作為專業(yè)歌手演唱技巧上差距不會很大,塑造自己的風(fēng)格才是唱歌的關(guān)鍵。湯燦把演唱新民歌作為自己發(fā)展的路子,把民歌演繹出現(xiàn)代感和時感是湯燦的理想。這次新歌《幸福萬年長》、《家鄉(xiāng)美》嘗試著實現(xiàn)這個理想。這兩首歌的作曲是為陳明寫過《為你》、《快樂老家》的新生代音樂人浮克。浮克在編曲和配器上更多地融入了現(xiàn)代的因素,力求自然、純樸,再現(xiàn)人之自然的要和力。 《幸福萬年長》的MTV,湯燦注重突出了自己的特點,在造型上找到傳統(tǒng)中的現(xiàn)代,在制作上借鑒了通俗歌曲的拍攝方法。碧水、鮮花、麗人構(gòu)成了這部MTV美麗美侖的畫面。在載滿鮮花的小船上,回蕩著湯燦清亮甜美的歌聲。那些跳躍變換的旋律伴著令人眩目的色彩沖擊著聽覺和視覺。當(dāng)湯燦紅色長裙,頭戴彩色花環(huán)閃到你的面前,瞬間,歌聲,樂聲間、花影、樹影、人影一起飛翔。 《幸福萬年長》在央視每周一歌節(jié)目播出,在觀眾中引起很大的反響。大家認(rèn)為這是一首與眾不同的民歌,聽到那些旋律、乍到那些畫面,你會情不自禁的停下來,民歌這種全新的風(fēng)貌正是湯燦尋找和探索的。 唱歌10余年,湯燦取得了很多成績,得到了很多鼓勵的鮮花和掌聲,得到了很多真誠的期待和祝福。對于湯燦所有的刻苦和努力,她不需要什么傾訴,歌聲就是她最好的表達。 曾推出過不少歌星的湖南金峰音像出版社慧眼獨具,大膽起用新人,去年專為湯燦度身定做首張個人專集《祝福祖國》,這張個人專集充分發(fā)現(xiàn)了湯燦的演唱功力,既有難度較高的民族歌曲《蘭花花》,又有時代感較強的《祝福祖國》、《開門紅》等創(chuàng)作歌曲,不同歌曲都有同一個感覺--湯燦是用心在唱、用情在唱...... 作為國內(nèi)一線的音樂人,浮克是學(xué)物理的,但是他注定不能在物理學(xué)領(lǐng)域有所成就。因為他最后選擇了音樂。但是事物都是有慣性的。他由著物理的慣性被拋射到音樂的軌道,自然畫出了與眾不同的軌跡。還是因為這種慣性,他的音樂在感性的氛圍里,又多了許多理性,哲性和神性。浮克說,在每一首成功的歌曲里面,都少不了神性的提示,數(shù)理的推進和哲思的貫穿。在某種層面,物理和音樂是一回事。這是他的理解。只不過音樂表現(xiàn)出來的不是公式,而是有情感和包含各種隱喻的聲音。 除了音樂之外,浮克喜歡詩,喜歡海子,喜歡看哲學(xué)方面的書,而同時對宗教有一種樸素的領(lǐng)悟。他說這些是他創(chuàng)作的最基本的支點。從給他帶來知名度的陳明的《快樂老家》就已經(jīng)可以感覺出一種心靈的聲音和回歸和意向。而由他自己演唱的98年的第一張專輯《西行路上》,則更清楚的體現(xiàn)了他的創(chuàng)作理念?!段餍新飞稀贰睹酝靖嵫颉贰跺羞b游》《鏡中的影像》《幸運島的輪盤》《清涼世界》。。。。。。,單從這些名字就能折射出浮克的內(nèi)心世界,是物理的現(xiàn)象和光怪陸離的宇宙光譜,浮克能夠在遠(yuǎn)處觀望生命,然后加以精確描述。他的歌有一種一般流行音樂里少有的出世感。浮克不是個寫情歌的人,他的創(chuàng)作有更自由廣闊的空間,尤其是他寫給自己的歌。他寫生命,寫生活,寫社會,寫人性,并且能夠深入淺出,出神入化,樸實的語言后面人生的歷練以及思想的光暈。 六十年代生人是幸運的,他們趕上了時代最充滿機遇,最充滿挑戰(zhàn)的時候,而他們又是不幸的,他們遭遇了最動蕩變遷和無法平靜的二十年,浮克從86年大學(xué)畢業(yè),用了8年完成了物理到音樂轉(zhuǎn)軌。又用了十年邊運行邊調(diào)整。一邊為理想而奮斗,一邊為謀生而勞作。從鄭州到深圳,從深圳到福建,在從福建到廣州,從廣州再到北京??嘈猩粯右徊揭粋€腳印。86年一畢業(yè)就失業(yè)。在當(dāng)時那個年份,其以后的人生是可想而知的。難怪聽浮克的歌大多會有突然的迎面而來的壓抑感。要不就是無奈感或者是超脫感。那時世界給他的,他再用來解釋世界。浮克說他代表了一批人,他的歌會有人聽,并且產(chǎn)生共鳴。 聽浮克的歌要看著詞,那是他的靈魂。浮克說他寫詞譜曲編曲是同步進行的,只是接下來改詞要花很長的時間。有時往往為某個意思的表達,改數(shù)十遍的情況都有,有時為照顧歌詞,連旋律都改得面目全非。不過浮克說沒關(guān)系,它總能把它搞好聽的,這是他的自信。 聽真正的浮克不能只聽《為你》《快樂老家》那是他勾畫的別人,也不能只聽《幸福萬年長》《月亮女兒》,那是他制造的商業(yè)。聽他自己唱,才是他真正的感覺。浮克說,用自己的聲音來演繹自己的作品,來表達自己的感受,并因此被市場接受。這是一個音樂者的最大安慰。此刻有錢沒錢,有名沒名也都不重要了。 浮克說,因為自己是學(xué)物理的,音樂上沒有科班出身的優(yōu)越感,所以隨時都有一種不確定的自卑感。而我覺得,正是這種非科班反而造就了許多音樂大家,像羅大佑,學(xué)醫(yī)的。李宗盛,學(xué)法律的等等。也許科班有時學(xué)到的更多是僵化,非科班更擁有理念上的自由。 浮克最早出版的一首歌是陳明的《遠(yuǎn)空的呼喚》,電子的氛圍,類似Trip-hop的節(jié)奏,云南民歌《小河淌水》流經(jīng)整首歌曲,在十年前的商業(yè)唱片里,這樣的音樂不能說不超前。而后來的《為你》,《快樂老家》,newage,worldmusic這些現(xiàn)在風(fēng)行的音樂,都早早的被浮克實驗,最重要的是更取得了商業(yè)上的成功。而浮克北上北京后的《幸福萬年長》《家鄉(xiāng)美》《月亮女兒》等。又給民歌開創(chuàng)了一條突圍路線,并再次取得商業(yè)成功。十年一路看來,從廣州到北京,浮克事實上一直走在流行樂的前沿。但浮克卻謙虛地說,許多寫給別人的歌也只是一種謀生需要,離他想要的還相差甚遠(yuǎn),他不是一個較勁的人,為了生存,他時時都在妥協(xié)。另一方面他說他做的大多只是邊緣音樂,只是在打擦邊球。 擦邊球是高難度的,對低手是偶然,對高手是必然。然而擦邊球又是高風(fēng)險的,要么臺上,要么臺下,一線之差。浮克說,擦邊球還是辛苦的,就像走鋼絲,重心,平衡,前后左右,吃力而充滿挑戰(zhàn)。 浮克是物理的,是統(tǒng)一和矛盾的。他是朝奉音樂的苦行僧,又是顛覆音樂的叛逆者。他一面表白歌是由需要產(chǎn)生的,表達需要,生存需要,別人的需要,所以雅俗,深淺都由不得自己的無奈的低語;同時又在渴望音樂的狂潮能將感官淹沒,哪怕將自己吹到一個未知方向的掙扎和焦慮。 浮克最初喜歡搖滾樂,但是在當(dāng)初的南方,搖滾是沒有土壤的,后來到廣州做唱片以后,轉(zhuǎn)而喜歡電子樂,但生活的壓力以及市場的需要決定他不能不顧一切地電子,他必須找平衡,不停地找平衡。于是就有了,不徹底的搖滾,不徹底的電子,不徹底的民歌,不徹底的流行,不徹底的抵抗,不徹底的順從,不徹底的生活,以及不徹底的我們。 直到今年,就在2005年。歷時7年,浮克的第二張專輯《東郭先生》將再次醒目的擺上音像店的貨架。和許多流水線方式制作和號稱有所謂強大的陣容介入的許多唱片相比,浮克《東郭先生》的制作幾乎只牽涉到一個人,他自己。但卻牽涉了艱難的7年。作詞作曲編曲到錄音制作,浮克形容自己是一位瘋狂的工程師,一個機器人。“以身體為本錢,以面食為能源,以煙酒為樂趣,面對機器,來做音樂,來做夢。在這張專輯里,浮克終于可以徹底一次了,徹底的民謠,徹底的電子,徹底的流行;商業(yè)和自我再一次的互相達成諒解,和平共處。我們可以放心相信這張唱片的價值,因為它是心靈的產(chǎn)物,是浮躁的空氣里不經(jīng)過催生自然長出的一株奇葩,在現(xiàn)今的商業(yè)生態(tài)里,我們更需要這樣的音樂,用大量的心血投入的音樂。 直到2005年,就在《東郭先生》,浮克在調(diào)侃和自嘲的戲謔中,在冷靜的訴說和曲折的描述中,翻出了內(nèi)心世界和周遭事物沖突的真相。 精準(zhǔn)的表現(xiàn),現(xiàn)實與虛幻,不炫技的嗓音,散漫的情緒,淺嘗輒止的另類,這是從音樂里將自我精雕細(xì)刻出來的浮克;這是在某種沉積的情緒宣泄、高唱、然后得到解放的冷靜的、陌生的、神秘的浮克。如果你有一千個理由曾和浮克失之交臂,那么,你就有一千零一個理由在《東郭先生》和他遭遇。 |
|