畫派是徽州文化的精彩部分之一，新安畫派及其代表人物又是徽州文化的精靈英杰。那么新安畫派是怎樣形成的呢？
首先可以肯定地說(shuō)，優(yōu)美的自然環(huán)境為畫家提供了“外師造化”的有利條件。新安大好山水自古以來(lái)為人們所稱贊，兩岸青山，水靜山明，而黃山與新安江水這樣一幅天然的山水畫為畫家們提供了創(chuàng)作素材。再說(shuō)徽商帶來(lái)的經(jīng)濟(jì)繁榮為畫家們提供了良好的物質(zhì)基礎(chǔ)?；丈谭Q雄數(shù)百年，市井街巷興隆一時(shí)，巨賈重臣，衣錦還鄉(xiāng)，建館舍，擴(kuò)祠堂，立牌坊，架橋梁，辦學(xué)堂、興教育等支持文人儒士發(fā)展文化，還有徽州是文房四寶的故鄉(xiāng)，更為畫家們提供了良好的物質(zhì)條件，“澄心堂紙，徽墨歙硯”，加之濃郁的文化氛圍，推動(dòng)了文化流派的興起。受程朱理學(xué)重氣節(jié)等的影響，明末清初，徽州的一群先朝遺民畫家提倡畫家人品氣質(zhì)因素，繪畫風(fēng)格趨于枯淡幽冷，具有鮮明的士人逸品格調(diào)，在17世紀(jì)的中國(guó)畫壇上，獨(dú)放異彩。因?yàn)檫@群畫家，地緣關(guān)系、人生信念和畫風(fēng)都具備同一性質(zhì)，人稱“新安畫派”。
新安畫派成員眾多，力量雄厚，畫藝可觀者達(dá)80余人，其中卓然成一家者約20余人。先驅(qū)程家燧、李永昌、李流芳，畫派領(lǐng)袖人物數(shù)漸江，鼎盛時(shí)期主要成員有方式玉、王尊素、吳山濤、王家珍、戴本孝、吳龍、吳田標(biāo)、雪莊，現(xiàn)代后繼者黃賓虹、汪采白等，新安畫派在中國(guó)繪畫史上具有重要地位。
明清以來(lái)，文人畫風(fēng)日盛，漸江等新安畫家生于明清換代之時(shí)，保持著“一如既往”的遺民心境。而當(dāng)時(shí)畫壇“四王”稱雄，（王時(shí)敏、王鑒、王 、王原祁）提倡仿古，專事臨摹之風(fēng)極盛，致使“外師造化，內(nèi)發(fā)中源”的傳統(tǒng)受到極大的影響。而漸江崛起于新安，沖破臨古、仿古的樊籬，“敢言天地是吾師”，主張師法自然，大膽創(chuàng)新，把師古人與師自然結(jié)合起來(lái)，同時(shí)主張“搜盡奇峰打草稿”，源于其景高于真景。以黃山為范本，寫真山水，如黃山的白龍?zhí)?、朱砂泉西面的一帶石壁都曾是漸江寫生的范本，從而一舉突破了倪云林的遠(yuǎn)山平水緩坡疏林的規(guī)范，形成了被后人稱道為“筆如鋼條，墨如煙?！钡臍飧藕汀耙饩硨掗?，筆墨凝重”的風(fēng)格。
漸江先后住齊云、黃山，常年在用樹(shù)皮搭成的棚子里，搜盡松石巖壑之奇，捕就云海落霞之妙，創(chuàng)作出《黃山真景冊(cè)》50幅，構(gòu)圖奇特，筆墨超枝，并在每一幅圖上寫上黃山勝景峰名，如松谷、煉丹臺(tái)、云谷寺、西海門、天都峰、散花塢、飛來(lái)石、光明頂，此山真面目被漸江和盤托出。該山水冊(cè)得之于心，應(yīng)之于手，筆法之高，出神入化，美不勝收，為天下之絕。因此受到名家極高贊許，石濤對(duì)漸江的山水妙筆欽佩地說(shuō)過(guò)：“公游黃山最久，故得黃山之真性也，即一木一石，皆黃山本色”。漸江最善畫黃山松石，曾畫多幅黃海松石圖，氣勢(shì)壯觀，峻拔奇?zhèn)?。他筆下的一石一松，具有清、豎、冷、潔、高、簡(jiǎn)、勁逸之特征，無(wú)不具有黃山特有的神韻氣質(zhì)。有人評(píng)其性情與黃山合而為一，其筆墨融真善美與一體，顯黃山白岳奇?zhèn)邀愑诠P端，獨(dú)樹(shù)一幟，從而成為新安畫派一代宗師，藝壇之佼佼者。當(dāng)時(shí)與他齊名的有：查士標(biāo)、汪之瑞、孫逸并稱為“海陽(yáng)四家”。查士標(biāo)，號(hào)梅壑，山水象倪云林，書法師董其昌，晚年參以吳鎮(zhèn)墨法，蒼勁雄厚，氣運(yùn)荒寒，獨(dú)具一格。畫家一生作畫嚴(yán)謹(jǐn)，惜墨如金，代表作《獅子林冊(cè)》。孫逸，字無(wú)逸，號(hào)疏林，山水學(xué)倪云林、黃公望技法，多用枯筆焦墨，蹊經(jīng)別開(kāi)，有淡而韻濃，筆簡(jiǎn)意足之妙。他曾為徽州版畫《歙山圖》作畫24幅，早年與漸江合作《新安王家山水卷》后人稱他“文征明再世”。 王之瑞，字無(wú)瑞，是李永昌的得意門生。王之瑞，忠實(shí)地繼承了李永昌的傳統(tǒng)風(fēng)格，用筆中鋒，用渴筆焦墨，善用披麻、荷葉皴法，他常趁酒酣興奮之時(shí)潑墨作畫，落筆流暢，如瀑瀉九天，有“落筆驚風(fēng)雨之神奇”。 汪采白，是現(xiàn)代新安畫派的杰出人物，他的畫保持了新安畫派的典型風(fēng)格，代表作有《黃海臥游集》，繪黃山真景36幅，青綠設(shè)色，筆 墨清新。
現(xiàn)代山水畫大師黃賓虹，飽覽了中國(guó)畫史，研習(xí)宋、元、明、清各家畫藝，形成了自己的卓越精辟的見(jiàn)解，尤其70歲以后，畫風(fēng)大變，作品渾厚華滋，意境深邃，卓然自成一大家，以精于墨法，善用焦墨和濃墨著稱，與齊白石并稱為“北齊南黃”。在美術(shù)理論上，他根據(jù)多年的實(shí)踐總結(jié)出了“平、留、圓、重、變”五字筆法，“濃、淡、破、潑、焦、積、宿”七字墨法，具有較高的理論價(jià)值。他精通詩(shī)詞、篆刻、書法、文物鑒定、美術(shù)史等。他的畫從表現(xiàn)內(nèi)容看，并不新奇，全憑筆墨工功夫，使人百看不厭，越看越有內(nèi)涵。筆蒼墨潤(rùn)，墨密、厚、重，初看一團(tuán)墨黑，細(xì)看黑中有亮，物象清晰，層次分明，密不容針，疏能奔馬。黃賓虹一生著述和繪畫作品很多，代表性的有《黃山畫家源流考》、《畫家通論》、《虹廬畫談》、《賓虹草堂藏印》、《賓虹畫語(yǔ)錄》、《中國(guó)畫史綱》、《賓虹畫集》等，對(duì)新安畫派作了系統(tǒng)地研究與介紹，大大豐富了中國(guó)繪畫史料。
總之，“新安畫派”作為一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)的士人繪畫流派，直接承繼了宋、元山水畫家健康純正的品格，在明清文人繪畫風(fēng)行的氛圍里，這一畫派堪稱審美、境界最高的地域性畫家群體，人品藝品均開(kāi)山水畫一代宗風(fēng)。新安畫家得天獨(dú)厚地生養(yǎng)在黃山、白岳之間，神氣秀麗的徽州山水是他們寫生作畫的“范本”變幻莫測(cè)云海霞霧，給了他們的創(chuàng)作靈感；在畫風(fēng)上，他們深究畫史，廣征博采，融合眾長(zhǎng)，變清簡(jiǎn)淡遠(yuǎn)為渾厚華滋。
所以，具有特色的畫風(fēng)、悠久的歷史及眾多造詣高深、成就卓越的畫家，這就奠定了新安畫派在中國(guó)畫壇上的重要地位
