白雪石 中國現(xiàn)代著名國畫家。１９１５年６月生于北京一個(gè)普通的市民家庭，原名增銳，齋號(hào)何須齋。中國美協(xié)會(huì)員、北京山水畫研究會(huì)會(huì)長。

    自幼習(xí)畫，１９３２年在中學(xué)讀書時(shí)受教于花鳥畫家趙夢朱，后拜梁樹年等為師學(xué)習(xí)山水畫。１９３３年經(jīng)畫界友人推薦，加入了當(dāng)年北平畫壇頗具影響的繪畫團(tuán)體——湖社。１９３５年師從詩、書、畫、印皆長的著名山水畫家梁樹年研習(xí)山水畫技法，并于次年與梁樹年及畫友郭北巒在中山公園舉辦山水、花鳥作品三人聯(lián)展。１９３７年至１９４８年曾多次舉辦個(gè)人畫展，同時(shí)參加湖社畫會(huì)和中國畫研究會(huì)。１９４２年參加北京畫學(xué)研究會(huì)。上世紀(jì)５０年代加入北京中國畫研究會(huì)。１９５９年至１９６４年曾任北京藝術(shù)師范學(xué)院及北京藝術(shù)學(xué)院講師。１９６４年至１９８４年先后擔(dān)任中央工藝美術(shù)學(xué)院講師、副教授和教授。１９７７年后２０年間，應(yīng)邀為中南海、人民大會(huì)堂、釣魚臺(tái)國賓館以及北京飯店等繪制巨幅山水畫５０余幅。１９８０年至１９９６年曾多次赴香港、日本、新加坡、美國舉辦畫展。

漫談白雪石的山水畫藝術(shù)

    一

    特定的自然景觀，在人的審美欣賞作用下，形成多種情態(tài)和情調(diào)，涌透著人文的內(nèi)涵；中國畫家筆下的山川風(fēng)物，從來不是對象的“如實(shí)”再現(xiàn)，而是“萬趣融其神思”的“暢神”之作。畫論有言，“凡畫山水，意在筆先”，強(qiáng)調(diào)主觀的立意，但這并不是脫離客觀世界和自然美而超然獨(dú)立的主觀世界，而是以立意主宰物象或形似，融入主觀的情思遐想，構(gòu)成深遠(yuǎn)豐富的意蘊(yùn)。“外師造化，中得心源”之說，恰切地概括了立意與接物兩個(gè)方面。這是中國山水畫藝術(shù)創(chuàng)作思想的傳統(tǒng)精華。然而在實(shí)踐中往往偏廢或未能折衷辯證地把握。便如中國畫從臨摹入手，注重師承，以前輩成功之作為后學(xué)的藍(lán)本。作為學(xué)習(xí)，這本來不失為一種便捷奏效和初入門徑的方法。問題是讓這種學(xué)習(xí)方法代替了創(chuàng)作方法，以嫁接拼湊程式為能事，造成因襲模仿之風(fēng)，失去了生活素養(yǎng)和真摯情感的源頭活水，使藝術(shù)了無生氣。片面地發(fā)展，造成“中國畫學(xué)之變，至今為極點(diǎn)”的局面。近百年來，中國畫家中的有識(shí)之士集中精力解決的一大課題，便是面向生活、面向時(shí)代，擁抱現(xiàn)實(shí)；同時(shí)投入“合中西而為畫學(xué)新紀(jì)元”的征途，促成了近百年來中國畫藝術(shù)（包括山水畫藝術(shù)）的時(shí)代轉(zhuǎn)變和巨大發(fā)展。白雪石的山水畫藝術(shù)便是這探索創(chuàng)新中勤奮耕耘卓有成就的一家。

    二

    “桂林山水甲天下”，這里是旅游的熱點(diǎn)，也是詩人、畫家鐘情的地方。畫家吳冠中說：“像漓江這樣的如畫江山更永遠(yuǎn)是畫家們抒寫的佳境，古往今來的桂林畫圖當(dāng)已無法統(tǒng)計(jì)。但，依舊沒有畫盡，而且永遠(yuǎn)畫不盡。時(shí)代在不斷前進(jìn)，人們的審美意識(shí)在不斷發(fā)展，江山倩影隨著人們審美情趣的變化而變幻。”

    白雪石的桂林山水，表達(dá)的是畫家自己獨(dú)特的美感體會(huì)，同時(shí)抓住了這一特定自然景觀的奇姿和風(fēng)韻。清代文學(xué)家袁枚說：“大抵桂林之山，多穴，多竅，多聳拔，多劍穿、鼠嚙，前無來龍，后無去脈，突然而起，戛然而止。西南無朋，東北喪偶，較他處山尤奇。”當(dāng)代作家張庚寫道：“那種山明水秀的環(huán)境，那種細(xì)雨中的朦朧，那種雨止云高時(shí)波平如鏡、倒影明澈、上下一片青碧的景色，那種傍晚放晴時(shí)候一脈余暈斜映在山頭水面，使得整個(gè)青碧的天地里略微閃爍著一點(diǎn)淡淡的金山的境界，這些都是非常嫵媚的。山水也有自己的性格，桂林的山水應(yīng)當(dāng)不是雄偉的而是秀美的。韓愈曾經(jīng)有兩句詩詠桂林山水道：‘江作青羅帶，山如碧玉簪。’”白雪石的桂林山水，既惟妙惟肖地描繪了奇山秀水，又傳達(dá)出雅麗純凈、生態(tài)和諧的漓江神韻。

    白雪石的山水畫藝術(shù)，可以說是來自傳統(tǒng)，成于寫生。我們知道他早年師從趙夢朱學(xué)習(xí)工筆花鳥；后師從梁樹年專攻中國畫山水，迄今已整整６０年，具有深厚的傳統(tǒng)功力和修養(yǎng)；同時(shí)又自如地掌握西方的造型寫實(shí)能力，這就為他在藝術(shù)上的探索求新，打下了扎實(shí)的基礎(chǔ)，能夠得心應(yīng)手地描繪現(xiàn)實(shí)生活，反映時(shí)代風(fēng)物。追溯白雪石山水畫藝術(shù)的成長軌跡，大約15年間，是鉆研領(lǐng)會(huì)傳統(tǒng)藝術(shù)規(guī)范時(shí)期。我們從他ｌ９４７年創(chuàng)作的仿古之作《秋江泛舟》中，大致領(lǐng)略其時(shí)的藝術(shù)風(fēng)貌，可以說已基本掌握傳統(tǒng)精義，卻未見脫出窠臼。１９４９年之后，大約25年的時(shí)間，轉(zhuǎn)向接觸現(xiàn)實(shí)。上世紀(jì)６０年代的作品，似乎還感到有生澀之感，即傳統(tǒng)筆墨未得充分發(fā)揮，而現(xiàn)實(shí)的景象尤未能妥帖地入畫，據(jù)說這一時(shí)期他還專門畫過人物，無疑這對藝術(shù)的摸索和趨向成熟是頗有裨益的，盡管也許在當(dāng)時(shí)并未見明顯的效應(yīng)。同時(shí)，他長期從事藝術(shù)教學(xué)工作，必然促其藝術(shù)的縱橫思考和廣泛借鑒。第三時(shí)期，是近20年，而今，可以說是從藝8０年，年屆九旬，白雪石的藝術(shù)形成了自己的獨(dú)特面目風(fēng)格，而又在總體上趨向成熟完美的境地。盡管從白雪石的近作可以看得出，他從題材、筆墨和藝術(shù)諸多方面還在不懈地反復(fù)探索力爭出新，但可以說，已進(jìn)入一個(gè)比較穩(wěn)定的“隨心所欲不逾矩”的境界。

    三

    從傳統(tǒng)中走過來的畫家中，白雪石的山水畫之所以能開拓出新生獨(dú)出的面貌，實(shí)仰賴認(rèn)真的寫生。這可以說是借鑒了西洋畫的再現(xiàn)式的造型法則，通過一點(diǎn)一滴的寫生過程，以心接物，深刻感受，真正實(shí)踐了“師造化”的主張，從而也就激活了他領(lǐng)會(huì)掌握的傳統(tǒng)藝術(shù)思想和技法，面對現(xiàn)實(shí)，較好地完成中西藝術(shù)的融合。他的作品多有所本，但所本的不是某家某派的筆墨程式，而是以真山真水為本，包括傳統(tǒng)中國畫畫譜中最基本的樹、石、點(diǎn)景、人物種種，都重新來過，有自己的心得。正因?yàn)閷λ囆g(shù)的一絲不茍，勤奮實(shí)踐，每每使我們會(huì)心于他作品中甚至是局部的細(xì)節(jié)處也畫得十分具有情趣，耐人尋味。比如《溪水清淺》中顧盼有致的3頭毛驢，《云起牧歸》中的羊群，還有《雀戲春林》中上下翻飛的喜鵲，確實(shí)點(diǎn)活意境，帶來詩意?！督叢粗邸分心莻€(gè)劃船的漁夫，非常簡略，其吃力撐桿的情態(tài)，真實(shí)生動(dòng)。是否可以說，比較而言，白雪石的山水畫，有較多的現(xiàn)實(shí)主義成分，但又絕不是現(xiàn)實(shí)的機(jī)械翻版，而是“人在藝術(shù)中體現(xiàn)真實(shí)，因此，那是一種認(rèn)知，不是抽象或科學(xué)的認(rèn)知，而是一種行為，一種肯定；一種并非在描述、重復(fù)或模仿中，而在創(chuàng)造即創(chuàng)造新事物中表現(xiàn)自己的認(rèn)知”（達(dá)米安·格蘭特的《現(xiàn)實(shí)主義》）。

    白雪石多為公眾場所創(chuàng)作大幅面的山水作品。所畫漓江是“搜盡奇峰打草稿”后的再創(chuàng)造，既尊重自然，又重構(gòu)自然，雖然動(dòng)用的是工致嚴(yán)謹(jǐn)?shù)捏w式，但實(shí)際上也是在似與不似之間，通過形式而傳達(dá)神似之作。既有空間、光色、體量的表達(dá)，又有構(gòu)成的設(shè)計(jì)和處理，整體氛圍的把握，營造出咫尺千里的氣勢；同時(shí)，又較成功地運(yùn)用了中國畫藝術(shù)中一向非常重視的虛實(shí)處理，造成某種空靈含蓄的境界，使畫面透露出不盡的詩意。在整體秀美的畫面中也恰到好處地發(fā)揮了皴擦點(diǎn)染的筆墨意味，又具有相當(dāng)?shù)牧Χ?，?jīng)得起反復(fù)審視和推敲。中國畫論中說：“巨幅工致畫，切忌鋪陳，用意處須十分含蓄，而能氣足神完，乃為合作。”亦如宗白華所說：“一切藝術(shù)的境界，可以說不外是寫實(shí)、傳神、造境；從自然的撫摹、生命的傳達(dá)，到意境的創(chuàng)造。”白雪石的藝術(shù)正是如此，無論全景式的巨構(gòu)如《漓江一曲千峰秀》，還是別有情趣的邊角小景如《雨后漓江》《青漓江畔半山亭》等，都是情中之景，景中脈脈含情，躍動(dòng)著大自然的生機(jī)。

    白雪石也畫黃山松云、長江三峽、湘西佳勝；近期多作太行燕山，而風(fēng)格漸趨蒼勁，每多綿密用筆，或潑墨瀉染，多方突進(jìn)?？芍嫾也粩嗲笮碌乃囆g(shù)苦心和不懈追求。

    四

    藝術(shù)是有規(guī)律可循的，但又不能循規(guī)蹈矩，問題在于怎樣對待和應(yīng)用藝術(shù)規(guī)律。成功的藝術(shù)家總是在超越法度中樹立新的規(guī)律，在新的突破和創(chuàng)造中有某些傳統(tǒng)妙理的發(fā)揚(yáng)。“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”，當(dāng)我們欣賞品味白雪石的藝術(shù)時(shí)，不禁讓我們想到并且進(jìn)一步思考蘇東坡這句富有哲理的名言。