本人寫古詩詞，得益于岳麓書社的《蒙學叢書》，所以本人的詩詞平淡直白，追求意境，這是我的一大遺憾，也是我只能苦吟而不能出口成章的原因。很羨慕有些才子佳人動輒出口成章，七步成詩，我常常感嘆自愧不如。

我寫詩都是慢得死，像賈島一樣的推敲好久才憋出幾句，想到哪，寫到哪，沒有想，就不寫。寫完后吟誦多次，再修改。個人認為：詩詞要反復吟唱，反復錘煉，才能發(fā)現(xiàn)其不足。就是毛主席的詩詞，也是經(jīng)常由郭沫若、柳亞子潤色的。

一首詩作下來，不吟誦錘煉幾十遍，是成不了好詩的，除非他是天才。其實每個人都有靈感，也偶爾覓得佳句，只是當今詩壇，墨守成規(guī)的多，未窺門徑的多，生搬硬套的多，以舊創(chuàng)新、繼往開來的少。

漢朝樂府詩敘事詩居多，粘對、平仄、用韻沒這么講究。轉(zhuǎn)韻的多，每句押韻、兩句一韻的多，三句一韻、四句、六句一韻也有。到魏晉南北朝時期的柏梁體、永明體，才算接近了格律詩，唐朝得到了發(fā)揚光大，但仍未完善，宋朝時期才發(fā)展為格律詩正宗。唐朝中期，開始允許格律詩首句與鄰韻通押，宋朝流行?，F(xiàn)在做格律詩，應該放寬，采取合韻通押是行得通的……。

個人認為，新詩應當是古詩的解壓版，體裁不同，但表達的意思、美學觀點應當是一致的?；诠旁姷臐饪s性，古詩所包含的意義更加深遠，更值得玩味?；诠旁姷慕Y(jié)構(gòu)美、音韻美，更容易流傳。這也許是近年來古體詩復興的原因。

看了許多古體詩、近體詩，有些通篇都是似曾相識的古人詩句，但意思卻不連貫，東一下，西一下，分開來看，句句都不錯，整體來看，不知所云。竊以為詩詞作為表達思想和感情的一種工具，也應該有個主題思想，你想表達什么樣的情感，想傳遞什么樣的信息，作者應該清楚地通過詩句告訴讀者。

一般地說，詞這東西，歷來是上闋寫景，下闋抒情。絕句、律詩短小，一般也是前一半寫景，后一半抒情。之所以寫景，無非是借景抒情，表達自己的世界觀，這才是寫詩的目的。不然的話，也不會有什么起承轉(zhuǎn)合了。

詩詞主要是有感而發(fā)，情真意切，只要意趣真了，平仄格律無所謂。很多人寫詩，水平很高，語言很華麗，一看就像古人的東西，沒有一點自己的真實感受，實則是兩腳書柜。用典固然好，但要化用，要有新意。越簡單明了的詩詞，越難寫，像杜甫、白居易等。

竊以為學詩宜從絕句、律詩學起，然后長短句。起碼最基本的東西必須掌握，這是詩的骨架。關(guān)鍵是要從古人的東西中走出來，要推陳出新。毛主席就是這方面的高手，縱觀老人家的詩，通俗易懂，主要是立意新奇，志向高遠，無人可比。連：“不須放屁，試看天地翻覆。”都寫了出來，不是爐火純青，能化俗為雅么？

學詩好比練字，從楷書入手。但你總不能一輩子寫楷書吧？所以要從楷書走出來，寫行書、草書，逐步形成自己獨特的風格。詩詞也是一樣，也要從律詩走出來，這才有了宋詞、元曲。就是律詩，也不能生搬硬套，以詞害意，所以古人就規(guī)定了出格的拗救辦法，做了些變通。古人寫詩，大多是以吳越方言入韻，這在現(xiàn)在，還是不太方便的，竊以為還是不必拘泥，鄰近韻通押也未嘗不可。古人有：一三五不論，二四六分明的說法，竊以為第一字一般不論，如造成孤平則應論。第三字一般應論，三平、三仄首字可不論，第五字必論，出格則救之。

寫詩先立意，確定自己要表達什么主題思想，思索一二句成句，尤其是結(jié)尾一句，是全詩主旨所在，其次再選韻，骨架立好了，再按平仄格律確定全詩，這樣就血肉豐滿了，也有意境。其實詩為心聲，你覺得是什么，就是什么。所謂仁者見仁，智者見智。

格律詩也不是什么了不起的東西，也是由古體詩發(fā)展而來的，也并不見得就是詩詞的終點，總有一天也會淘汰。也不要覺得自己會這么些玩意，自抬身價，自認比他人高明。可以肯定地說，大部分寫詩詞的，無非是抱著玩古詩的心態(tài)，附庸風雅。有幾個能真實反映自己的內(nèi)心感受，把它寫出來呢？看看詩圣杜甫的詩，都很淺顯，尤其是晚年的。我們?yōu)槭裁催€要去走前人老路呢？個人覺得，你想寫啥就些啥，不要老往框框里套，律詩就律詩，古體詩就古體詩，白話詩就白話詩，散文詩就散文詩，不見得就是律詩最好、一支獨秀。一首好詩，與其體裁無關(guān)，只與其內(nèi)容有關(guān)。一個人一生可能寫許多詩，但好詩也可能就那么幾首，李白、杜甫那么大的詩人，佳作也不太多嘛？竊以為，還是自由點好，律詩不是貴族，自由詩不一定是平民，像武功門派一樣，未必出身名門的武功就比其他人高。不管你練啥武功，練到頂峰，你就是名門，就會有眾多的弟子追隨……

當代人寫古體詩詞，往往容易犯些毛病。時令節(jié)氣不分，天干地支亂扯，上句在中國，下句到了西歐。秋天開桃李，春天賞菊花。夏天詠冰雪，冬季吃西瓜。一頓亂扯，不知所云，鬧出不少笑話，經(jīng)不起仔細推敲，還自以為得意，此為作詩之大忌也！詩詞來源于生活，只有仔細觀察生活，于生活中有所悟，方能提煉出好詩句。否則信口雌黃，貽笑方家。

如今古體詩壇，有一種非常不好的風氣，那就是有些古體詩詞愛好者，模仿古人的口氣、憑空想象著古時的場景、引用古人詩句寫古體詩詞，動不動就是：平沙落雁、琵琶古箏、吹簫弄笛、把酒送別，通篇都是之乎者也，琴瑟琵琶、魑魅魍魎，仿佛不這樣就不為古體詩詞，只有這樣方為古詩正宗。

這種古體詩詞，表面乍一看，還真的能唬住不少人，尤其對古詩初學者。在外行眼里還真不知他的水平有多高，甚至有些還佩服得五體投地，以訛傳訛，引來一片贊美聲。其實剝開他的畫皮一看，都是憑空構(gòu)想的古時場景，東一鋤頭，西一鋤頭，大都是坐在室內(nèi)閉門造車，在沒有一點靈感的情況下，拼湊的詩句，空洞無物，沒有一點自己的真情實感，無非是忸怩作態(tài)、山雞舞鏡、孤芳自賞、為賦新詞強說愁罷了。

文章合為時而作，今人做古體詩，無非是借古人所定的詩詞題材，反映當今生活、環(huán)境、政治。在古代，現(xiàn)代化程度比較低，自然環(huán)境比較好，民風比較純樸，所以經(jīng)常有人背著樂器旅行，以馬代步、渡口擺酒送別，這些在當時都是正常的，都是古人實實在在的生活寫照，也包括一些書生身上經(jīng)常帶著文房四寶，即興寫詩。時值現(xiàn)代，隔盛唐時期已越一千多年，物換星移，起了非常大的變化，如果現(xiàn)代人還在渡口擺酒送別，肯定會讓人笑掉大牙。

所以所以我們的古體詩，其內(nèi)容也必須真實反映現(xiàn)代生活，是鋼筋水泥，你就寫鋼筋水泥，不要去哼哼哼茅屋為秋風所破；是在聽MP4你就寫MP4，不要說是在吹簫弄笛；是在玩電腦你就寫完電腦，不要撒謊說是在畫畫；是在打字你就寫打字，不要說是在揮毫潑墨。我們的詩詞，是留給我們后代的財富，若干年以后，我們的子孫一看我們的詩詞，怎么20世紀還與唐朝的一樣呢？屆時我們留給子孫的都是錯誤的信息，豈不是誤人誤己？讓我們的子孫罵我們是騙子？

總之，我們今人寫古體詩詞，無非是舊瓶裝新酒，唐詩已經(jīng)卷軼浩繁了，不需要我們模仿他們的口氣去反映他們的生活，我們也沒那個本事寫得如古人那么好。那我們就實實在在的寫寫自己的生活，寫寫自己的真情實感，寫寫現(xiàn)代化的東西，尚能留給子孫一些有價值的信息，則善莫大焉！